浅析高职影视专业存在问题及对策
一、我国职业类高校招生现状
2002年全国各地及各个相关部门开始认真贯彻了《国务院关于大力推进职业教育改革与发展的决定》，使高职教育工作获得较好的成绩。高职高校在2012年的招生人数达到了255万人次，占到了当年全国统招人数的46.5%左右，而在校人数的规模更加庞大，近640.2万人，占全国高校在校人数的44.3%左右。
二、高职影视专业学生就业现状
文化产业的不断发展，推动了广播影视行业的前行，对广播影视节目制作专业人才提出了新的要求。据2014年权威数据显示，在所有 1038个高职专业中，影视专业学生就业排名第362，在艺术设计传媒57个专业中，就业排名第15，现状是可喜的，但前景是颇具问题的。作为以创意为依托的信息专业，创新型传媒人才的极度缺乏和大批传媒人才素质参差不齐的背后，是高校在传媒才人的培养和创新中必须面对的现状。
三、影视专业学生就业存在的问题
影视传媒学科是一门综合性较强的交叉学科，影视专业人才主要涉及的岗位包括广播影视节目策划、编导、摄像、后期制作、节目发行等核心岗位。根据影视专业岗位和岗位发展需要，影视专业人才应该掌握广播影视节目制作技术相关的基础理论和专业知识，具备广播影视节目制作的相关能力；具备对广播影视制作相关设备进行硬件使用、软件操作、日常维护以及运营中常见故障的排查处理能力。
从行业调研，我们得知，影视行业还特别关注从业人员的责任心和沟通能力。责任心保障质量，沟通能力保障团队的战斗力。这一切令影视专业传统教学模式面临巨大的危机。只有运用最先进的教学模式，才能培养出未来社会更具竞争力的学生。
（一）传统和现代化的教学模式的对比
我国高职影视专业的教育结构上以“专业模块”构成，受传统教育观念的影响严重。培养目标定位只注重一个方面的专业，使得学生在学习过程中所掌握的知识面狭窄，同时还限制了他们的眼界，不利于学生创造性思维的发展，造成理论与实践脱节。而影视业是知识范围广、技术要求高、人才更新快的行业，对影视行业工作者的要求是要具备广博的学识、强大的学习能力和创造能力。由此可以看出当前我们影视专业的高等教育对人才的培养目标，滞后于社会和市场的需求和变化。因此改变传统的教学观念，运用现代教育技术手段将能加快影视专业相关课程的教学改革。
（二）传统教学模式分析
在传统的教学中，教师作为教学主体，通过讲授知识，借助板书、其他媒体作为辅助工具，把教学内容传递给学生，学生在很多情况下都是被动的接收知识，这就是通常说的填鸭式教学。在这种教学模式下，整个教学过程中，都是由教师主导，学生处于被动地位，很难主动去接受知识。在传统的教学过程中，教师教学中所使用的也是传统的教学手段，完成教学大纲规定的内容。这种教学模式的特点是知识是通过教师口授、板书等形式传递，学生接受知识就是通过耳听、眼看、记笔记等形式接受。
传统教学的手段也相对单一，主要教学手段表现为语言传递信息、文字和图表对信息的表达、表格及挂图对知识的描述、标本和模型对知识信息的形象说明等，这些手段只限于激发学生视觉和听觉感官系统的兴趣，不能让各种感官在认知活动中发挥应有的作用；不能在教学过程中为学生提供丰富、形象、生动的感性材料；最为重要的是传递的知识是已经完善的，无法激发学生去探索、研究和创新知识的功能。
任何行业的生存和发展都离不开市场的检验，影视行业与市场的关系尤为密切，影视行业是围绕影视创意的宣传推广来进行策划和设计，在这个营销策划过程中，始终要结合市场的需求，最终要通过影视作品推动产品的销售获得最大的利益。我们只有保持对影视行业清醒的认识，才能够培养出适合市场需求的合格的广告设计人才。所以影视广告专业教学设计必须从市场对人才的实际需求出发进行改革，加强教学的实践环节，提高学生的实际设计和制作能力，还需要突出综合素质培养，强化岗位技术教育。
四、利用现代教学模式提高高职影视专业学生技能素质
现代教学模式将教师与学生的主体地位进行了调整，学生作为教学活动的中心，所有的教学活动，包括教学思想、教学方法、教学管理、教学设计等都是围绕学生来展开，教师在教学过程中，仅仅是充当了组织和引导者的角色，
在这种新的教学模式下，教学活动是在教师的组织和引导下，学生与教师共同活动来完成，教师只是起到主导的作用，而主体是学生，二者缺一不可。
在现代教学模式全面发展的今天，影视专业在教学途径的选择上，应该运用科学的教育观念为指导，构建系统化的，多元化的，信息化和个性化的教学模式，在授课方法和授课设施的选择上，尽可能的调动更多的手段和资源。各类现代教学模式必将为高等职业技术教育的专业教学，提供丰富的教学渠道和教学资源，并为高等职业教育的教学改革提供方向的同时也能使学生的学习朝着多样化、综合性、趣味性、个性化等更高的层次发展，并且使得教育的水平、规模和质量都能得到提升。
