蔡元培美育视域下的中职艺术教育反思
通俗的理解，美育即是审美教育，是指以审美的方式来实施教育。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的重要途径。要论述艺术教育，首先会想到的是蔡元培先生的美育思想，其实践推广的美育在教育领域具有深远的影响。他倡导美育应与德育、智育、体育相结合，陶冶人们的情操，形成健全的心灵，促进高尚而纯洁的人格。
随着社会的进步和人们生活水平的提升，对美也产生了更为深入的追求。美育政策的倡导与文化的传播，促使人们对美育思想有了一定的了解。但也有些教育者对美育的理解存在一些片面性和倾向性，歪曲了美育的目的和意义，把美育当做单纯的艺术教育，仅仅局限在学习美术或音乐等某一项艺术技艺的层面上。
中等职业教育目的是在义务教育的基础上培养技能型人才与高素质劳动者，他们也是“大国工匠”的后备力量，对中职学生进行美育教育的必要性不言而喻。
蔡元培先生提出：“美育之目的，在陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚纯洁之人格”。而在当下中职院校的教学实践过程中，有的学校对于学生的美育培养定位出现偏差，片面地把美育当做某种艺术项目或技能而进行的艺术教育，偏重于技能方面的训练，忽视了人才的个性化、创新性和生态化环境意识的培养。
一、艺术教育要重视学生的个性化发展
蔡元培先生在一次谈话中，曾赞扬刘海粟先生的画虽有塞尚和梵高的味道，但又完完全全是自己的东西，能够突出自己的个性，是中国人的本色，拥有中国画的韵味。当即赠送一本《塞尚选集》并谆谆叮嘱其不要失去自己独有的面目，要拥有自己的个性。此例主要是从绘画角度论述，但对音律、戏曲、设计等艺术门类同样具有指导意义，值得教育工作者学习。
中职院校的教育对象是接受完九年义务教育的学生，他们处于思维相对灵活的阶段，接受知识的速度和实践操作能力较快。相对来说，受自身发展或外部因素的影响，每个学生的个性和接纳知识的水平也参差不齐，教育者在教学的过程中要考虑得当。
美育需要教师根据课程特点和学生认知发展规律循循善诱地启发，鼓励学生在学习知识的过程中不要被他人所左右、不要被他人同化自己的思想，要吸收他们的优秀成果和经验，发展自己的特性。就艺术教育而言，艺术家把艺术个性看做自己的生命，而教育者更要重视学生的个性化培养。
在美育的实施过程中，教育者要重视学生的自主学习能力培养，不要过于约束学生的思想，而是要帮助他们按照自己的个性去完成任务。在当今的艺术教育中，大多学校均采用技术与艺术、理论与实践相结合的教学方式。
照常理论述，这种方式是有利于个性的发展的，但一方面，由于受社会商业化“重技轻艺”理念的冲击、职业院校技能型人才的培养目标影响等，使学生接受教育具有目的性与功利化，只重视将来工作的需要，片面倾向技术上的优势。而有些学生缺乏“问题意识”，不懂得反问和思考为什么这样做，没有自己的逻辑思维方式。
另一方面，在老师的教学中，把艺术教育的职责当做单纯的培养艺术尖子或天才，片面地强调技能与技法的训练，在中职学校更多的是机械化的从事艺术教育。如对计算机软件的运用训练，只是单纯的训练工具的使用，没有对设计的作品进行分析与欣赏，更很少有学生能进行自主创作的空间。
这样的教育方式忽略了学生的自主性和个性化发展，没有对个体才能和潜能进行挖掘，把学生培养成为了“工具”，而不是塑造热爱艺术、懂得欣赏美的人。在这种形式下，容易导致学生绘画千人一面的状况，没有自己独特的艺术风格和艺术个性，不利于学生自身艺术造诣的发展，这是艺术教育现实存在的问题。
兴趣是进行某项活动时的一种心理倾向，如果要培养学生的创作个性，首先要培养学生的兴趣并调动其积极性。兴趣也能够带动人体的多重感官体验，促使活动者能够克服现实状况的阻碍，最终取得活动的成功而获取精神上的满足，享受成功带来的成就感。学生如果在接受艺术教育时有一定的学习兴趣，有助于提高学习的效率，使课程更流畅顺利地进行，也能使学生收获更多的知识和技能。
中职的艺术教育目标不是为了培养造诣深厚的艺术家，而是为了培养学生感知美、欣赏美和体验美的能力，使学生能够更好地陶冶性情、领悟人生真谛。教师在进行艺术教育活动时要注重引导学生的个性发展，以不同角度体验美的内涵与美育精神。
