谈英国导演史蒂夫·麦克奎因的电影创作
虽然史蒂夫?麦克奎因非常年轻，目前为止他也只有3部长片作品，但是由于他独特的影片视角以及演员们富有情感的演绎，使得他的作品能够在国际各大电影节上得到高度的认可和评价，并屡次获奖。《为奴十二载》就是其中一部影响力非常大的影片，这部影片以美国历史上黑人奴隶制度为题材，真实地再现了美国自由主义背后的黑奴历史，引起了社会高度的反响。
一、身体美学下的黑人奴隶
麦克奎因的作品的独特之处就在于他虽然对社会政治有自己的看法和理解，但是他不会直接地表现自己的政治信仰，而是利用这种视觉感非常强的赤裸身体来展现社会和历史中真实存在的问题，以引起社会各界的关注和反思。这种思想在《为奴十二载》中表现得非常明显。
《为奴十二载》是麦克奎因2013年的新作品，这部影片的艺术表现沿用了麦克奎因最擅长的身体美学的艺术表现手法，与《饥饿》《羞耻》一起成为麦克奎因非常有代表性的作品。这部影片是根据美国黑人所罗门?诺萨普1853年出版的同名回忆录改编而来的，讲述的是所罗门的真实生活经历。故事发生在1841年的美国，主人公所罗门是一个会拉小提琴的木匠，他原本与家人自由幸福地生活在纽约州的萨拉托加斯普林斯，后来所罗门遇到了两个白人：斯科特?麦克奈利和泰伦?基勒姆饰。这两个白人以可以为所罗门提供在马戏团表演的机会把所罗门骗到了华盛顿，并将其变卖为黑奴，从此所罗门经历了长达12年的奴隶生活。所罗门在变为黑奴以后被改名为“普拉特”，白人奴隶主给他定义成了一个从佐治亚州逃跑的奴隶，每天要从事着重体力的劳动。经过漫长而艰辛的12年奴隶生活后，所罗门遇到了加拿大的木匠巴斯，并向他请求了帮助。终于结束了奴隶生活的所罗门得到了自由，回到了家乡。由于所罗门的同名回忆录小说真实地揭露了美国黑人奴隶制度下的黑暗社会，这部小说在出版以后就获得非常好的销售量，这部回忆录小说在获得美国社会各界关注的同时也有效地推动了废奴运动的发展。
这部影片虽然真实再现了美国的社会和历史，但是对于导演麦克奎因来说，要想达到他本身的拍摄目的还是有一定的困难的。这部电影是2013年上映的，也就是这部反映美国黑奴历史的影片是在美国已经废除黑人奴隶制度一百多年后才跟大家见面的，关于黑人奴隶制度的话题在美国社会上已经不算新鲜了。导演如何以一种新鲜的视点去引起社会的广泛关注和认可，是麦克奎因面临的重大挑战。在当今的社会中，黑人奴隶制度早已经受到美国群众和其他国家人民的批判，不管对于美国还是其他追求自由民主的国家来说，黑人奴隶制度是社会历史上的一个错误，导演在展现影片时必然也会本着批判的目的去讲述故事。而导演麦克奎因并没有走上这条道路，而是用独具个人风格的艺术表现手法，使影片的视觉效果更加具有冲击力。麦克奎因原本是一个装置艺术家，他在导演《为奴十二载》这部影片时也只有《饥饿》和《羞耻》这两部长片作品，但是他却用独具个性的艺术表现手法突破了种种困难，使得黑人奴隶这个陈词滥调的话题再度搬上银幕，赢得社会的认可。麦克奎因对人性赤裸的身体理解超越了最基本的人性的欲望，他认为人的身体是最能直接反应人的思想的，就像《为奴十二载》对黑人奴隶们黑黝黝的皮肤的特写和放大一样，让观众只是看到黑人们黝黑的皮肤就能想象到黑人奴隶们生活的艰辛。在影片中，麦克奎因对黑人奴隶们受到鞭刑后身体留下来的一道一道的血痕、残缺的身体以及黑人奴隶们凄惨的表情做了非常多的特写，这就是导演想展示给观众的。不需要过多的语言，这些赤裸身体的镜头就是导演的影视语言。麦克奎因在影片的制作上也避免了用特别悲惨的故事情节阐释对黑人奴隶制度的批判，而是直接用黑人奴隶伤痕累累的身体这种无形的语言来表达黑人奴隶制度的残酷和暴行。
