现当代城市装置艺术发展的趋势
随着我国城市化的快速推进，装置艺术设计日益引起各界的重视，市场对装置艺术设计师的需求旺盛。装置艺术作为一种全新的艺术表现形式在其发展过程中，也出现了一些阻碍其发展的大问题。必须从根本上解决这些问题，才能使装置艺术朝着一个更好的方向努力迈进。装置艺术本身虽然有很多的不足，但是其发展潜力是巨大的。
一、全方位解读装置艺术
装置艺术指的是可以被布置、移动、拼贴、拆卸的舞台布景艺术，是建筑学术语installation art 的译文，本世纪初期，装置艺术被引进当代美术，用于描述全新的不同于传统形态的艺术作品。另外，装置艺术也可以叫做环境艺术。
装置艺术兴起于20世纪60年代，在每个不同的历史时期都会有各自时期社会状态下不同的艺术产物，艺术家们不断从全新的角度探究各个艺术之间的深层次关系及其本质。但是，现当代艺术，使多年的传统被打破，艺术观念和艺术尺度都重新定义。装置艺术使用各个门类的艺术手段为表现形式，完全没有具体界限的划分，装置艺术创作了新的艺术表现手段，运用前所未有的材料构思出全新的艺术形式。这种不受任何局限的艺术形式，所表现出来的艺术追求是广博、深远的，装置艺术是现当代艺术发展趋势的卓越代表。
在装置艺术的构思中，可以运用的元素更被大众所接受，广场、仓库、厂房甚至空地都能成为装置艺术发挥的空间，其亲民性得到了很好的体现，有利于艺术的普及，是艺术走入寻常百姓，展示在大众面前的十分重要的表现形式。装置艺术与其他种类的传统艺术表现形式不同，它不仅局限在画室、博物展览馆以及其他一些高档次的艺术机构中，也可以出现在人们的生活中，以可观、可游的艺术形式呈现在人们面前。
二、装置艺术的发展过程
20世纪初，装置艺术以真正具体的艺术表现形式出现。20世纪60年代，装置艺术打破了原有的艺术分类，并在一致的各个艺术门类中跨界应用。70年代，装置艺术开始摒弃原有的只可以在美术展览馆作为作品展览的传统观念，把装置艺术带到了人们身边，运用广场、街道、仓库、走廊等各种生活中的场景作为装置艺术的表现场所。同一时期，装置艺术开始出现有强烈社会意义的政治倾向性作品。80年代，装置艺术在电视、电影以及录像中得到广泛的应用。90年代，装置艺术成为反应世人关注的热点话题的具体表现形式。21世纪初期，装置艺术迅猛发展，以其前卫的观念占据了艺术领域的重要席位，成为越来越多的艺术家创作中运用的主要手段。装置艺术在世界各个国家成为美术学院的主导课程。装置艺术是一门独立的艺术，以其开放性、模糊性、游离性的显著特点揭示了艺术生活的本质，为人们表达和交流创造了一种全新的艺术手段，为满足人们的精神需求做出了卓越的贡献。
三、装置艺术的特征
第一，装置艺术具有依赖场景的特点，也就是说无论装置艺术作品想要怎么样的展示效果，都必须依赖固定的时空场所才能完成。第二，装置艺术不具有永恒的特性。装置艺术在特定的时间和场所进行展示，展示结束后作品即被拆除，大部分作品是无法永恒保存的。第三，装置艺术作品种类繁多。装置艺术是一门多元化艺术，在相似的同时又各有各的不同，呈现多元化趋势。第四，装置艺术具有共振性。也就是说，装置艺术作品中展示的作品形象和其依存的场所是有机的整体，相互依存，具有共振效应。
四、装置艺术发展中必须注意的问题
（一）装置艺术在其创作过程中缺乏对自然的保护意识
装置艺术如果不重视对自然生态环境的保护，将自然环境作为无限创作的空间肆意破坏，必将有违装置艺术的初衷。几年来，单纯的为了提高经济效益和政治形象而出现的各类富丽堂皇的装置艺术工程数不胜数，这与装置艺术原本追求的和谐、自然、朴素之美是相背离的。而且，如此发展下去，只能使装置艺术走向不归路，对装置艺术的未来极为不利。
（二） 装置艺术存在过度设计的问题
在装置艺术设计的过程中，本应该秉承着简单朴素，让人看起来舒服的原则。但是，现在很多装置艺术设计作为为了吸引眼球，不惜过度设计，只重视其产生的震撼效应以及令人过目不忘的效果，而忽视了装置艺术本身应该具备的简单亲民的特质。
（三）装置艺术设计缺乏内涵
