唢呐教学将演奏和表演完美结合
中图分类号：J632.14 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）05-0193-01
在进行唢呐的教学中，既要指导教师加强学生在音乐表现力上的训练，同时需要学生在演奏的技术上有着精湛的功夫，可以将唢呐的演奏技术以及唢呐的表演形式相互结合，才能更好地表现出唢呐的魅力和艺术。
一、唢呐的含义
唢呐是我国的一种民族乐器，最早从波斯传入我国，其又名为喇叭。唢呐的音色十分明亮，其音量较大，多数情况下管身为木制，会成圆椎形，其上端一般为一个装有带哨子的铜管，而其下端一般为套着一个铜制的喇叭口（俗称作碗）。在我国台湾又把这种乐器成为鼓吹。
二、如何将唢呐教学与演奏和表演进行完美的融合
唢呐的演奏训练以及唢呐的音乐表演力的学习是一个由简单到复杂的由浅及深的过程，其中主要是由易到难、由简到繁地进行教学，在老师对于学生的教学的过程中，除了要教会学生最为基本的演奏的方法，同时也需要对学生的音乐表现力进行培养，以便于学生从最开始学习的时候就懂得在学习的过程中结合对乐曲本身的理解来表现感情，运用什么样的演奏技巧，同时对其进行演奏，绝对不可以因为学生的技术浅、技术差就放松了对学生在音乐表现力上的要求。对于任何一种乐器的演奏来说只有让学生自身的情感和演奏技术同时迸发的时候，才能更好地表达出所谓的音乐表现力。
（一）教师的教学技巧的重要性
在教学的过程中，一个教师的教学技巧和教学水平也十分重要。教师在教学的过程中，需要注重发挥音乐本身的魅力来吸引学生，激发学生的学习兴趣、满足学生的需求以及好奇心，使学生能够愉快地上好每一节课，在课堂的教学中，老师应该不断地去激发学生的思维，让学生感受到音乐的美，让学生从心里接受这种美，同时让学生用最为自然和轻松的情绪进行表达。在教师进行教学的过程中，还需要教师从情绪、艺术、思想等多方面来进行比喻、示范、解说、启发等，让学生接受音乐进而从心里感受到音乐的魅力，同时也培养了学生的音乐表现力。教师在教学的过程中可以选择较为熟悉的乐曲对学生进行引导，帮助学生更好地了解音乐的表现艺术，通过引导学生多唱、多听，不仅仅能够表现出一个乐曲的基本味道，同时也可以让学生的情感和音乐进行重合，进而达到情声合一的状态。让学生的情感与所演奏的音乐进行融合和表达是唢呐在音乐演奏中十分重要的一个环节，同时也是音乐表达的一个十分重要的前提和基础。在演奏的过程中，可以根据以上的基础来进行改变和创新。在音乐表达的过程中，外在的动作、表情与演奏是两种完全不同的的状态，其中音乐感情上的表现来源于内心，然而演奏则是表面的弹奏，但是演奏是音乐表达的基础，只有建立出良好的基础之后，才能更好地将内心的感受融入于演奏之中。
（二）提高学生的自身修养
根据教学实践可以看出，即使解决了唢呐在吹奏上的问题，学生的表现力往往又会出现问题，会让观众在聆听的时候感缺少情感、缺少味道。这一问题的解决需要教师提高学生的艺术修养，可以让学生多听音乐会；让学生主动选择喜欢的音乐进行欣赏；让学生用自身擅长的方式进行演奏；将自我的情感带入音乐让学生喜爱音乐，进而使学生们对乐曲产生兴趣。同时也可以提高学生对乐曲的认识和理解。对于音乐演奏来说，演奏的艺术和演奏的表演力是相互促进和相互依存的，只有将这两者完美结合起来，才能使唢呐在演奏表演艺术中达到最好的状态。
