竹笛协奏曲《阿诗玛叙事诗》音乐本体分析
中图分类号：J648.11 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）07-0077-01
《阿诗玛叙事诗》由四川音乐学院三位教授易柯、易加义、张宝庆创作于1982年。作者在昆明被撒尼人民纯粹的爱憎所感染，以叙事长诗《阿诗玛》为创作蓝本。故事情节选用了撒尼长诗中的有代表性的五首诗和云南民歌作为音乐的创作依据，创作时注重了语言的逻辑性，前后呼应。在和声的运用上颇为大胆，有些段落故意打破了传统和声的功能性，增加音乐色彩，使音乐更具表现力。
引子部分：6小节，散板。在弦乐低沉轻柔的震音的衬托下用巴乌奏出乐曲主要旋律，紧接着笛子演奏，对比之下笛子的明亮悠扬得以突出。相反，笛子在引子部分并没有演奏主旋律，而是用较长的篇幅作序，大量运用前倚音和半音阶递进，与伴奏音乐一唱一和，交替出现。最后用一个高音5的无限延长，奠定悠扬的基调。
第一部分：A（a6+a17）+B（b6+b17）+连接1+A1（A26+A36）+扩充25+尾声2
第一部分为再现三段式，小标题为《天空闪出一朵花》。开始就用笛子悠悠地奏出乐曲主要旋律，音乐柔美清澈，意图塑造一个美丽朴实的阿诗玛形象。主题音乐在一段平稳的叙述后，在下属调上开始了一段热情的呈示，将整部分音乐推向高潮。注重乐句的对称，采用云南民歌《留乐调》的基本音调为乐曲主题音乐的素材，再现一次强调主题。再现之后的一大段音符我将它归为旋律的补充，可分为三个乐句10+8+7。尾声十七连音和十二连音琶音的连续的上下行的应用既炫技又不乏华丽之感。
第二部分：间奏22+A（a7+b6）+间奏1+A1（a17+b16）+间奏1+B（c4+c14+c24+c34+b26）+间奏1+A2（a27+b36）+间奏1+A3（a37+b410）+间奏22
第二部分为再现三段式，小标题为《拒媒》。22小节的间奏用怪诞的音符试图表达阿诗玛长诗中的“麻舌的舌头动了，八哥的嘴张开了”，描绘媒人海热施巧言令色的丑陋嘴脸。笛子所奏旋律是主题音调扩大或缩紧处理的旋律，具有小调特点。B部分如歌的旋律如同阿诗玛的内心一样淡定坦然，不被媒人蛊惑。连续两遍A段的反复，是想表现阿诗玛绝不嫁给热布巴拉家的决心。运用连续的三连音后八分和后附点节奏，重音均在弱拍弱位。在乐句的最后两拍用音阶级进的十六分音符，使乐句间的连接自然合理。随后再次22小节的间奏，进一步烘托热烈的气氛，对下一个乐章起到情绪上的过渡。
第三部分：A（a8+b6+b17）
第三部分为一段式，小标题为《思念》。运用6/8、5/8、4/8的变换拍子，速度较慢，大量运用三连音营造凄惋的气氛。这个部分篇幅较短但乐思清晰明了，没有过多的装饰。独奏笛子直接引入，用大量的变化装饰音和三连音，节奏缓慢，凄惋的表达阿诗玛对阿黑的思念之情。最后一个长音的演奏时，伴奏为半音阶下行，最后四度震音pp的力度，连接第四部分的快板，有欲扬先抑之感。
第四部分：间奏27+A（a7+间奏1+a17+间奏1+b6+b16
+b26+b36）+扩充10+间奏15+B（c4+c4+c14+c14+d7）+间奏
7+B1（c24+c24+c34+c34+d17+d25+间奏1+d35）+扩充8+尾声6
第四部分虽然篇幅较大，但为二段式，小标题为《抢亲》。27小节的间奏可分为两个乐句，用模仿的手法写成。用长篇幅的十六分音符、三连音、半音阶级进造成紧迫感。这部分的音乐具有较强的戏剧冲突，阿诗玛和阿黑的主题音乐交替展开，在伴奏的衬托下，描绘阿黑在救出阿诗玛的过程中与热布巴拉家斗智斗勇的情景，更是体现了阿黑的反抗精神，歌颂了阿诗玛和阿黑忠贞不渝的爱情。
第五部分：间奏51+主题素材再现2+A（a12）+间奏2+尾声4
第五部分为再现段，小标题为《回声》。再现乐曲主要乐思，配器绚烂辉煌，笛子演奏整首乐曲的主题旋律，歌唱阿诗玛的胜利。主旋律之后趋于平静，笛子演奏一段散板，是对引子部分的呼应。后转为E调6/8拍，用一个12小节的长乐句对整个故事进行总结。最后，四级分解和弦的渐慢演奏，让我们仿佛可以听到阿诗玛的回声。
《阿诗玛叙事诗》在创作时将伴奏放到较为重要的位置，这首乐曲在四处用长段的伴奏来塑造音乐形象。乐队协奏时，用巴乌和月琴作为主要伴奏乐器，凸显云南风情。在笛子的选择上使用加孔笛演奏（八孔或十孔），更方便地演奏半音，借鉴了长笛的演奏技巧，使传统的乐器和丰富的演奏技巧有机地结合。全曲使用一只笛子演奏转调六次，大量的变化音和复杂多变的节奏型对于演奏者的技术有很高的要求。伴奏和独奏同样重要，除了大段的伴奏，更多地采用一唱一和或者用短小的伴奏作为连接，要求演奏者与协奏乐队或者钢琴伴奏有极高的默契。
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