中职学校美术教师对美术教学的几点感悟
我作为多年从事美术教育的教师，虽然能够轻易驾驭美术教学课程，然而在“重实践，轻理论”的中职学校开设美术课程依然会感到无法传授学生关于艺术的知识，无法教学生如何去理解艺术，无法解答学生对于艺术知识的迷惑。为了让学生能在美术学习中体验到成就感，用自信去面对未来，我力求在教学中求务实、求创新，不断探索与培养学生健康的、积极向上的审美心理以及美术知识和技能，让每一个学生都能在美术学习过程中体验到成功的喜悦，树立良好正确的审美观。
一、美术课程的普及性
现如今美术课程教学一定要把握好中职学校学生存在的自身特点进行开展。因为中职学校的学生们，大多是初中毕业，他们所具备的文化素质、审美素养都不是太高，所以美术教学要面向全体学生。不是为了培养美术家、书法家，而是为了让中职学校中的每个学生都能接受美的熏陶，能具有一双欣赏美的眼睛，从而提高他们感受美、表现美、创造美的能力，从而树立正确的审美观，在艺术的教化中形成良好的个性，在自然美、社会生活美、艺术美的天地中增强对自然与生活的热爱及责任感，激发他们创造美好生活的愿望与能力。因此，职校中的美术教学，应该在结合本校学生特点的前提下，体现出美术的人文性，并帮助学生充分理解美术作品中所蕴含的人文精神。要改变认为美术教育只是技能技巧的学习和训练的错误观念，把美术作为一种文化来学习，实现能在美术教学中提高学生一定的文化素质、审美素养的教学目的。在职业学校中，不同类别的专业都可开设美术课或是美术欣赏课，课时的多少则可以根据专业而确定。
二、美术教学的倾向性
美术教学要体现出中职学校应有的特色，教学内容要根据不同专业的不同特点有所侧重。我校针对不同专业学生对美术的需求，这些年来课程设置情况分别如下：
2001-2008年服装专业《服装画技法》课程，内容包括《基础素描》、《色彩图案》、《色彩构成》、《服装人体》等，侧重与服装相关的知识，目的在于培养和提高学生的应知应会能力。2008-2013年计算机广告专业开设《美术》课，内容包括《基础素描》、《石膏几何形体写生》、《静物写生》、《平面构成》、《色彩构成》等，侧重的是与设计相关的美术基础类知识。以提高学生的动手能力。2014年至今航空、高铁专业开设《美术欣赏》课程，内容不同于以往服装和计算机广告专业的是这是一门以欣赏为主的课程。旨在提高学生的认知素养，陶冶学生的情操，普及一些美术的基本知识。
中职学校的性质决定了其对于教学的要求与普通中等学校不同，中职学校更加侧重于学生能否掌握较强的专业技术能力，而相对于文化成绩方面的要求不是很高。因此，美术课的教学内容也要相对地有所改变，在内容和深度上不能作过高的要求。
三、美术教学的实效性
学校开设的美术教学可以延伸到了学生的各类活动中，在其它活动中体现实效。通过积极开展各类活动，使学生在活动中展现自身的美术专长，增进中职学校大多数学生的自信心、自豪感，同时让一些对美术学习兴趣浓厚的学生学到了更多的东西，为学生未来的就业开创了更大的发展空间。比如，学校可以开设第二课堂，根据学生的兴趣爱好分设成几个不同的科目――国画、素描、色彩、设计、书法等，使学生在课余时间的第二课堂的学习中，由兴趣体会到乐趣，由乐趣转化成志趣。我校就是这样做的，将有美术爱好的学生，组成若干个兴趣小组，让学生们利用这个课余的第二课堂，来继续拓展自己的美术领域，在各班班主任的积极鼓励下，并在专业指导教师的帮助和指导下，不定期地将前一时段所学的内容，以作品的形式在全校师生面前展示。这样不但令学生自主自立的能力得到了锻炼，也能对学生学习美术的积极性和主动性产生一定的促进作用，这也正是我校活动所起的作用。同时相应地提高我校美术教育的教学质量。
四、美术教学的成就感
让学生能在学习中体验到成就感，用自信去面对未来。成功的体验是学生创造的源泉。作为一名专业的美术教师，从这么多年的教学经历来看，处于十五、六岁年龄的中职学生，普遍存在一种现象：学生对新鲜的事物尤为感兴趣，有着莫大的好奇感，但缺乏自控力及恒心。这是学生对未涉足的新鲜事物的初级好奇感，对美术工具的好奇，如画笔、颜料、调色盒，它们如何使用；两种或多种颜色相加变成另一种色彩等。随着课程难度的加大，学生最初的兴趣渐渐淡化。如何改变这种局面呢？于是我从学生上交的作品入手，针对作品中存在的特点加以逐一引导，让学生领悟到自身作品中的问题，而再次完善，以达到理想效果后，让学生从中获取前所未有的成就感，巩固学生对本课程的兴趣。但以欣赏为主的《美术欣赏》课，就没有那么吸引学生了，虽然使用多媒体课件教学，但还是不能满足学生对这门课的喜好程度。针对学生出现的情况，我改变了教学计划，在课程中添加了一些绘画技巧类的动手内容；以线条黑白为主，单色的装饰绘画，每次欣赏著名作品后，特安排学生自己动手以装饰绘画入手，让学生在动手中领会绘画的技巧性知识，从而大大提高学生的动手能力，同时也弥补了本课程因单一而带来的不足。
多年来，通过教授不同专业学生美术课程，对我自身美术知识的领悟也起到了巨大的帮助。美术本身就是人类文化中的一个组成部分，它是人类文化的积淀和人类想象力与创造力的结晶，而不是单纯的谋生技艺，更多的应是一种境界吧！这些感悟，对我来说正是一比可观的财富！
