对音乐的认识及美声唱法的个人观点
中图分类号：J616.21 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）09-0105-02
音乐是什么？艾伦堡说：“音乐有个极大的方便，什么也不用说，却能把什么都表达出来。”海涅说：“音乐是精神与物质的中介物。”格列利安说：“音乐是快乐之母。”艾涅斯库说：“音乐是一种毫不虚伪的反应人和人民的道德品质的语言。”歌德说：“音乐能把人遮掩，人却抓不到它。”音乐是上帝赠给人类最美好的礼物，是一种跨越国界、任何人都能听懂的语言，是生活中的一股清泉，是陶冶性情的熔炉，它能够穿越万里，以其深刻的蕴含以及妙不可言的旋律使众人为之倾倒和沉醉，这就是音乐的魅力所在。
一、对音乐的认识
音乐是一门艺术，它具有多种艺术形式和艺术风格，音乐具有多种艺术价值。从教育价值来说，音乐对于人的道德和情操具有一定的影响作用，能够促进人内在修为的提高。从情感价值来说，没有想象的人生是苍白的人生，没有想象的民族是没有希望的民族，音乐作为一种情感艺术，它能给人们一个驰骋想象的空间，给人极大的精神享受，无论是对个人，还是对国家都是必不可少的。从音乐本身的价值来说，一方面，音乐的声音是富于创造性的，它具有不可指向性的特点，每个人对音乐的领悟都不尽相同，对音乐的创造也会有很大的差异；另一方面，音乐表现手段的特殊性，它的主要目的虽然是表现情感，但是却难以同时将思想以及生活基础等这些导致情感产生的因素展现出来，这就要求观众在欣赏音乐的时候要借助自身的情感体验，对乐曲中所包含的感情进行感受和体会。
（一）音乐研究
音乐的研究主要是关于音乐美学的研究，其研究是以哲学为基础，以各种方法从不同层面、不同角度进行研究。音乐美学是文艺美学韵一个属种，从广泛意义上来说，它是音乐美的学问，它具有属于自己的特点、规律以及魅力，如音乐的曲式、音色、和声还有旋律，音乐的表现功能以及音乐的基本原理等。音乐美学的研究主要有三种方法：一种是心理学方法，它将音乐活动分为创作-表演-欣赏这三个环节，任何一个环节都与人有密切的联系，因此也与人的心理活动具有很大的关系；一种是社会学的方法，音乐是人类交流感情的社会活动，它源于社会并作用于社会的，因此在研究中也需要站在历史发展的高度，从促进人类精神文明和社会进步的根本利益出发，科学地阐明音乐的社会性问题，不仅要对其审美、愉悦功能的倾向给予充分的肯定，同时还要将音乐与设计性质和社会需要有机结合起来，对其教育功能给予正确的认识；另一种是参考新方法，音乐美学的研究方法和角度是多种多样的，例如音乐美绪的现象学原理和方法研究，以及系统论、控制论和信息论研究，在研究的过程中我们要将理论与实践、历史与逻辑等有机统一起来，使音乐美学理论体系更加准确、逻辑更加严密。
（二）音乐的作用
音乐的作用主要可以分为三种，分别为审美作用，认识作用和教育作用，首先，从音乐的审美作用来看，音乐的三种功能都是作用于人的审美情感的，只有使人产生审美情感，才能引起人的共鸣，使人对其内涵有更好的理解。由此可见，音乐的主要魅力是在于审美作用。在音乐的创造中也主要是以塑造完美的形式，通过一些概括性的内容，并结合一定的情感、气质和情境为主的乐曲，激发人们的自由联想，从而被人们所接收和欢迎。其次，从音乐的认识作用来看，音乐演奏更加侧重于对人们情感的激发，进而突破声音的范围，使人们能够充分感受到音乐内涵和音乐精神，进而帮助人们认识时代精神和人的内心世界方面。例如，当人们听了《义勇军进行曲》就会产生对日本帝国主义的痛恨以及战胜日寇的决心和精神。最后，从音乐的教育作用来说，音乐的教育作用是通过激起人们的感情而达到的，听众在欣赏的过程中主要是以直接主观能动的态度来体验的，而不是纯客观被动的方式，这是音乐艺术的一大特点，同时也是音乐教育作用引起听众情感变化的一个重要途径[2]。优秀的音乐作品中都凝结着作曲家崇高的精神，它通过使人在情感上产生共鸣，进而能够引起人的深思，实现对人的教育作用、激励作用和感染作用，从中获取深长的教益。
