从舒曼《童年情景》中看浪漫主义文学对钢琴音乐的影响
中图分类号：J6241文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）05-0090-02
首先钢琴起源于西方国家，而并非中国，在漫长的历史长河中，钢琴的地位始终没有动摇，纵观历史可以发现，西方国家的文学史上有着很多的文人墨客，这些人对于音乐有着一种发自内心的热情，无论是在创作艺术的时候还是在欣赏艺术的时候，始终都保持着一种满腔热血。钢琴被人们称为“艺术之王”，之所以获此殊荣，就是因为钢琴音乐具有强大的艺术魅力，能够在弹奏的同时向人们展示出更多自身的艺术价值和艺术魅力。钢琴弹奏出的乐曲往往会给人一种特殊的感觉，所以在历史当中，有很多音乐学家喜欢运用钢琴去表达自己内心的感受，运用钢琴可以更好的发挥出一种浪漫主义色彩的表达，无论是任何的一个时期，钢琴音乐始终都是深受人们欢迎的一种音乐形式。特别是浪漫派作曲家，例如舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦等，这些人在毕生创作了无数的钢琴音乐作品，其中也有很多充满浪漫主义色彩的音乐，为后人留下了无数的艺术瑰宝。与此同时，也促进了浪漫主义音乐风格的发展和进步。[1]
一、舒曼的钢琴音乐风格
纵观历史可以发现，舒曼所创作的钢琴音乐都具有自身的特色，其中的主要原因就是舒曼自身具有较高的文学修养，无论是文学功底还是舒曼的浪漫音乐内涵，都具有十分重要的价值。正是因为舒曼具有较高的文学修养，才能够更好地将自身的艺术价值展现出来。在众多的音乐作品中，舒曼所创作的《童年情景》具有十分重要的价值，这部作品之所以具有较高的艺术价值，不仅仅是因为其情感的表现力非常多，更是因为这部作品彰显了舒曼更多的浪漫主义色彩。舒曼在创作音乐的时候，经常会有着自己的风格，其中较多典型的就是舒曼的浪漫主义色彩，整部艺术作品中都充斥着舒曼对于未来的追求和情感的表达。与其他艺术作品有所不同的是，舒曼在创作音乐的时候经常会带有自身的创作手法，并且尤为深刻而精致，在形式上，除少数采用传统的形式外，还有很多创造性的革新，这些都是的舒曼的钢琴曲最大限度的发挥出自身的特点和浪漫主义色彩。[2]
二、《童年情景》创作背景及赏析
《童年情景》创作背景来源于儿童，曾经有关音乐研究学者曾经表示，舒曼的钢琴套曲中较为著名的是《童年情景》，自从这部作品创作出来之后，有一些人将其定位为成人的作品，而有一些人将其定位而儿童的艺术作品。舒曼本人对于该部艺术作品有着自己的定义。实际上舒曼的音乐作品不仅弹奏很难，并且在音准上也较为复杂。所以并不是每一个孩子都能够及时地掌握其艺术的本质和内涵。《童年情景》这部作品在创作的时候，舒曼已经处于精神崩溃的边缘，这时候舒曼的意识时好时坏，有些时候甚至不能够分清楚外界的事物，当时的舒曼已经开始抑郁症发作，他认为儿童的世界要比成人的世界纯洁很多， 所以在创作钢琴音乐的时候更喜欢选择儿童的作品进行创作。[3]不仅如此，实际上舒曼所创作的《童年情景》还与其妻子的一番话有着很大的内在联系。舒曼的妻子曾经在信中这样写道：“我非常地高兴，简直欢欣鼓舞，写出了30首极富趣味的曲子，并且从中选出了12首，并命名为《童年情景》，你听了以后一定会非常的高兴”。舒曼写出这样的文学作品也属于音乐界的壮举，不仅在当时起到了十分重要的作用，还为后来的人们留下了无限的瑰宝。
三、从舒曼《童年情景》中看浪漫主义文学对钢琴音乐的影响
（一）在浪漫主义文学中钢琴具有更多内在魅力
纵观历史可以发现，很多西方国家的音乐作品中都具有较强的艺术表现形式，舒曼的《童年情景》是一个非常鲜明的艺术作品，整部作品具有很强的浪漫主义色彩。其中较为典型的是在和声方面具有很强的音乐功底，舒曼在创作《童年情景》的时候更加注重对和弦的运用，之所以说该部作品具有较强的了浪漫主义色彩，就是因为其在很多音乐小节的创作中运用了混合的音乐效果，这让人们在聆听的时候能够感受到一种特殊的音乐效果。除此之外，在演奏方面也能够体现出该部作品的艺术性，舒曼对于演奏者的表演形式有着较高的要求，舒曼认为不同的演奏者在演奏的时候其腕部、肘部和手臂等的用力不同就会表现出不同的张力。为了获得不同的音乐效果，就一定要采用不用的表现形式。与其他的音乐相比，《童年情景》具有更多的艺术价值和艺术魅力，能够让人们从中感受到来自于大自然的浪漫主义色彩。[4]
