怎样挖掘诗歌教学中诗人的思想情感
中国素有“诗的国度”的美称。诗歌这种文学样式以它别具一格的特征而富有强大的生命力。诗人在极其有限的文字中表达出他们个性化的追求、鲜明的爱憎、崇高的情怀、远大的志向，给读者以美的享受，艺术的熏陶。可是，我们在诗歌的教学中却并不轻松，常常会因为抓不住诗人内在的思想情感而陷入苦恼之中。赏析诗歌抓不住诗歌蕴含的情感，就像欣赏一束装在瓶子里的塑料花，尽管光彩艳丽，但却没有味道。这就很难体现诗歌中应有的人文价值，也直接影响着诗歌的审美活动和诗歌教学的顺利进行。
《尚书?尧典》里提出“诗言志”。诗歌是非常重视抒发诗人心中的思想情感、表达志向追求的。孔子说：“言之无文，行而不远”，白居易说：“感人心者，莫先乎情”。可以说，思想情感是诗歌的生命、灵魂，它就像身体里的血液，土壤里的水分。我们在诗歌的教学活动中，应该牢牢地、准确地把握住诗歌表现出来的思想情感，并把它当做启发和教育自己的良方，从不同的角度进行思考，获得人生的感悟，从而更好的选择自己的价值取向和追求，培养健康的审美情趣，提高审美的能力，做一个有品味的人。
那么，我们在诗歌教学中怎样才能更好的挖掘诗人的思想情感，从而获得审美的享受呢？
一、从诗人的创作背景和动机中寻找
叶圣陶先生在《语文教学十二韵》中说：“作者思有路，遵路识斯真。”在诗歌教学中要想把握住诗人的思想情感，就应该先了解作者的创作背景和动机，也就是“知人论诗”的道理。如李白的《将进酒》，写于诗人被唐玄宗长安“赐金放还”八年之后，当时正值诗人“抱用世之才而不遇合”之际，于是和好友借酒兴抒怀，表达对黑暗现实的不满，对自由生活的向往，如“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒”就集中表现了这种情感。特别是诗人在人生失意时始终保持对生活，对未来充满乐观、自信的人生态度让人赞赏，如“天生我材必有用，千金散尽还复来”这一句，诗人的人格魅力自然溢于纸上，印在读者心中。又如婉约派女李清照的代表作《声声慢》，写于作者经历了国破家亡的动乱之后，一个人漂泊、沦落、凄苦、孤独生活的状态，这首词实际上就是一篇悲秋赋，情感的基调就是悲凉。凄凉的环境笼罩全篇，和悲苦的心境巧妙融合，意境含蓄，意味深长，发人深思。在其人生的遭遇背后，折射出了时代的气息。词人悲怆的情怀中不失豪放气概，一个爱国的、渴望和平的女词人的形象自然就映在读者的心中了，让后人感慨不已。艾青的《我爱这土地》写于抗战时期，诗人目睹了祖国大好河山惨遭践踏、人民蒙受深重苦难的景象，诗人炽热的爱国之心自然就溢于言表。
二、从诗歌的意象入手，借助诗歌的表现手法，在意境中感悟诗歌丰富的思想内容
王国维说：“一切景语皆情语”。文学作品都不是为写景而写景的。诗歌非常讲究意境的创造，没有意境就没有诗歌。而意象是创造意境的基础。所以，要捕捉诗人的情感，就有先抓住意象，再借助丰富的想象、联想，或者是用典，或者是修辞手法，走进诗人营造的艺术世界里去感受诗人的情怀。当然，这首先要对中国常用的传统意象的内涵有一个基本的了解，如：岁寒三友松、竹、梅；兰花，菊花，荷花等等。苏东坡的名篇《水调歌头》中就巧妙地运用了“月亮”这一意象，营造了一种诗化了的豪放而阔大的意境。月亮是很有浪漫色彩的，她能启发人的艺术联想：一弯新月，会让人联想到初生的萌芽的事物；一轮满月，会让人想到花好月圆的生活；月亮的皎洁，会让人想到光明磊落的人格。总之，诗人借助月亮展开自然联想，从人到月，从古到今，作了哲理意味的高度概括，表达对一切经受离别之苦的人的美好祝愿。诗人乐观、旷达的人生情怀自然给读者以熏陶和感染。现代诗也善于运用意象。如戴望舒的《雨巷》，诗人把象征主义手法和中国传统诗歌意象完美结合，成功运用了一组意象，如“雨巷”可以看做一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，还可以看做诗人当时所处的黑暗阴沉的社会现实，如果再联系本诗的写作背景（1927年的夏天，全国处于白色恐怖之中）就更容易理解诗人的心绪了；又如“丁香”这个意象，是一种愁品，具有冷艳、高洁的特点，很典型。“丁香一样的姑娘”可以看做诗人理想爱人的化身，也可以看做诗人所追求的其他理想，它跟诗人的处境和追求非常相似，这样一来，诗人内心的孤独、苦闷、无奈、惆怅、彷徨的情绪就容易把握了。任何时候，只要心中有一盏明灯，就一定会照亮我们追求理想的前进的道路。然后抓住诗歌的表现手法进行赏析。如李白在《将进酒》中就用了曹植的典故，辛弃疾在《贺新郎?同父见和再用韵答之》中就用了燕昭王重用乐毅的故事来表达自己怀才不遇、报国无门的悲愤和失意。至于诗歌通过修辞手法来抒发情感就更加普遍了，如《诗经》中的赋、比、兴我们就非常熟悉。
