提高高师音乐专业学生钢琴即兴伴奏能力的途径
【中图分类号】 J62 【文献标识码】 A 【文章编号】 1007-4244（2014）08-360-2
一、加强钢琴即兴伴奏能力的意义
音乐教育专业的学生毕业后将面向一般中、小学校或一些艺术培训中心等机构，且大多数学生以小学校为主，而这些学校的音乐课中，钢琴即兴伴奏应用非常频繁广泛。钢琴即兴伴奏是音乐教师从事教学的实用工作技能，其重要性越来越得到学生和学校的认可。此外，校内外还会遇到大量社会文化艺术活动、舞台实践、表演等课外活动甚至校外艺术活动，也需大量的钢琴即兴伴奏。提高高师音乐专业学生钢琴即兴伴奏的水平与能力，为将来更好地工作和发展打下牢固的基础。高师音乐专业学生尽快提高钢琴即兴伴奏能力非常重要和迫切，意义重大。
钢琴即兴伴奏需要多学科的知识与技能，更需要有丰富的想象力和创造性的综合应用能力。因此，钢琴即兴伴奏能力与和声、钢琴、作曲、视唱练耳等各学科音乐有关学科的知识、技能协调综合水平相辅相成，做到博学多才。亦是全面提高未来音乐教师音乐素质，由音乐大国向音乐强国奋进的重要环节。
二、高师音乐专业学生钢琴即兴伴奏能力的现状分析
高校学生来自五湖四海，既有城市、又有城镇及农村和边远地区，所接受音乐启蒙教育的程度、内容、水平和文化背景不尽相同。学生入学起点很不统一，且普遍较低。加之每个人还存在音乐素养、情感和悟性、音乐审美等方面的个体差异。可谓七零八落、参差不齐。从乐山师范学院音乐学院的2010级和2011级本科音教专业486名学生的钢琴基础调查分析来看（因为钢琴是学习钢琴即兴伴奏的重要工具和基础科目），入学起仅达到《拜厄》水平的学生有208人约占43%，达到《车尔尼599》水平的学生有146人约占30%，达到《车尔尼849》水平的学生有97人约占20%，而达到《车尔尼299》及以上水平的学生仅有35人约占7%。手指基本功扎实，独立完成中等难度以上曲子的学生更是微乎极微了，只有9人左右。目前音乐专业学生总体状况是：
（一）学生不爱学
钢琴学习苦闷枯燥，又需一丝不苟、持之以恒的精神。大多数学生急功近利、不能长期坚持，渐渐就不喜欢练钢琴，更不爱学习练习钢琴即兴伴奏。经调查约有70%―80%的学生不同程度对钢琴即兴伴奏学习没兴趣。
（二）钢琴基础差
钢琴是乐器之王，是钢琴即兴伴奏的重要技能。入校时约有50%左右的学生仅能弹奏《拜厄》，普遍钢琴基础差，钢琴即兴伴奏无从谈起。
（三）没有学习目标
入校时具备一定钢琴水平能适应高校学习需要的学生为数不多，约30%左右。大部分对钢琴学习没有树立长远目标，仅满足能毕业就万事大吉。
（四）认识不足
受应试教育影响，绝大多数学生对钢琴即兴伴奏的重要性认识不足，只重视小课（钢琴、声乐）学习、认为其他学科为副科，尤其忽视钢琴即兴伴奏技能学习训练。高师音乐专业学生现状首先应引起学校师生们的进一步高度重视，急迫寻求科学有效地途径解决。
三、解决高师音乐专业学生钢琴即兴伴奏能力的途径
（一）教学方面
钢琴即兴伴奏的教学应与大多数学生的钢琴水平相适应，由浅入深，最终达到与他们的程度相一致，并与其它相关学科同步进行学习。同时也要注重学生的个体差异、钢琴基础差别，遵循因材施教原则。在安排授课形式、教学内容和手段时既要考虑学生钢琴基础参差不齐，又要兼顾学校教学设施和条件。