二、美声唱法的分析
（一）关于美声唱法
美声唱法是源自于意大利，具有“美妙的歌声”之意。美声唱法不仅仅是一种唱法，更是一种风格、流派。美声唱法从出现到现在已经有400多年的历史了，在世界各国音乐中都占有重要地位，它从1919年“五四”运动以后传入中国，对我国声乐艺术起到了巨大推动作用。美声唱法素来被冠以严肃音乐、高雅艺术的称号，受到人们的广泛关注。然而随着社会的发展，人们对艺术的欣赏角度也逐渐变得多元化，嘻哈音乐、爵士音乐、说唱音乐、摇滚音乐、以及音乐剧等多种音乐元素的到来吸引了大众的视线，美声唱法演出市场开始变得不景气。因此目前中国音乐界有不少研究是关于如何使美声唱法走向大众，并为广大观众所接收、喜欢。近年来，不少女高音优秀歌唱家活跃在国内外声乐舞台上，她们在尊重唱法的前提之下大胆创新，集多种音乐元素于一身，通过舞台完美地呈现在观众面前，展现了美声唱法的多元魅力，使美声唱法与观众之间的距离更加贴近。
（二）美声唱法的研究及创新点
一直以来，音乐研究者都非常关注美声唱法的普及，目前国内关于美声唱法现状和发展趋势的研究、思考成果主要有《美声唱法在中国发展的现状及思考》（牛强）、《美声唱法的发展现状及未来趋势探索》（苏义力）、《关于美声唱法的思考》（张新生）、《现代美声演唱方法的创新问题研究》（雷贞）以及《美声唱法中国化的历程及现状探析》（谭熙颐）等。在今后的研究中，我们要联系美声唱法的现状，以多元化的美声唱法为发展方向，与时俱进、求新求变，并结合多种音乐元素，从多角度、多门类进行艺术观点的阐述，使美声唱法从小众走向大众。美声唱法的创新研究主要包括以下几个方面：创新和改变美声唱法；将美声唱法与民族唱法相融合；借鉴流行唱法。总的来说，美声唱法的创新可在作品的选择和舞台表现上，表现形式不拘泥于美声的庄重严肃，可根据作品的需要，结合古典、民族、流行、音乐剧、民谣等多种音乐元素，并融入歌曲、舞蹈以及表演等元素，既拥有美声唱法的优雅与规范，又不失作品的风格与个性，进而使美声唱法能够真正的深入人心，走向大众。 （三）美声唱法的现状分析
1.演出现状
纵观现阶段美声唱法的演出现状，可以看到其中存在以下几个问题：一是，舞台表现形式单一，过于拘谨。美声唱法的舞台表演状态大多都是高雅、严肃、庄重、认真、严谨，规范，这很容易使观众产生沉重感和距离感，难以聚集观众群；二是，一直以来，美声、民族、流行是声乐的三种唱法，三者之间的界定太过于明确。随着全球化的发展，外来文化对我国音乐发展产生了冲击，人们也开始对美声唱法进行思考，并提出在唱法上要有创新和改变，可以借鉴流行唱法，或者与民族唱法相融合；三是，作品风格单一，不够丰富。美声唱法的演唱曲目主要集中在歌颂时代的主旋律歌曲、古典歌剧咏叹调以及艺术歌曲等这几种曲目中，大大限制了作品的演唱方式，难以对其进行创新。再加上缺乏新作品的刺激，对原作品的演唱也更多的采用重复和照搬的方式，歌唱的个人特色受到抑制，容易使听众产生审美疲劳。
2.对美声唱法的个人观点
美声唱法作为一种高雅的艺术形式，它具有“阳春白雪”的特质，就其演出场所来说，大都是在歌剧院和正规的音乐厅，舞台效果非常严肃、大气，对观众也有很高的要求，例如穿戴正规整齐、观看演出要聚精会神、举止言谈要绅士文雅、不允许发出除掌声之外的其它声响，虽然这些要求是为了使人们获得更好的额聆听体验，但是很多人难以对美声唱法的这种过于规范和严肃的表演产生认同感，因此就容易形成“曲高和寡”的效果。