三、抓住诗的标题或者诗眼（关键句、中心句），从内容中提炼概括，理解诗歌的思想情感
俗话说：“看人先看头”。诗歌的标题往往有概括、统领全诗的作用，是诗的核心，要善于挖掘标题中的各种有效信息。赏析诗歌首先要从标题入手，了解诗歌的基本内容，也就是说先要能读、能翻译诗歌，这是赏析诗歌的基础。然后紧紧抓住诗歌的关键句、中心句，以小见大，从个体到普遍，从个性到共性，从诗歌的整体内容中概括提炼，捕捉诗人的情感。如王勃的《送杜少府之任蜀州》，从标题中的“送”字可以知道这是关于送别的一首诗。但它不同于一般的送别诗，一般的送别诗都不免使人黯然销魂，伤心落泪，儿女情长。本诗一洗悲酸之态，意境开阔，格调高雅，这都是因为诗中的名句“海内存自己，天涯若比邻”让我们理解到诗人与众不同的离别情怀的。“天下没有不散的筵席”，人与人之间只要彼此了解，心心相连，也不必太在乎形式和表面。又如王维的山水名篇《山居秋暝》，“山居”两个字就表明了这首诗的田园风格特点。整首诗用了比兴的手法，重点刻画了泉水、青松、翠竹、青莲这些景物，特别是“明月松间照，清泉石上流”这一句，烘托了一种诗情画意般的环境。其实，这些景物就是诗人高尚情操的写照，环境就是诗人的理想境界，诗人的洁身自好正好和这种世外桃源般的环境融为一体。这种为理想而追求的精神就值得我们品味、学习。杜甫的《蜀相》，虽然内容从诸葛祠写起，但标题告诉我们诗意在人，表达的是对诸葛亮的敬仰和赞颂，启发学生思考，要想让自己变成一个智慧的人，需要做些什么呢？白居易的名篇《琵琶行》中千古传诵的句子是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。这一句是点明主旨的句子，诗人写琵琶女的遭遇，实际上也就是在写自己的状况，正所谓同病相怜，所以得到后人的广泛共鸣。琵琶女固然很值得同情，自己在仕途上的失意苦闷谁又来理解呢？这字里行间自然就表达了胸中的悲愤和对黑暗社会现实的鞭挞。现代著名诗人徐志摩的《再别康桥》也很典型。“康桥”是徐志摩一生追求爱、美、自由这种理想的缩影，一个“再”字可以说淋漓尽致地表达了诗人无限美好的回忆和依依惜别的惆怅。人生美好的东西总易消逝，美好的理想总难实现，厄运总会不期而至。人们都说：“眼睛是心灵的窗户”。赏析诗歌的情感也要注意抓住诗歌的诗眼或者诗歌中的关键句子展开思考。诗眼是诗歌中最能开拓主旨和表现力量最强的关键句子。毛泽东的《沁园春?长沙》中，诗眼是“问苍茫大地，谁主沉浮”？这是在问国家的前途和命运谁来主宰呢？毛泽东早年在长沙读书时就树立了革命的雄心壮志，多年后因从事革命活动，途径长沙，重游橘子洲，面对绚丽多姿、勃勃生机深秋美景，感慨万分，写下了这首气势磅礴的名篇，诗人博大深远、积极乐观的革命情怀跃然纸上。一般文人的笔下，秋天都是悲凉阴冷的。毛泽东把深秋写得色彩斑斓、充满活力，也是为抒发“数风流人物，还看今朝”革命家的气魄。现代女诗人舒婷在《致橡树》中，就是用了“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”这个关键句子作为诗眼，“木棉”是树，“橡树”也是树，这两个意象是平等的，这样就形象、明确地表达了诗人平等、独立又相互依存的爱情观。女性特有的价值观、独立的人格、女性的自尊得到充分的诠释和维护。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。苏轼的这句诗道出了诗歌欣赏的妙方，仁者见仁，智者见智。有一千个读者就有一千个哈姆莱特。其实，这里只不过是谈了一些常用的方法罢了，抛砖引玉而已，诗歌赏析的方法远不止这些，常常是多种方法并用，从全局来赏析诗歌的思想情感。在教学实践中，我们不仅要掌握诗歌赏析的方法，积极培养诗歌赏析的兴趣，平时还要博览群书，增广个人阅历，不断提高阅读素养和诗歌审美的水平，才能达到准确领会诗歌的精神实质和诗人思想情感的目的，受到诗歌艺术的熏陶和净化，做一个有品味、有情趣的人。