二、艺术教育贵在学生创造性的培养
个性是艺术家的生命，失去个性就等于扼杀艺术家的生命，拥有创造性的艺术家，其作品必定具有独特的??性。在艺术教育上同样也要具有创造性。
如在美术或设计教学上，不要鼓励学生一成不变地临摹范本，真正美的作品不是“丝毫不变”的，而是要有自己的想法与创意。艺术源于生活，生活离不开大自然，教师要鼓励学生去大自然中寻找美育的素材和灵感，并言传身教地陪同与指导。每个学生因性格和成长环境的不同，关注的事物也不一样，教师要引导他们发现生活的乐趣和自然的美，培养学生自主学习和主动思考的能力，从而发挥美育的功能，达到美育的目的。
在当今中职院校的艺术教育中，教师不要机械地把知识传达给学生，而是要把知识性、趣味性和创新性有机地结合在一起，形成“寓教于乐”的目的，使学生能够在轻松愉快的氛围中主动地接受知识、开拓智慧。
艺术教学本身是一项富有创造性的思维活动，在初期学习阶段，初学者要经过一定时间的模仿学习，教师的良好示范是学生的学习榜样。但若是想成为一个真正意义上的艺术家，达到“真美”的境界，必定要在学习和借鉴前人优秀经验的基础上发挥自身能动性，经过不懈的训练和努力，创造出拥有自己独特风格的作品，最后结合自身经历和领悟提出自身独到的见解。 中职的美育课程应包含一种新的思想理念，需要每位教育工作者根据课程的教学目标科学分析和探索新的教学策略，在教学过程中总结经验，从课后效果与反馈中归纳反思，寻求新的方式从事艺术教学活动。这对中职的艺术教育者来说是一种新的挑战，更是一种机遇，需要教师根据课程目标和实际需求热情投入，积极尝试和探索能够提高学生学习兴趣、使学生有活力和参与感的最优教学方法。
当然，新的教学方法和学生的创造性培养不能一蹴而就，需要中职艺术教育工作者进行循序渐进的摸索。美育教学策略的逐渐合理、教学内容的拓展、?W习兴趣的增长等方面，都是师生之间相互配合、长期努力的结果。
三、艺术教育要有浓厚的生态化环境意识
生态化环境意识贯穿在蔡元培先生美育思想与实践的方方面面，他要求人们善待他人、社会，和自然和谐相处。美的欣赏不同于衣服和食物，别人吃过或穿过的大家都不可再吃或再穿。人们对自然抱有的态度是观赏而不是占有，生活的环境和自然景观可以使欲望得到化解和节制。大自然与人类一样也有生命，人与自然是一种平等相处的关系，美育的教育也要关注人存在的状态。
在工业化进程加快的社会，蔡元培先生非常注重对城市和园林等公共场所建设的规划、环境的保护和文物古迹的保存等，身体力行地进行环境美化，防止缺少规划的建设破坏原有的特色，致力于建设适宜人们居住和工作的生活环境。
美育方面的生态化意识主要在于提高人的精神境界，用艺术创造的特色精神去体现人生。教育者要重视以社会实践为基础的艺术教育和审美教育，把艺术教育作为近现代美育的骨干。优秀的艺术作品不但是人类文明的标志，也是艺术教育和审美教育的媒介，必然体现着真、善、美的和谐统一。艺术教育和审美教育是培养完整、和谐和全面发展的人的重要途径，可以促进身心方面平衡发展，达到适合人类本性的生存方式。
艺术源自于生活，生活也离不开大自然的馈赠。但是在经济快速发展的社会，科学技术与物质财富的增长促使人们产生了唯技术主义，偏向对功利主义的追求，忽略了对维持环境可持续发展的责任，导致环境遭受一定程度的损害。尽管教育力度的加大使人们对保护环境的意识有了提高，但传统的环境教育方式与目的需要重新思考。保护环境不是因为它的物质意义，而是人与环境和谐发展的精神价值。要改变这种状态，必须树立正确的生态环境观念。
中职学生作为未来“大国工匠”的后备力量，在艺术教育中，教育者可以借鉴蔡元培先生对人与自然的认识，以审美和艺术的途径来引导学生对美好的事物、美的环境的向往，唤醒学生对自然的亲和力探索，为人与自然的和谐统一、实现可持续发展目标奠定坚实的基础。
四、小结
蔡元培先生倡导美育的宗旨是为了培养全面发展的健全人格，而很多教育者把美育狭义地理解成“美术”或为了某种艺术项目或技能而存在的艺术教育。时下中职院校对于人才的个性化和创造化培养存在偏差，过于重视人才技能方面的培养，背离了美育的初衷。作为教育者要确切领悟美育的内涵，在中职院校的艺术教育中正确传达美育的宗旨，表现美育的精神，以生态化环境理念为基础依托，重视个性化与创造性人才的培养。