1.授课形式。授课形式很多，可灵活多样，相互补充，事半功倍。主要有：
（1）集体大课。绝大多数学生从零开始，基础和起步的一致性，为集体大课学习统一安排教材和学习进度提供了可能。学生们集体学习且当众演奏，学习氛围浓厚，增强了学生有学习动力和压力。从而较好地提高了教学效率。
（2）小组课。其特点是把钢琴基础相近、钢琴伴奏技能和学习情趣热情较接近的10名左右学生分成一个学习小组共上一堂课，针对性地进行教学。教师对统一的教学内容做一次性集中的示范和讲授，效果非常好。
（3）一对一个别课。其特征是以教师和学生一对一单独辅导课。此种形式目前仍是音乐院校的主要授课形式。也是各类音乐学院教学长期延习的传统学习形式。因其有效地贯彻因材施教的原则，优点突出、效果较好。
集体大课和小组课为体现钢琴即兴伴奏教学中的师范特色提供了更大的可能性。教学中，师生之间、学生之间可以更大范围进行观摩与交流、互动。
2.作业检查与总结。检查作业是衡量和评价教学效果的依据，也是检查学生学习练习情况和发现问题的办法。检查作业采用集体大课演奏会的形式，强化了课堂的艺术气氛，增强了学生艺术实践的机会，锻炼了学生实际演奏能力；集体大课的气氛对教与学提出更高要求，增强了教学的系统性和针对性，效果更好。
用集体大课的形式检查作业可起到观摩的作用，既可举一反三、互相促进、共同提高，还可以锻炼学生的临场发挥和应变能力，同学间互相演唱伴奏，更增强了兴趣、气氛与真实感，使学习变得生动活泼、轻松愉快。在初期，这种做法十分有效。后期最好因材施教，采用小组课的教学形式。
（二）学生学习方面
钢伴技能非常重要，珍惜高校学习条件尽快提高钢琴即兴伴奏能力。
1.端正学习态度。高师音乐专业学生进一步提高对钢琴即兴伴奏课程的重要性认识，明确学习目的、端正学习态度，增强学习钢琴即兴伴奏的主动性，快速提高钢琴即兴伴奏能力满足今后工作需要，更好地为人师表、传道授业解惑。 2.掌握科学学习方法。建立钢琴即兴伴奏模式，在规范化的基础上提供了发挥个人想象力与创造力的广阔空间。也为学习提供了具体的表现手段和方法。具体为：
（1）强化基本功的学习训练。钢琴即兴伴奏是综合的学科，它与钢琴、和声、视唱练耳等都是密不可分。那么，解决的途径是学以致用，多加练习。“万丈高楼平地起”，基本功的训练非常重要。多练习钢琴基本功、音阶、和弦等；和声的学习要多在键盘上结合练习；视唱练耳的训练也有助于钢伴能力的提高。
（2）形成几种常用固定模式。歌曲作品浩如烟海，表现内容丰富多彩。但可归纳成：抒情歌曲类，舞曲类，进行曲类。我们能掌握这几大类的常用钢琴伴奏方法，我们的钢琴即兴伴奏将是“放之四海而皆准”。再掌握一些特殊效果的处理方法，就更是锦上添花。因此，应对常用的方法加以强化和巩固，以形成几套钢琴即兴伴奏的固定模式。
这几套模式要像中学数理化课程中的典型例题一样掌握熟练。固定模式掌握的越多，应用时才能信手拈来、得心应手。常见几种歌曲如下：
