浅析汉字艺术设计的纯粹之美
一、文字历史概述
汉字是世界上历史最悠久的文字之一，经过近5000年的发展与演变，已成为中国传统文化中的一种表现符号和传播工具，成为中华民族的文化品牌。汉字属于表意文字的词素音节文字，是汉语的书写用文字，被借用于书写日语、朝鲜语/韩语等语言，在汉字文化圈中被广泛使用，汉字还是目前世界上唯一仍被广泛使用的高度发展的语素文化。
字体设计：描绘的功用是视觉审美，意图是信息传递，一起展现的也就体现出其使用性和艺术性，这种特性在现代字体描绘的实践使用中尤为显着。一起描绘出的字体既要契合视觉审美规则，又应具有明显的视觉形象，以便在传递文字信息并一起取得最佳作用。因此可以说，平面描绘中的文字描绘是集传达信息、视觉审美、情感表达于一体的视觉体现方式，是平面描绘中最直接、最明晰、最敏捷的信息载体。字体描绘中包含的视觉言语，若以视觉言语描绘的理念为起点，则字体描绘包含了文字形状视觉言语的语意、语性、语式、语境等全部且全体的视觉传达描绘，因此必将涉及到更为广泛的文明层面。
“语意”：所谓“语意”，即从文字外表上看就能知道到的信息内在。它包含： 文字固有的字义或语义信息，通常情况下为理性的文字概念性语意和文学性言语艺术的语意； 也包含文字形状自身在造形与布局方式方面所体现的意蕴信息，这通常是理性的视觉体现性意蕴信息。如“义”，繁体字为“?x”。《说文解字》中记载：“义，己之威仪也。从我、羊。臣铉等曰：与善赞同，故从羊。”这就是意现。
二、汉字艺术设计审美的体会
5000多年以来，作为炎黄子孙的我们都知道，中国汉字有着一个博大精深的字库体系，中国汉字可以追溯到甲骨文时期，查看《说文解字》这本书我们可以发现，它作为中国最早的文学著作，很详细的解释了每个汉字从甲骨文到现在的简体字的演变过程，并解释了每个字的涵义。但现如今，中国一些老艺术家们为什么没有把汉字做的更加有?O计感呢？日本著名汉字艺术设计师白木彰先生一生研究中国汉字，以至于很多我国国内想要学这门设计学的学子们都跑去日本找他求学。在白木彰的艺术思想领导下研究学习《24小时头脑风暴提出汉字艺术设计创意》这个课题的过程中，项目研究中的其他同学也是很理性的像其他研究字体设计的设计新手们一样，在解释每个字的意思和运用其他可以代表这个字的意思的物质来解释他，然而，我们缺少的是感性的理解和诠释，这恰恰是这个课题研究的东西。
课题-汉字艺术设计案例中给出来的字是：水，火，回，青，年，冬、年、山，花，点，耳，日，月，走，鸟等。不一一解释，挑选几个做一个案例上的解释。首先，这个“水”字：蓝色的背景，一层层细致的白色纹路充满整个画面，从而形成了一个水字。水是波动的，一层层的，这幅作品把水的感觉表达了出来，并赋予了一个清凉之意。“火”：整个画面就是一个火字，1.1×1.7米大，让读者看到时真的感受到了火的炙热和代入感。“冬”：使用传统中国毛笔写出，一笔一划中仿佛看到冬天枯萎的树枝，下面冬字的两点用凋零的果实来表现，这个表现手法很中国，也很国际化，这样的设计把表达的冬季凋零之感和“冬”这个字相结合的相当巧妙，白色的背景，有种虚无之感，但是毛笔笔画之间的转折停顿有力，以虚衬实以柔衬刚，更能解释冬季万物的顽强之力，也更加纯粹的表达了冬字给人的直接感受，美的令人仿佛外面的季节就是冬天。这是一张平面字体作品真正所要表达的境界。“青”：它是个颜色词，它给人的感受就是肉眼所要看到的直接颜色-青色，不被其他杂物所干扰，颜色也是有渐变的，纯度的逐渐减少表达，不管你看到的那种纯度之下的青色，我依旧是青色。简洁明了，让读者感受到了纯粹的青色，并且美的真实。“育”：孕育生命，是希望，育字的中间部分是女性胸部的勾形，下部的“月”用畏缩在子宫中的婴儿来表达，整个画面中间位置-子宫婴儿为中心，从红色亮点向外扩散。充斥整个画面，画面边缘是黑色，有一种婴儿在子宫中的感觉，外面是黑暗的，但是在子宫中存在着一种温暖的感觉。为这个“育”字诠释的更加纯粹。让读者也感受到了婴儿在子宫中被保护的安全感。