近年来装置艺术的设计内涵成为一个大问题。有的过于注重表面形式，缺乏对艺术作品的深入思考，把装置艺术推入了一个快餐时代，快速地复制、模仿、克隆、山寨，作品层出不穷，数量十分惊人，然而质量却不敢恭维。原有的装置艺术魅力消失殆尽，独特的风格不复存在，更多出现在人们面前的是一个个具有相似面孔的设计作品。这样下去，装置艺术的发展道路必然受到阻碍。那种批量生产，缺乏想象力和创造力的艺术作品，永远不会得到肯定。
（四） 我国装置艺术过多地借鉴西方设计模式
装置艺术设计作品表现出缺乏对我国历史的传承，一味的追求西方的新思想，借鉴和照搬西方装置艺术作品的灵魂和表现形式。这样下去，装置艺术在我国必将走向灭亡，因为没有自己独特视角的艺术设计是没有内涵、没有灵魂的。一味照搬借鉴不可取，为装置艺术的发展道路埋下了隐患。
（五）我国装置艺术设计人才严重短缺
装置艺术设计行业已成为最具潜力的朝阳行业之一，是创意产业的重要组成部分，随着城镇建设的加快、旅游业的发展，全国室内装饰工程量每年以30%的速度递增，未来30-50年都将处于一个高速上升的阶段。据国家建设部统计，建筑装饰业专业技术与经营管理人才总缺口为40万人。尤其是实践能力强，具有创新意识的高级设计人才更为缺乏。面对高速发展的行业，装置艺术行业人才的供应出现较大的缺口。目前中国约有室内设计师20多万人，缺口达70万。 五、装置艺术的发展趋势
（一）装置艺术未来的发展必须注重以人为本的设计理念
以人为本，注重人与自然的和谐相处，是装置艺术未来发展的方向。以人为本的思想必将成为装置艺术最重要的设计理念和审美取向。不但探索如何更加科学的把人的设计与自然环境形成一个互利互惠、和谐统一的整体，还要重视和尊重人这个重要因素，考虑对方或业主的文化背景、社会地位、消费需求。
（二）尊重自然，坚持可持续发展性
应把尊重自然、保护环境作为装置设计的最基本理念，充分认识到人与自然必须和谐相处，只有自然环境受到保护，生活在自然界的人才能更好的生存。人无法离开自然，要学会保护自然。注重自然环境的保护是每个人应该尽到的义务。
（三）注重装置艺术设计本身的独特性
在全球经济一体化的带动下，很多装置艺术设计者吸收了优秀的国际设计理念，在研究和学习国外设计师作品的同时，我们也应当注重自己民族特征的体现。坚持走有中国特色的设计路线，形成一条有富有中华文化精神的独特设计之路。只有设计理念新颖独特、具有民族色彩，才能在世界装置艺术领域真正崭露头角。在装置艺术作品完善的过程中应当考虑具体的装饰，只有注重艺术性和主题性才能创造出高品位、有人情味、艺术感强和具有吸引力的装置艺术作品。也就是要结合本国的历史文化背景和各民族不同的文化风格。如各地的风俗民情、文学艺术、历史典故、地理气候等诸多方面追寻艺术灵感的撞击，赋予艺术以新的内涵和极强的生命力，从而激发深层次的联想，最终达到物我合一的和谐境界。
（四）装置艺术行业发展前景广阔
在我国经济快速发展的时候，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才。装置艺术已经从过去的室内设计发展成今天的室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。而且，现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计业由过去偏硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意思的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等。
六、结语
综合以上，装置艺术设计中存在着很多显而易见的问题，必须得到应有的重视。我国的装置艺术设计必须结合中国传统文化，达到与西方设计理念的完美融合，取长补短，相互交融，才能在未来的发展中找到自己的立足之地。
- 上一篇：论传统装饰艺术对现代设计的影响
- 下一篇：汉斯·哈克公共艺术作品解析