麦克奎因为了更真实地表现美国历史，在影片中采用了对比的手法来表达在那个时期美国黑人和白人社会待遇的不同，真实地反映了白人统治下黑人遭到种族歧视以及非人的虐待。影片中有这样一段场景，非常值得思考：在黑人奴隶被拍卖的过程中，所有的黑人奴隶忽视性别，男男女女在一起洗澡，并且这些男女黑人奴隶在洗澡时丝毫没有觉得不妥，各种洗澡的动作都那么正常。在被奴役的生活中，黑人对于其他的世俗观念早已不在乎了，黑人奴隶们更多的是无可奈何，对于白人奴隶主所做的一切只有默默地承受，他们没有其他办法来改变这种命运。更加震撼人的是，白人奴隶主们竟然可以坐在一旁观看着，并用一种挑选货物的眼光去挑选自己将要购买的奴隶。在这个场景中，穿戴整齐的白人男女的围观与赤裸共浴的黑人奴隶形成了鲜明的对比，这种同一场景却有着明显反差的画面真实地表现了黑人奴隶悲惨的生活，强烈地痛斥了白人对黑人的种族歧视。与《饥饿》这部影片不同的是，《为奴十二载》在表现这种差异和对比时用的是一种静态的表现手法，将白人和黑人不同的生活集中在了一个画面中，对比性更加强烈。同时除了这种静态的描绘以外，麦克奎因还特意将愤怒、悲哀等情感展现在画面之中，以更加鲜明地展现白人对黑人奴隶人性自由和尊严的践踏。也有学者反应，麦克奎因导演用这种静态的表现方式才能更加深刻地表现出黑人奴隶们在奴役生活中精神和身体的麻木。但是影片的主人公是一个很有才情的小提琴演奏家，在他的骨子里对自由是非常向往的，被变卖成奴隶于所罗门来说太突然也太无可奈何，当他与其他黑人男女一起洗澡并接受白人们挑挑拣拣的眼光时，他的内心也在煎熬和挣扎中，在这种尊严被踩到脚底下的男女赤裸共浴场景中，所罗门是尴尬的也是无奈的。这种强烈的对比是批判黑人奴隶制度的最好的表达方式。 二、麦克奎因长镜头下的历史
麦克奎因在拍摄电影时，非常善于应用长镜头，在《为奴十二载》中，麦克奎因就很好地利用了长镜头技术展现故事的情节以及人物的性格和形象。
在《为奴十二载》中有很多这种艺术手法。比如在所罗门被吊在树上这个情节中，麦克奎因就应用长镜头技术鲜明地刻画了主人公的人物形象。在这个情节中，所罗门已经成了奴隶“普拉特”，由于普拉特心中对奴隶命运的不甘心以及对原来自由生活的向往，导致普拉特对奴隶生活的反抗和痛恨，尤其是对非常爱找茬的白人工头提毕茨。普拉特的反抗也给其自身带来了灾难，白人将他吊在树上并且实施刑罚。后来管家赶走了白人，但是管家并不是为了救普拉特，而是本着保护主人财产的目的赶走了白人，却没有把普拉特从树上放下来。而普拉特也在树上苦苦地挣扎着，尽力地踮着脚站在湿滑的土地上。麦克奎因在展现主人公极力自救的这一情节中，没有用更多的电影拍摄手法，就只是将镜头对准在主人公身上，观众可以清晰地听到主人公发出的呻吟声和周围的蝉鸣声。但是麦克奎因并没有一直描述主人公命悬一线的苦苦挣扎和呻吟，通过镜头的扭转让观众看到白人悠然自得工作和休息的场景，甚至在普拉特的周围还有小孩子在愉快地玩耍。这种生与死的对比，展现出黑人奴隶制度下黑人理所应当承受的待遇。在这个场景中，麦克奎因用镜头艺术冷静地描绘出白人们自然的生活，用一种对比鲜明的视觉语言不动声色地展现了白人对黑人奴隶的虐待和践踏。有些观众在看到这段场景时，感觉导演似乎在这个镜头上花费的时间太多了，但是这正是麦克奎因的独到之处。这种独到之处源于麦克奎因对电影艺术的深层次理解和个性风格的展现。麦克奎因通过这段单调、冗长的画面，恰到好处地展现了主人公惨痛的奴隶生活以及白人的麻木不仁。
