初中美术教学中传统元素与流行元素相结合的思考
学生认识美、观察美及发现美的主要途径是初中美术课堂，所以初中美术教学对初中学生的成长及发展有至关重要的作用[1]。在传统美术教学中，美术教师往往只是按照课本指导学生学习画画、剪纸或利用多媒体设备放映图片，忽略对美术教育中审美教育的重视，导致学生无法亲身感受到学习美术的价值所在。因此，美术教师应当积极结合传统元素和流行元素进行教学，引导学生突破传统的美术观点，提升学生的审美技艺及美术综合素养。
1.传统元素与流行元素的概念
1.1传统元素的概念。
中国传统艺术中的美术元素就是传统元素，该元素蕴含着中国丰富的思想道德、人文精神、寓意象征及审美情趣，是中国传承了上千年的优秀民族文化。
1.2流行元素的概念。
随着技术与科学的不断发展，人类开始渐渐喜欢的现代化美学欣赏元素就是流行元素，该元素在全球化的时代背景下产生，与人类当前的情感、思想主张等密不可分[2]。
2.传统元素与流行元素相结合的初中美术教学价值
2.1丰富美术教学内容。
初中美术教师在开展教学活动时，结合生活中的传统元素与流行元素，可以改善原本枯燥的美术课堂教学氛围，不仅有利于激发学生学习美术的兴趣，让学生充分认识到美术与实际生活之间的关系、提高学生对生活的热爱，还有利于丰富美术课堂教学内容，让学生主动去挖掘生活中的美，达到美术教学的目的。
2.2促进学生传承精髓。
中国的传统文化博大精深，最有代表性的传统技艺就是旗袍、戏剧、对联及书法，不仅蕴含古代文人的洞然智慧及超高审美，还彰显中华文化的特殊性。比如在戏剧艺术中，不同地方的剧种不相同，妆容也大相径庭，而不同的脸谱及服饰代表不同的人物设定。初中生接受文化熏陶的时间短，对于传统文化的理解也处于很浅的层面，而传统元素与流行元素相结合的初中美术教学活动，不仅有助于提高学生对传统元素的认知，促进学生德、智、体、美、劳全面发展，还能提升初中美术课堂教学质量，推动传统精髓的传承与发展。
3.传统元素与流行元素相结合的初中美术教学方法
3.1联系实际生活，培养学生兴趣。
美来自于生活，却又在生活之上。美术教师在对初中生开展教学活动前，应当紧密联系实际生活，从“神”与“形”两个层面提取传统元素的创作方法，随后参照传统元素设计单元课程内容，一方面培养学生的兴趣，让其养成良好的美术学习习惯，自主地进行美术（或艺术）探究，另一方面提升学生对传统元素及流行元素的认知。美术教师在对初中生开展教学活动时，应当适量融入学生周围的传统元素和流行元素，例如近年来较为流行的“镂空”、“破洞”等服装设计主题及“正红”、“藏青”等服装设计主色调，教师可以以小组讨论的方式组织学生探讨这些流行元素流行的原因及突出的艺术特点。
3.2开展实践活动，激发学生创造力。
开展实践活动可以让学生感受到学习美术的价值与快乐，同时可以促进学生在实践活动中融入传统元素及流行元素。美术教师应当积极组织学生参与美术创作，例如在学完有关戏剧中“脸谱”这一项内容后组织学生动手在白纸上创作脸谱，并鼓励其添加传统元素及流行元素，以丰厚学生的文化底蕴，培养学生的主观能动性，激发学生的创造力。学生在创作时，可以与周围同学相互探讨，教师也可以在教室内走动，对于设计较出色的学生，多赞扬，对于设计较差的学生，在了解其设计理念之后给出具有价值的意见，并及时鼓励，营造温馨的课堂氛围。
3.3讲解文化内涵，拓宽学生知识面。
传统文化传承的意义在于创新与发展，然而，当前的大部分美术教师只做了模仿传统美术技巧与形式的工作，并没有深入地教授传统元素的文化内涵，导致学生无法充分理解和掌握传统元素的文化内涵。在初美术教学中，教师可以借助图片或者其他多媒体信息手段，为学生全面地讲解与展示中国的传统艺术及相关作品，结合传统的指导式教学方式与现代的视频教学方式，让学生细致、直观地了解中华民族传统元素。
4.结语
传统元素因为可以反映出被人们广泛认同的、事物特有的韵味，所以一直沿用至今，在现代的美术创作中，虽然人们可供选择的元素远远超出过去，但仍然无法融入传统思想的韵味。如果美术教师在引导学生创作作品时可以让学生充分了解传统元素的独有内涵及审美效果，并让它们在创作时不受束缚地结合传统元素与现代元素，那么学生就能大胆地发挥其创造力，并采用各种尚未发掘的新创作元素，一方面提高其所创作的美术作品艺术价值，另一方面提高其自身的美术艺术综合素质。
