中学音乐教学浅探
一、 音乐教学要立足于时代与实际
我们都知道，不同时代有其不同的时代文化氛围、不同的文化气息。大到思想认识，小到吃穿所好。音乐是整个社会中的一份子，自然也不例外，也有其自己的时代特色。比如我们国家，宋朝以前人们大多崇尚孔孟之道、佛老之说。宋时，程朱理学形成壮大，逐渐成为统治者统治人们的思想工具。而社会思想之风也由崇尚孔孟之道偏向程朱理学。虽然都是儒家之学，但却有着不同的内涵与目的，原因为何？时代使然也。吃穿亦是如此。清朝人扎辫子、穿马褂，现代人留短发穿西服，亦是时代不同也。音乐同样也有其不同的时代特色。二十世纪初，中国正处在内忧外患之中，面临着亡国灭种的局面。这时有一批有志之士便积极的通过不同的方式救民救国于水火。音乐人更使用音乐救国。如聂耳做“革命的音乐”用革命的音乐来唤起大众的爱国之心，以革命的音乐来激励着人们勇往直前的走在救国大道上。可是，对于今天的人来说，社会是一个繁荣稳定、和平安畅的社会，早已没有革命时代的水深火热，没有革命时代的生死考验与民族压迫。你让学生们如何接受和领悟那个年代的音乐呢？所以我觉得今天的中学音乐教学也应立足于当前的时代背景下去开展，不可因循守旧、不合时宜。也不可天马行空，过于玄妙。为什么呢？我们的教学面对的是未成年的中学生，学生们的知识积累有限，人生体验更是有限。你这时候跟学生们讲高贵典雅的交响乐，学生们懂吗？要是不懂，如何接受你的教学，这便是教学立足于时代的同时还要立足于实际，只有这样，才能使音乐课被学生们接受、喜欢，使音乐对学生产生潜移默化的美的影响。不然，音乐课便形同虚设。
二、 揭开音乐的神秘面纱
建国以后，我们国家的文化艺术可以说是百花齐放、千帆竞秀。可是对于文化艺术的普及还是存在很多问题，中下层生活水平以及偏远地区的地方人群，对于文化艺术上的认识还是有些迷惑和偏颇的。在生活中有个很明显的现象，就是在大多数人的眼中，谈到艺术、谈到艺术工作者，无非两种态度，一是用崇敬的语调羡慕其高雅。另一种就是用鄙视的眼光视其为另类、神经质等。音乐也不例外。生活中的任何一种艺术都只是反映社会、传递情感的一个载体，没有什么高雅与庸俗之分，更不应有神秘感。
对于初级普及阶段的中学音乐教学来说，揭示音乐的本质及音乐这门艺术的特色是非常有必要的。要想真正的接受一个事物并能更好的传递这个事物，那就必须要弄清楚这个事物的真相，音乐是什么？音乐就是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术空间，传递感情、表达思想，给人以美的享受的时间与空间的听觉艺术。这个概念是抽象的、复杂的、难以清晰理解的，但这绝不是不告诉学生的理由，如果学生们始终都不知道音乐是是怎样的一门艺术，那么学生们也便不能形成正确的音乐观念。接着也就是不能形成正确的音乐观念，以至于不能正确的对待音乐，也自然不能真正地发挥出音乐在生活中的作用于魅力。还有音乐中其它最基本的音乐常识，如人们一般把音乐分为声乐与器乐，声乐就是唱歌。根据唱歌的特点又可分为高音、中音、低音等。还有男声、女声、童声之别。根据唱的方式还可分为独唱、对唱、合唱、重唱等。近年，我们国家又把声乐分为民族唱法、通俗唱法、美声唱和法原生态唱法。器乐上也有类似的分法。根据其演奏方法的不同，可分为弦乐、管乐、打击乐和弹拨乐四大类。器乐中又分有独奏、合奏、伴奏等多种形式。这些都是音乐教学中必须先解决的知识问题，也是音乐接受者首先要知道的。作为从事音乐普及的工作者，一定要抓住事物的本质，传播其实质性的精华，绝对不能蜻蜓点水式地麻木对待，否则，教与学皆无意义，音乐也便不能真正地走入大众的心里。
三、 展示音乐与其它文化的联系
社会是一个大整体，是一个球形连锁式的大家庭，没有孤立存在的事物。音乐只是这个家庭中的成员之一。并且与其它成员有着千丝万缕的关系。说到与音乐相关的事物，人们可能首先想到的会是建筑、美术、文学等。事实也确实如此。建筑被称为“凝固的音乐”，音乐也称为“流动的建筑”。音乐与美术之间亦然如此。法国著名印象派音乐家德彪西的交响素描《大海》，通过丰富多样的和声手法及绚丽多彩的配器手法，使人仿佛看到了辽阔的地中海海面变幻无穷的景象，联想到阳光照映下充满生机与活力的大海，也感觉到了暴风雨中狂怒与爆裂的大海。表现出对大海的种种印象。这便是通过音乐向人们展示各种画面。欣赏音乐的时候，身临其境走入音乐中的那个空间，近入画境，多么美啊！看画也是如此，名画《清明上河图》，分三段内容，第一段“城郊景色”。描绘的是早春的气氛，薄雪中的村落及小路上，向城镇走来的人群车队跃动着生机。已萌绿意的柳林犹如一首充满春意、生机勃勃的晨曲，让人兴奋而欢心舒畅。第二段“汴河虹桥”是全画的中心，展现的是汴河两岸的繁华场景，街道上来往行人摩肩接踵、情态各异。两边的商店，迎来送往、生意兴隆。虹桥上行人过往不断。桥下船只过往穿梭，犹如众星列河汉，可以说是万象观聚一方，众事共处一堂。最动人心弦的是闹市中心竟有一毛驴撒泼，惊得众人四散。这绝对是曲子的最高潮。在众音齐响、众器齐奏中，忽有一音划破天空的云层，直指九霄响彻天地人间。第三段“市区街道”。这是闹市的延续。顺着街道走下去，出现一处宅院，旁边垂柳下仅做两三人，繁华之尽归于平淡，更是炫烂之极也，与开头相呼应，体现了由弱到强再到弱的这一节奏过程。一幅《清明上河图》，一首《清明上河曲》，美不胜收，令人流连忘返。从此可以看出，音乐绝不是只是音乐这么简单。与音乐相关事物还有很多。如舞蹈、影视等等。我们要从多角度全方位地去传递音乐的特质。
四、 把音乐教学生活化
音乐审美，可以说是生活中参与人数最多影响最广也最深远的艺术审美。音乐在生活中无处不在，无孔不入。农村、城市、大街小巷，到处飘溢着动人心扉的音符。让人为之陶醉、为之伤感或为之兴奋。生活无处不显示着音乐的身影。而生活中的音乐教学也是最真情最深刻最有效果的音乐教学。学校的音乐课，单调的讲授、冰冷的教室，不可能完美地传递出音乐的魅力。没有生活场景作为背景，学生们是很难领悟不同曲子的不同内涵的。如果音乐课能像美术写生那样，走出课堂、走入社会、走入充满音乐背景的实际生活，那学生们的音乐灵感才会被激发。音乐的情感才会与人的情感相通，此时，音乐真正地与人与社会完美的融合了。
对于中学音乐课教学，我认为是普及音乐、传递音乐审美，为社会增添美的关键阶段。如果能给学生们一个正确的引导，不论是对学生个人，还是社会都有着美好的效应。作为这项工作的施行者，音乐教师应该清楚地认清利弊，并在音乐教学实践中不断付出行动，完成自己的社会使命。
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