高校声乐教学的多元性发展浅析
为了顺应世界文化多元化发展的潮流，中国文化的发展需要进行多元化探索，这同时也是中华文化积淀的需求。声乐文化作为我国传统文化的重要组成部分，需要积极承担发展多元化文化的重任，在我国声乐文化同其他唱法进行交流的过程中，需要积极的寻求多元化发展道路，对多元化文化进行深刻的发掘和理解，我国声乐文化需要保持自身的民族特色和个性，集众家之所长，对各种声乐艺术中的精华进行融合，实现多元性发展。在高校声乐教学工作中，传统的声乐教学模式已经无法满足现代声乐教学的需要，不管是在教学课程设置还是声乐知识结构等方面，都存在着一定的问题，采取一定才措施，促进高校声乐教学的多元性发展十分必要。
一、我国高校声乐教学的现状
我国高校声乐教学专业开办的比较早，早在1956年，沈阳音乐学院就有开设民族声乐相关专业，为我国培养和输送了很多优秀的专业人才，同时也为我们的声乐教学工作积累了一定的经验。随后，其它各大音乐学院也相继开设了声乐专业，我国高校的声乐教学迎来了蓬勃发展的春天，高校声乐教学走入了专业化的发展道路，声乐教学工作开展的更加系统，更加成熟。但是，值得我们注意的是，多年来，高校声乐教学工作虽然取得了一定的进步，取得了一些成绩，但是仍然存在着很多问题。例如，在声乐教学理论知识课程方面，很多高校的声乐专业课程中虽然对一些基础理论知识有所涉及，但知识面相对狭窄，学生在学习的过程中，接触到的知识面比较有限，无法对我国传统声乐文化知识进行整体和系统的掌握，也不能理解声乐文化的内涵。此外，在一些高校的声乐教学中，受到教学条件的限制，没有完备的声乐教学设施进行支持，教学模式显得比较落后，这些因素都给高校的声乐教学工作造成了很大的困扰，不能进行多元化发展。再者，一些高校从事声乐教学的教师，大都是专业音乐学院出身，他们接受的更多的是西洋美声唱法以及练习方式等，在声乐领域的知识面比较狭窄，对我国的传统声乐艺术不够精通，不利于促进高校民族声乐教学的多元性发展。
二、高校声乐教学的多元化发展浅析
在高校的声乐教学多元性发展之路上，需要营造良好的多元化教学氛围，同时对各种音乐文化进行理解和融合。在教育思想观念方面，需要在教学过程中注重多元性教育，在教学理念方面，要把单一的西方音乐艺术文化转向多元性音乐文化，从而树立多元性声乐教育理念。在实际教学过程中，需要从以下几个方面入手。
（一）对高校声乐课程进行改革
高校声乐教学需要对我国传统声乐艺术进行继承，在课堂讲授中，除了最基本的声乐理论知识、声乐技法以及经验等之外，还需要对传统声乐经典曲目、艺术形式以及表现手法等进行研究和学习。例如，在声乐教学中的演唱方面，传统声乐演唱技法以及表现手法促使经典曲目流传下来，经久不衰。高校声乐教学是我国传统声乐艺术进一步发展的基础，近些年来，随着社会文化的发展和融合，西方声乐元素也不断的对我国传统声乐文化产生着影响，促进了我国现代声乐文化繁荣的同时，也在一定程度上对传统声乐文化的民族性和艺术性造成了冲击。目前，在一些高校声乐教学课程中，在课程设置和教材选择上都存在一定的问题，一些学校的声乐教学中，学生使用的是曲谱教材，曲谱教材理论性强，比较抽象，而真正代表声乐艺术性的音像和音响，却没有在声乐课程中进行涉及。因此，在高校声乐教学的课程改革方面，在曲谱教学的基础上，还需要补充一定的音像音响和图片内容等，通过音像音响和曲谱的共同教学，让学生更加有效的进行声乐学习。其中，在声乐理论课程学习中，教材内容需要尽量丰富，例如包含人体发声原理、发声技巧等，还可以对声乐艺术风格，人们的声乐审美观念等进行介绍，进行歌曲创作时，还可以对歌曲创作原则、理念以及方法等进行重点讲解。此外，在声乐教学课程中，可以让学生进行曲目表演，通过不同学生之间的对比性表演，让其它同学进行欣赏和分析，通过这种形式的教学课程，学生能够在视觉、听觉等方面形成自己的感知，从理性和感性的双重角度进行思考，全方位的进行声乐学习，实现多元性发展。总而言之，高校声乐教学在课程设置方面需要进行调整，重视传统民族声乐课程建设，促进学生正确文化价值观的形成。
（二）健全高校音乐学知识结构
完善的音乐知识结构是高校声乐教学多元性发展的基础。声乐艺术性的发挥需要一定的技术性作为支撑，在对整个声乐知识体系进行了完整理解的基础上，表演者在进行声乐艺术表演时，需要通过自身对音乐的理解来诠释音乐艺术的韵味，才能提高表演的艺术性。因此，在高校声乐教学中，需要对音乐知识结构进行健全，在各大音乐学院开设的声乐课程中，需要从理论上对我国传统音乐体系和概况进行宏观把握，这是十分重要的。通过声乐课程知识体系的相关学习，对这些课程保持足够的重视，在这样的教学模式中，教师给学生进行了充分的理论指导，弥补了单纯技巧训练教学模式的缺陷，促进了高校学生声乐学习的全面性，更有助于声乐教学的多元性发展。此外，在促进高校声乐教学的多元性方面，还可以采取一定的教学技巧，例如，教师指导学生进行民间艺人模仿表演，让学生学习原汁原味的民间传统声乐，在这个模仿和学习的过程中，不管是在声乐表达技巧还是音乐风格等方面，学生都能学到新的知识，促进了声乐学习过程中理论和实践的交融。通过各种教学内容和教学手段，让学生在声乐学习的过程积累一些经验，拓宽声乐学习的视野，掌握更多的声乐理论知识以及实用技巧，加快高校声乐教学体系的构建。在完善的声乐教学体系下，学生的声乐学习更加的系统、全面，能够掌握更多的声乐知识，掌握更多的声乐技巧，实现多元性发展。
结 语
对音乐艺术文化来说，在不同的时代有不同的特点和不同的发展趋势，在经济全球化的现代社会，音乐文化离不开内部认同，更离不开外部交流，这样才能促进我国声乐文化的稳定发展。在声乐教学多元性发展的趋势下，我们的高校声乐教学需要具备全球化的视野，需要对多元性进行深刻的理解和认识，在新的教育时代，多元性文化艺术正逐渐成为各大艺术高校教育工作中的重要研究课题。在我国高校的声乐教学中，声乐艺术需要朝着多元分流的方向发展，多种艺术形式共存共融、和谐发展，让我们的高校声乐教学工作做的更好，培养更多的声乐艺术人才。
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