（二）独立形象与钢琴的载体形式
舒曼所创作的《童年情景》具有更多的艺术特色，实际上这也与舒曼的生活时期有着很大的内在联系。舒曼是一名较为著名的德国音乐家，一生创作无数，生活与浪漫主义时期，其在音乐方面往往存在着过人的天赋。并且在文学方面也有着很高的造诣，在大学毕业之后舒曼又重新投入到了音乐的创作中，在演奏钢琴的时候非常注重情感的掌握，将浪漫主义色彩展现得淋漓尽致。舒曼为了将自己对于生活的憧憬都表达出来，就开始不断地创作新的艺术作品，在与老师的女儿克拉拉结婚之后，他对于音乐的追求变得更多，并且逐渐地开始走向了艺术的巅峰时期。从宏观的角度上来看，克拉拉的独立形象与钢琴的载体表现形式有着十分重要的内在联系。如果不能够从本质上认识到钢琴演奏的多样性，也不会从中将浪漫主义文学表现得淋漓尽致。[5]
（三）充分发挥出钢琴音乐的文学性
在舒曼的《童年情景》中，非常注重对于自身情感的表达，舒曼希望能够将自身的文学与浪漫主义色彩进行融合，进而更好地彰显出音乐界的非凡世界。在创作音乐作品的时候，舒曼往往喜欢将个人的情感抒发出来。由于在文学领域舒曼也具有较高的造诣，舒曼自身就是一个文学爱好者，所以在创作音乐的时候舒曼很容易就可以将音乐和文学结合起来。这样做的主要目的就是为了更好地彰显出艺术的自身价值和艺术魅力。很多艺术爱好者都喜欢运用短小精练的语言去表述音乐的自身价值，并且习惯性地运用具有张力的表现形式将钢琴音乐表现出来。对于舒曼而言，音乐的诞生意味着将自己内心情感的表达，是非常重要的。所以在创作钢琴音乐作品的时候，舒曼往往能够将自身的文学气息与钢琴音乐完美地结合起来，进而更好地彰显出艺术的魅力和自身价值。[6] （四）让钢琴音乐的创新性达到有效的发挥
《童年情景》创作于浪漫主义时期，在这一时期的时候，人们能够运用情感表现效果，并且实现自己的个性化追求，从不同方面打破了古典主义以来形成的很多范式和传统，并直接带来了音乐技法上的创新，这些都是舒曼《童年情景》中的一个创新内容。在《童年情景》中舒曼将对于钢琴音乐的热情发挥得淋漓尽致，并且不断地运用创新式的理念去表现音乐艺术。例如在和声方面，古典主义时期和声的色彩和功能都得到了相对严格的界定。为了巧妙地实现心目中的理想音乐效果，创新式的浪漫主义能够为人们带来前所未有的音乐效果。西方国家与我国的音乐有很多的不同形式，首先在艺术表达形式方面就具有特殊的表现力和创新力。
（五）有利于钢琴音乐情感性的表达
情感抒发是浪漫主义音乐创作的一个重要要求，与很多古典音乐相比，《童年情景》描绘的是孩子们童年的乐趣。其中每一个主要的标题都能够实现舒曼自己内心的想法。钢琴音乐的表现形式是多种多样的，为了尽可能地彰显出钢琴音乐的内在魅力，舒曼在创作音乐的时候已经将自己的内在魅力彰显得淋漓尽致。音乐的艺术价值在于其表现形式，很多音乐不能够更好地彰显其内在的魅力，就是因为创作者不会将自己的情感更好地表达出来。音乐的情感是丰富多彩的，在浪漫主义时期，音乐的表现形式有很多，然而如何将文学与浪漫主义音乐进行融合是人们所关注的主要问题，舒曼能够运用创作式的表现方式将钢琴音乐的情感抒发出来，这对于推动浪漫主义时期的音乐建设具有十分重要的意义和作用。[7]
四、结语
综上所述，笔者简单地论述了舒曼《童年情景》中浪漫主义文学对钢琴音乐的影响，通过分析可以发现在西方一些国家中，浪漫主义文学随处可见，尤其是在音乐的表现形式中，经常可以看到将浪漫主义文学与音乐进行融合的艺术表现形式，这种艺术表现形式能够带给人们一种与众不同的魅力。作为浪漫主义时期的音乐巨匠，舒曼对于欧洲乃至全世界的音乐发展，都做出非常重大的贡献。《童年情景》是一部钢琴领域的代表作，其重点不仅仅让人们感受到了艺术的特征，更让人们感受到了浪漫主义音乐的魅力。
