探讨中职学前教育声乐集体课教学
一、学前教育专业声乐集体课教学存在的问题
1.忽视学生的差别。集体教学也存在着明显的不足，最主要的问题是忽视学生的个体差异，妨碍学生个性、特长和学习态度的发展。学前教育学校的学生来自各地，在声乐学习上存在着很大的个体差异，有的音乐基础很好，“唱”好的学生一心想着成为专业演员;有的在音乐上是空白，“唱”不好的学生在集体课中消磨时光，逐渐失去了对声乐学习的兴趣。在这种情况下，如果采用大班集体授课，就是使基础比较薄弱的学生丧失学习兴趣，学习基础好的同学无法满足学习需求，不利于学生声乐素质的进一步提高。
2.教学方法及手段比较单一。由于对教学形式的改变而出现的“听不清”“时间不足”“声乐训练标准化”等等的问题，没有采取补救的措施，没有充分利用集体课教学开放件的优势，这样就形成了课堂教学形式比较单一，总是千篇一律地练声学唱新歌艺术处理课堂回课，几年中几十个歌曲的教学都是一个程序，周而复始，流水作业，让人感觉枯燥无味。其中由于集体练声的时间长，缺乏个别指导，许多学生感觉自己是滥竽充数。缺乏与教师交流，因而造成教学不能因人而异，因材施教。而在学唱与分析歌曲过程中，形式过于粗浅简单，部分教师仅满足于在学生学会了一首歌曲之后，就让学生一遍遍地重复演唱，缺乏活力。
二、对学前教育声乐教学的建议
1.摸清每个学生的基本情况。进行整体教学与分层教学相结合。声乐教学中的因材施教，首先要求了解学生，对每个学生歌唱发声中存在的各种问题有针对性地采取不同的授课方法。第一，尽管学前教育专业声乐教学课时和声乐学科教学本身的课时需求相比，极其有限，但花一定的时间弄清学生个体的嗓音条件、个性特点、音乐基础等情况是必要的，在此基础上进行分析，哪些教学目标可以通过集体教学完成，哪些是需要把学生归类分层进行个性化教学，合理分配教学时间，以达到事半功倍的效果，提高教学效率。第二，声乐是一种艺术，需要给别人看，无论是面对舞台下的观众还是课堂上的学生，都必须大胆、自信、正确地表现作品，因此，在教学中还应注意培养学生良好的心理状态和歌唱习惯，全面提高学生的文化和音乐素养，培养学生的自信心与表现力。第三，授人以鱼不如授人以渔。学前教育专业的学生学习声乐，目的在于适应幼儿园工作，其声乐技能除了音乐教学外，有可能运用于一场联欢会的表演，可能运用于一堂语言课的情境创设，也可能运用于一个游戏的角色扮演等，不同的场合需要选择不同的作品，应用不同的表现方法，甚至调整出不同的音色，如果掌握单一的发声方法，仅仅依靠课堂教学积累的作品是远远不够的，因此，声乐课堂教学中，除了引导学生掌握基本的发声、表现方法外，还要教学生会学、会听、会想、会用，“会学”即掌握学习方法，养成终身学习的习惯;“会听”即正确的声乐鉴赏能力;“会想”即勤于思考，善于思考的能力;“会用”即将所学知识技能正确运用的能力，具备了这些能力会让学生一生受益匪浅。
2.保证教学内容和形式的多样化
（1）呼吸训练。对呼吸方法的正确领悟与进行呼吸器官的发声基础练习，是歌唱者重要的基本功。教师在课堂上可以采用多种方法，让学生体会歌唱中的呼吸方法。笔者利用这些方法让学生在课堂上集体练习，相互切磋、相互检查，直到学会为止 形象生动的教学方法提高了学生的学习兴趣，也活跃了课堂气氛，取得了较好的教学效果
（2）发声训练。发声的首要任务是要稳定喉结，如果喉结能够稳定地降低在低喉位置上，声带就可以增加张力，发出好声音来笔者经常让学生利用寻找打哈欠、张嘴吸气的感觉来体会低喉位，用“U”母音的练习来稳定喉头，随着“U”母音练习的稳定可以不断增加“O”母音和“A”母音的变化练习。教师要在课堂上反复示范这个练习，让学生树立正确的声音概念。集体练习结束后，教师要检查学生个人练习情况，避免出现挤卡、憋音、白声等错误的发声。
（3）选择恰当的歌曲。对于初学者来说，教师可以选择一些简单的、通俗性强的歌曲。学生都比较喜欢这样的歌曲，大多数都能哼唱。教师在课堂上可以经常范唱、范奏，让学生听听老师唱的和自己唱的有什么不同。这样学生就会为了将歌唱好而努力练习，激发学习热情。
总之，学前教育声乐教学是幼儿师范专业的一项重要基础课，“能唱、会教”是每一名学前教育生必须掌握的专业职业技能。教师应在教学中不断总结、不断研究，克服不利因素，积极调动有力因素开拓思维，使每个学生都能在和谐快乐的集体教学中得到成长。
