歌唱语言训练在声乐教学中的运用
一、声乐表演的特点
事实上，声乐表演也是一种音乐的表现形式，而它最特殊地方的就是声乐表演中表演乐器就是人的身体。声乐表演并不是在自然而然的状态下进行的，在声乐表演过程中也是需要一定技能的。在声乐表演中，需要歌唱者掌握很高的歌唱技能，并且很好的把控自己的情绪，能够用最准确的情感和表达方式使声效更加完美。当然，声乐表演不仅仅是把歌唱好就够了，这其中还要演唱者对声乐有很深的乐理知识，以及有很高的文化水平以及对艺术的了解，并且还要演唱者在演唱过程中能够很好的运气仪表达到最好的演唱效果。不仅如此，演唱者在演唱过程中所融入的自己的感情也非常重要。演唱过程中，演唱者要充分融入自己的感情，入情入境，用诉说般的语气来表述自己歌声中的感情。
二、声乐表演中的语言的重要性
仅仅依靠旋律，再美丽的音乐都会显得空洞。这个时候，语言就充分发挥了自己的作用。歌唱语言不仅仅只是几句优美如诗的句子，更是创作者对自己情感的表达，而在声乐教学中， 歌唱语言的训练自然就成了重中之重。很多悲伤的旋律配上动人的语言，就会变得更加婉转凄美，很多慷慨激昂的旋律配上文字，就会变得更加气势恢宏。旋律与语言的结合，再加上演唱者自身的技巧和技能，就成就了一曲完美的音乐。
歌曲的唱词能够写景、状物、述事，但是这些种种感觉都不如唱情能够那么有威力。每一首歌最重要的并不是旋律有没多美妙，而最主要的就是体现的感情有多强烈。如果一首歌曲在演唱中没有情，就相当于一颗大树没有根，是不能够成大器的。
唱论中常常提到，唱歌主要是唱意、唱情、唱心。而所有的感情都是通过唱词来表达的，所以，在声乐教学中，歌唱语言训练就显得尤为重要。从：即“以意生情”、“以情带声”，来求得“声情并茂”来打动人心。中国自古以来的声乐表演者在进行所有的演唱表演上，一直都在强调表达演唱者感情才是最重要的。
三、歌唱语言训练在声乐教学中的运用
歌唱语言的训练在声乐教学中起着非常重要的作用。每首歌的意义就是在表达感情，然而文字就自然而然成为了歌唱表达感情的载体。歌唱语言的准确程度是能够直接影响歌曲感情的表达的，所以在声乐教学中一定要把歌唱语言训练放在首位。即使是在古典音乐非常强大的德国及俄罗斯的等国家，语言的训练也是所有歌唱者必须学习的部分。
1、准确解读歌词的文化内涵与情感内涵
一句句充满感情的歌词就是由一个个文字排列组合起来而成的，每一支歌曲里面都包含了不同的文化内涵和情感内涵。作为演唱者想要让听众感受自己要传达的情感，那在声乐教学中就必须能够准确解读歌词里面蕴藏着的文化内涵和情感内涵。歌词并不只是单纯的文字，所有的歌词事实上都是由一幅幅画面构成的。例如《英雄赞歌》就将坦荡荡的英雄期待表达的淋漓尽致，《草原上升起不落的太阳》就是体现着内蒙古人民对中国共产党的赞颂，《红梅颂》就在歌颂坚贞傲骨，和一种不屈的气节。以上种种，都能够让听众在听到旋律的同时，在脑海里形成画面，并且亲身体会歌曲中想要表达的感情。
当然，同样的语言在不同的旋律中就会给听众带来不同的感受，例如“想你”这个词语，配上欢快的曲调，会让人体会到恋人热恋时的幸福和期盼，配上悲伤的曲调就会体现出来演唱者思念的心情，配上平静的曲调却会体现一张淡淡地不可言说的哀愁。所以在教学过程中，教师也要让学生学会怎样用正确的感情基调来演唱歌曲。
学生们在进行声乐教学的过程中一定要在准确解读歌词要表达的感情和文化内涵的基础上，运用自己的想象和自身的李姐去对歌曲产生解读，身临其境般的去抒发自己的感情，使歌唱更加流利和自然。
2、准确的发音技巧和恰当的情感
歌唱作为一种表演艺术，其表演方式对效果有很大的影响。因此，在进行声乐教学中就需要不断的练习如何运用歌唱语言。歌唱语言实际上是以生活语言为基础的，换句话说，歌唱语言就是生活语言的艺术升华，其区别就在于，在日常生活中用到的语言是不用去可以规范发声技巧的，但是歌唱语言却需要结合口腔、鼻腔、咽腔、喉腔和胸腔等共鸣腔体共同结合。
但是，我国的语言博大精深，很多在日常生活中被用错的发音在歌唱中是不允许的，例如平翘舌、前后鼻音等等，例如“美丽的草原我的家”中，“草原”应该读成cao yuan，一旦读成chao yuan，就影响到了歌曲的情绪表达。这小小的失误就会严重影响歌唱情感的表达，因此，在声乐教学中就要提升对语音的练习。以下两个技巧就很有利于对歌唱语言技巧练习的提升。
（1）提高普通话的水平，努力锻炼发声的技巧
提高普通话的练习很简单，最基本的就是通过朗读文章或者歌词来提高最基本的技能技巧。在朗读歌词的过程中，演唱者不仅可以对歌词的印象更加深刻，更能对歌词中想要表达的感情更加有感触。在联系发音的过程中，要使演唱者本身和唱歌保持一样的状态，一定要调动自己的身体的共鸣腔。一旦在过程中遇到了问题，就要立刻请教自己的教师，以便提高自己的能力。
（2）注意自己歌唱的语气
尽管在演唱歌曲的过程中，歌唱技巧、吐字清晰准确很重要，但是更重要的还是注意在唱歌时的语气和感情。不同的歌曲，不同的感情基调，唱歌的时候所使用的语气也不能相同。例如比较苦闷的情绪，歌唱中使用的感情就应该比较哀怨，然而在演唱欢快明朗的歌曲时，歌唱者所用的语气应该是轻松舒服的。因此，教师在指导学生进行声乐教学的时候，就要指导学生如何正确把握歌曲的情感，能有运用不同的语气变化来表达各种各样的感情。很多时候，一首歌曲中会有很多种情感的表达，所以这些转折的细节处理就显得极为重要。
总之，声乐是技能性较强的艺术学科门类，主要以技能训练为主，总的来说，是训练歌唱者的呼吸、共鸣、发声、吐字等协同运动的动作.就像一个好的运动员在运动时， 他身上的肌肉该放松的放松，该积极的积极，需要发挥作用的肌肉积极行动，同时要排除那些阻碍干扰运动的肌肉活动.歌唱的人也是这样，歌唱者需要用呼吸把歌 唱的共鸣腔体准备好，让那些能使共鸣有稳定状态的肌肉与声带协同活动，并能够进行有意识的调节既要自如又要准确。歌唱就是将语言艺术与音乐艺术紧密结合的一个媒介，也是表达人的思想和情感的非常重要的艺术形式。在进行声乐教学中，一定要准确把握歌唱语言的运用，发好每一个音，这样才能充分理解并表达歌词，通过本身对歌唱语言的理解传达出音乐作品中的深厚情感，从而引起听众的感情共鸣。
