艺术设计专业教学成果市场化的探索与研究
中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）03-0201-01
美术系艺术设计专业课程在理论课的基础之上，为学生安排平面软件、三维软件、书籍装帧设计、广告设计、印刷工艺学、模型制作等艺术设计课程。这些课程的设置能更好地培养学生掌握设计的基本理论、基础知识和基本技能，但是也存在一些严重的问题。
艺术设计专业的教学成果大部分是软件设计，其作业基本以电子版形式留存，没有转化成真正的产品。传统教学打分是课程结束后，任课教师以设计作业为参考进行评分。教师作为审美个体避免不了带有个人主观性、片面性，甚至有学生为了得高分会迎合任课教师的审美去做设计，使学生作业无法得到一个客观、公正的评价。艺术设计专业课程多是虚拟项目和课题，缺乏实际的经验，所以使教学成果进入生产、市场等流通环节，完成最终的使命，才最有实际价值。
设计成果商品化、市场化的转变能锻炼学生自我学习、团队合作、社会实践、沟通与销售等能力，以设计为核心的综合能力在此过程中均能得到全方位的锻炼与提高。任课教师在整个课程过程中担任着项目开发负责人的身份，对学生工作进行指导、布置、跟踪、验收等。
以艺术设计工作室为核心，根据不同课程特点和性质，制定具体的实施方案，使学生的设计从电子图纸和手绘图形转化成具有市场价值的商品。对商品进行统一的编号、生产、销售、售后反馈、设计反思、设计改良等环节，需要设计者掌握完整的工作流程，对于学生也是一种很好地锻炼。艺术设计专业学生本学期开设有书籍装帧设计和印刷课程，文化纸品也是书籍设计中比较简单、有市场前景的一类产品。例如素描本、速写本、笔记本、留言条等，这些文化纸品具有很好的销售市场，可操作性强、成本较低，比较适合设计专业学生尝试。在任课教师的带领下，完成市场调查、创意设计、材料采购、印刷装订、投入市场等环节，使印刷和书籍设计理论知识在实践中得到真实的锻炼。艺术设计基础课程平面构成、色彩构成、立体构成是从事设计工作的基础。传统授课方法以手绘图形、手工制作的形式完成教学内容，缺乏知识与产品的结合。以产品设计工作室为核心将部分优秀的构成作业提炼加工，与不同类型的产品相融合，使普通的产品具有艺术创意和形式美感，能将基础课的价值体现出来，带动学生的学习热情。
课程成果市场化的教学模式主要培养学生设计能力，以及在产品市场推广环节应具备的后续能力，包括基本的包装与排版设计、展陈设计等。生产能力，学生要熟悉常见的产品材料、生产流程、制作工艺，同时能熟练操作仪器设备；在图纸/模型设计完成后，学生直接参与实际生产进行对接，能够总结自己的方法来解决从图纸到成品的一系列问题。市场能力，学生将不仅仅走出校园，进入工厂，还要同时面对市场，从初期的市场调研；工作室产品及品牌的定位；到成本投入合理化；再到策划宣传、市场推广，最终的执行。学生能全程参与产品从设计到进入市场的各个环节，将帮助学生尽快找准定位，尽早明确在校期间的学习和工作方向，毕业后能无缝隙地融入社会。
改变传统教学以设计图纸为课程任务的现状，使设计图纸真正的转化成成品。设计图纸到商品的转化才是一个完整的设计方案的实施。而不同的课程又可以转化成不同的成品。教学成果的商品化、市场化，能直接的带来经济效益，而这种效益的驱动能充分调动学生的学习热情，真正的学以致用。同时商品化市场化的同时也能让学生客观的看待自己的设计，避免学生闭门造车、自我满意的状态。传统教学模式由任课教师一人打分，难免有个人的主观因素和偏见。以市场馈和反馈和教师评价相结合，能更加客观的对学生成绩进行评价。保障评价体系的相对公平，促进学生创作热情。课程结束并不意味着真正的结束，设计的产品还在市场中循环。产品设计的市场反馈、后续影响力都需要一定的时间。所以晚一些给课程打分留一点时间等待市场的回声。我们的设计需要时间来验证、需要我们进行反思和改良。如果设计完了就结束了那我们永远没有提升的机会。
- 上一篇：新时期戏剧影视表演教学初探
- 下一篇：广西沿海地区中学音乐教学的现状与分析