除了以上关于主人公的长镜头描写以外，还有一个长达8分钟的关于艾普斯鞭打奴仆帕特西的情节。在这个场景中，导演麦克奎因在拍摄时的中心点聚焦在了鞭策柱上，围绕这个中心将镜头旋转了4圈，非常深刻地展现了女仆为了得到一块肥皂而遭受到的惨烈刑罚。由艾普斯夫人鞭打女仆更多的原因是出于自己的嫉妒心，普拉特在这场刑罚中扮演了艾普斯夫人的打手和工具，普拉特的内心充满着无奈和煎熬。直到艾普斯先生扭曲的面孔出现以及那句“人对自己的财产想干什么就干什么”说出来时，这段场景达到了高潮。在镜头中，麦克奎因还特意对女仆血肉模糊的皮肤进行了两次特写。白人奴隶主变态的行为和言论以及奴仆惨烈的皮肤，这些景象都强烈地刺激着观众的大脑，影片中的女仆赤裸的身体就是对黑人奴隶制度最直接的批判。
三、麦克奎因与《为奴十二载》
《为奴十二载》这部影片的问世并不是偶然的，麦克奎因对黑人的关注大多是因为他本身也是黑人。虽然他没有经历过影片中的奴隶的生活，但是黑人奴隶制度在美国历史中的存在却无法让一个黑人忘记。麦克奎因1969年在英国伦敦出生，在那一时期，英国社会还比较保守，因此他的黑人血统同样是遭到了种族的歧视。这种成长经历是麦克奎因无法忘记和丢弃的。不只是他自己，他的家人同样经历过这种被歧视的生活。因此，麦克奎因对于黑人有着独特的感受，尤其是那代表性的黝黑的皮肤。所以麦克奎因在拍摄电影时似乎对于人的身体和皮肤也比较敏感，这也是他的三部影片都采用了身体美学艺术表现手法的根源。在麦克奎因的潜意识中，自己和家人受到的歧视无非是因为与别人不一样的皮肤。
虽然麦克奎因导演的这部《为奴十二载》与自己的黑人身份以及生活经历有关，但是麦克奎因在这部影片中想表达的不仅仅是对美国历史上黑人奴隶制度的批判。麦克奎因表示通过这部电影，他更多要展现人性的尊严和自由，这些都是我们日常生活中想要得到和追求的，同时也仍然存在人性尊严被践踏、自由被剥夺的现象。通过再现美国黑人奴隶的历史，引起当下人们的反思。麦克奎因的想法似乎更加贴近现实一些，因为他的电影中所展现的黑人奴隶的生活，无论是在历史书还是在其他文学著作中都已经展现过，这些历史对于美国社会来说一点儿都不陌生。麦克奎因用非常精致的视觉语言，将一个本来自由的人转变为一个遭遇种种磨难的黑人奴隶，这是美国历史，同样也是美国的一个污点，再次将之放大在银屏上，也让很多现代的美国观众真实地感受种族歧视背后的黑暗。在这部影片开始，所罗门自由的生活非常鲜明地展现了美国梦式的生活，但是后来他却因为无法证明自己的身份而变成一个奴隶。这种因为身份而受到的歧视和不公平待遇，在美国社会中是大量存在的。2008年美国由于经济危机的影响，很多中产阶级一时间变成了一无所有的流浪者。这种变故和现实至今仍然在影响着美国的中产阶级。由此可见，《为奴十二载》这部影片的创作和拍摄并非仅是导演麦克奎因作为黑人对历史的再现以及对黑人奴隶制度的批判，更多的是对美国现实社会的反思。麦克奎因通过镜头艺术将交织中的现实和历史展现在银幕之上，给观众带来巨大的震撼。
四、结语
麦克奎因用其独特的视角和艺术表现手法将美国电影界的敏感话题――黑奴斗争展现到银幕之上，他用自己善用的身体美学艺术展现了黑人奴隶的生活状态和精神状态，将人性的自由和尊严这个现实问题暴露在大众眼前，以引起当下人们对尊严以及自由的思考。
- 上一篇：史诗电影题材的语言探析
- 下一篇：陈凯歌电影中的美学及象征意义