“年”：当年这个字说出口时，人们感受到的是一年又一年，轮回之意。这个汉字艺术设计出来的画面表现载体是一圈圈的年轮，这个年轮呢，又是一个个体，一个又一个的个体相互交错中显示出一个年字。纯粹的表现了年这个字的长久轮回。让读者看到这个画面时感受到的是人生的长久之意。“回”：《说文解字》解释：“?D也”。从囗，中象回?D形。一个转，就明白了这个字的意思。如果在理性思考的基础上加以纯粹的感性即会成为例子中的样子：用一层转到第二层的方法来表现回字的第一个外框结构，再来一个，在这个结构之中会成为两个没有出路的阶梯之感。颜色浅淡和层次感给了阶梯的存在。真挚的存在赋予给回字的纯粹。“点”：点这个字给人的感觉好像就是有大有小的点，从小学阶段的我们都知道，点是怎样的存在，所以这个汉字艺术设计出来的画面呈现出来的就是字体上半部分为一个大点加两个小点组成，下半部为四个普通形态的点组成。整副画面中的点都不是实的，深灰色，有一种墨汁不小心滴落在纸上的感觉，但并没有真实滴落在纸上刺感，这个呈现的更加圆滑。颜色表达出来的质感有点像大理石，亲切而又美好。背景颜色是纯白色，让人可以联想到日式设计中所能感受到的简约时尚之美，从而传达出了“点”这个汉字本我的意义：简单，淳朴。点既是点，无杂物，无杂念，表达的利落大方，还不失优雅。“耳”：人联想到耳这个字时，第一感觉就是想想自己头部旁边的那两只小东西，有耳轮廓，有耳洞，有深有浅。之后抽象的想象：声波？四面八方的各种声波，就像电影《地心引力》中最后有四维度的空间呈现一般。那么这幅画面中表达的是用个椭圆形来表达耳朵，有点像大喇叭，有深有浅能看到那延伸至耳洞的方向。“耳”字的字体结构中的两横一竖用的是无限性线条来诠释，也就有了声波走向的无限之感，知道从哪开始传播，但不知道在哪里结束。整个“耳”字运用的颜色是亮红色。其实对于人类来说，耳朵是很脆弱的。20-40分贝大约是情侣耳边的喃喃细语。40-60分贝属于我们正常的交谈声音。60分贝以上就属于吵闹范围了，70分贝我们就可以认为它是很吵的，而且开始损害听力神经，90分贝以上就会使听力受损，而呆在100-120分贝的空间内，如无意外，一分钟人类就得暂时性失聪（致聋）。（以上标准会因环境的差异有所不同，并非绝对值）。故用了比较鲜明的颜色来表达，背景是黑色，一方面，进行视觉上的对比，另一方面，对读者有了一种危险的警示，对“耳”字的艺术创作加入了一个保护的情感色彩。 看到了这些案例后，思考的是不仅仅是这个汉字能表达出来的纯粹之意，还有的就是他的表现手法以及两者之间的结合并有一定的审美高度，这是设计师研究汉字艺术设计后面阶段需要考虑的真实所在。
三、设计中纯粹的视觉突破
纯粹：指不搀杂其它成分的；无搀合物的；不含添加、替代或异质物质的。
在这个课题中，全班每组同学都有不少的收获，也进一步的认识了汉字艺术设计的美和领悟。成功的，在这个课题中，有个尽字脱颖而出，整张画面很简单，很纯粹，一层层椭圆形线条充斥整个画面，想象一下，人的视线在中间看，会有一种没有结束的感觉，好像那是尽头，但是有没有尽头。在中间尽字和一层层线条交错，有了一种线条是字，字是线条的错觉。这幅作品呈现了尽字的含义，纯粹的表达了尽头，还让尽字引发了读者对人生意义的思考。
美学角度来讲，一副关乎于艺术的作品给人美的感受的同时，并加以赋予深刻意义，让人对作品画面流连忘返，这不就是对读者来说是副优秀的走心的好作品吗？当然，汉字艺术设计也不例外，这个用作课题开头的“尽”字做到了。
四、感性思维下纯粹的汉字艺术设计
设计好像无外乎是在应有的事物上加以美的创造，锻炼出新的创意，并有一定的审美力量（美学），大众认识并且觉得这就是设计。
在大众眼里，汉字好像就是大家熟知的中国汉字，有着深厚的历史背景并且作为中国人我们引以为傲，但研究汉字的学者们或者设计师们会有另一种角度来分析看待它：他是文化的产物，美从这里产生，本源是他，他是可再生能源。
我??都明白极简主义，亚洲国家中，日本是诠释的最好的国家。并且彰显了一种极简主义的生活方式，极简主义生活的本源就是纯粹的生活。中国汉字艺术设计在中国汉字咬文嚼字之下给予它更多的味道，这个味道不咸不淡，正好适中，人感到开心幸福，世界因为他存在也为之高兴。因为这也意味着人类在审美学角度的进步。火即是火，让人感觉热，烫，烦躁。把他本我的热和烫表现出来后也就有了想要表现的那个真我。水即是水，清冷，流动，自然，让人感觉平静，把这些我表现出来后也就有了真我的表达。回即是回，来来回回，反反复复，感觉反复无常的感觉表现出来，也就是真我本身了。在学习白木嶂老师作品的过程里，明白了很多关于汉字，它可以提炼的很纯粹，让人感动，不仅仅是像《说文解字》中只是单单对一个个汉字的解释，而是赋予它了一种感情，利用人本身的自我意识的成熟来成功表达出汉字的纯粹有多美。在这之中，也了解了这样设计之后的文字带来的不单单是现如今平面设计中研究的形式美，和只为追求点子的有些固态的现象，它成功打破了这种局面，并以此获得了一大批设计师的追捧和感动之后的深思。这是亚洲平面设计思想中有些扭曲的潮流的进步，也为中国汉字艺术设计绘出了另一幅美的风景。