①少儿歌曲。作为中小学音乐老师，主要面对的歌曲90%是少儿、儿童歌曲。伴奏音型应多采用分解式的，或半分解式的，且带些跳音式的。这样既欢快又十分有流畅，同时也符合歌曲的伴奏规律。这类歌曲大多是数字谱，就是我们常说的简谱。它往往在乐谱上方标一个“1=F；1=G”等的样式。伴奏者熟悉该调的音阶，照着该调弹奏即可。需要伴奏者对常见（至少三升三降以内）的大小调音阶熟悉，能准确反应出每小节的和声，加上适当的伴奏音型进行配置。
②进行曲类的歌曲。当面对进行曲风格的曲子时，肯定要给人一种铿锵有力的感觉，那么左手的伴奏音型多用柱式和弦为主。
这类会常见到五线谱，也是我们称呼的“正谱”；在正规声乐考试弹奏的都是五线谱。照着原谱子弹奏就行。伴奏者要有相当高的钢琴基础及视奏能力。五线谱经常要转调。
③抒情歌曲，包括颂歌。这类歌曲多为中速，且稍自由。多用琶音式的伴奏音型更恰当。
这时会遇到功能谱。在流行歌曲伴奏中常见像标有：Am；D；G……，叫做功能标记。相当于作者已经将和声的功能标记出来，也就是左手的和弦。我们只需要多加练习，并分析是用何种伴奏音型即可。这种谱子的钢琴即兴伴奏较易掌握。弹奏者在伴奏前将其改成I、II、III……的罗马数字标记更反应及时。
掌握了以上常见歌曲的固定模式，可以适应一般教学工作的伴奏需要。继续学习会日渐熟练，趣味无穷。
（3）自由发挥。在常规方法的基础上自由发挥。当学生掌握了钢琴即兴伴奏的基本方法后，初学阶段结束。这时的伴奏可能是千篇一律的一般化，但又是合理，这是初学阶段求同思维的必然结果。还需要进一步的提高，就是在此基础上去演变、派生、组合、创新，渐渐显示个人的个性和才能。这方面突出的学生，会很快提高自己的钢琴即兴伴奏水平。这就使个人都能有充分施展自己的想象力与创造力的空间，使钢琴即兴伴奏走向深入。
接下来学习就要多参加音乐会等艺术实践活动。在实践中学以致用、自由发挥、不断积累。多观摩学习高水平的音乐会等，做到举一反三、事半功倍。
3.最终目标。既然钢琴即兴伴奏不是写在纸上再去练，也不是精雕细刻的艺术珍品。它的标准和尺度就应宽而不乱；表现手法就应简而不单；它的体系就应一目了然；它的内容就应易懂、易学、易练，在基本原理的掌握理解上下功夫。学习训练的最终目标是能够做到自弹自唱，这样更好地为音乐教学服务。
自弹自唱的练习非常重要。自己给自己演唱伴奏、给自己演唱的声乐作品即兴钢琴伴奏更抒情、更即兴、更给力。自弹自唱与钢琴即兴伴奏是相辅相成、相互给力的“亲兄弟”。自己平时多进行自弹自唱的娱乐练习既能提高钢琴即兴伴奏的水平（也可以适当的弹奏一些正谱的歌曲伴奏），使练习不太枯燥，同时也有助于视唱练耳的水平提高。
钢琴即兴伴奏技能的学习和提高更重要的是在即兴演奏的实践中不断学习和锻炼。把学习培养的技能应用在实践中才能不断锤炼和提高。具体实践方法多种多样：有联系小学校进行教学实践真枪实弹钢琴即兴伴奏应用；有同学之间开办小型演唱音乐会进行钢琴即兴伴奏；学校期末考试时为表演专业学生进行钢琴即兴伴奏等等。总之，钢琴即兴伴奏实践的形式很多，在应用中体现真枪实弹、即兴发挥，从中磨练钢琴即兴伴奏的即兴真本领、伴奏真功夫。
当初步认识到钢琴即兴伴奏的规律、掌握弹奏的方法，在实践中继续学习，继续摸索它的规律。实践是最好，也是最根本，最有效的解决钢琴即兴伴奏能力的主要途径与方法。
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