3.对美声唱法的多元化思考
美声唱法在未来的发展中要求新、求变，实现从小众走向大众，就需要其以能够真正深入人心，走向大众为理念，结合多种音乐元素，多角度、多门类的进行艺术展示，一方面可以在作品的选择和舞台表现上进行大胆创新，可结合民歌、流行、音乐剧、民谣等多种音乐形式；另一方面可以在表现形式上根据作品的需要，结合歌曲、舞蹈和表演等使其摆脱美声的庄重严肃，既拥有美声唱法的优雅与规范，又不失作品的风格与个性。只有这样美声唱法才能够更好的适应时代的发展，拓宽声乐表演艺术的视野，获得更加广阔的发展空间。
（1）作品选择上的多元化
要想使美声唱法同时具有优雅、规范以及个性的特点，就必须要在作品的选择上多下功夫。由此我们提出，美声唱法要在坚持唱法不变原则的基础上，突破局限于古典、歌剧等固
有演唱风格，大胆创新作品的选择，将其选择范围扩展到音乐剧、流行、民歌和民谣等其它风格的音乐形式上。
从音乐剧来说，它是通过剧情和演员的语言、演唱、动作等各种元素为观众提供演绎欣赏的一种表演形式，其包含了舞蹈、戏剧、音乐、特技、歌曲、杂耍以及综艺等多种内容。音乐剧在西方国家发展的更为迅速，不过随着我国经济的快速发展，我国人民对多样化的艺术门类欣赏也更加广泛，对视听资源全面、雅俗共赏的音乐剧也产生了浓厚的兴趣，音乐剧的音乐风格范围非常之广，涵盖了各种流行音乐元素，为美声唱法提供了丰富的资源。
从流行音乐来说，它具有结构短小、内容通俗、情感真挚以及形式活泼等特点，受到了群众的广泛喜爱和传唱，因此又被称为大众音乐。流行音乐是大众生活中必不可少的艺术形式，它涉及的范围非常广，不仅包含了说唱音乐、摇滚音乐、嘻哈音乐、爵士音乐，同时还包含了拉丁音乐节奏、非洲音乐节奏等多种风格的音乐形式。虽然流行音乐具有更新快的特点，但是其中也不发一些思想性、艺术性较高、传唱度高的经典作品，通过对这些作品的分析和借鉴，可以为美声唱法的未来发展方向提供参考。
民歌和民谣都是来自民间的歌曲，他们具有富于民族色彩和流行性的特点，这些歌曲都是代代相传、口口相传至今，历史非常悠远，具有浓郁的地方音调。民歌和民谣的音乐基调与风格非常独特，内容也比较丰富，有关于宗教的、有关于爱情的、有战争的、有工作的，也有舞蹈作乐、饮酒、祭典等等。另外，其演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴，演唱时采用方言更容易表达歌曲的内容和情感，在群众中已有深深扎根，成为人们不可缺少的精神食粮。在作品的风格处理上南方民歌婉转灵巧，北方民歌则粗犷豪放，平原地区的民歌舒展自如，高原地区的民歌则高亢嘹亮。
（2）舞台表现上的多元化
任何一种表演都是具有多元化特点的。从演唱者来说，当他们踏上舞台，观众首先看到的是他们的姿态，当音乐响起，演唱者通过形体动作能够更好的帮助自己传达歌曲中的情感，并与观众产生互动和共鸣。从音乐表现的风格来说，不同的音乐作品，其在舞台上的表现形式都有不同的侧重，但是演唱者的情感和肢体表演以及作品对美的表现，对真理的阐释，对感情的宣泄，以及对艺术的传达是具有一致性的。演唱者精湛的的表演，是绝对能够震慑观众的心灵的。美声唱法如果能够在舞台表现上将演唱与作品的音乐风格完美地融为一体，展现风格多样的表演形式，并融合歌唱、舞蹈、表演等多种元素，可能会更加容易激发观众的艺术激情，扩大美声唱法的受众群体。
三、总结语
每一种音乐风格的声乐作品的价值绝不仅在于它带给人们美妙的音乐享受，更重要的是引起人们情感上的共鸣。美声唱法在今后的发展中应该开拓更加广阔的舞台，既要保留美声唱法的优雅与规范，同时也要发展作品的风格与个性，并结合舞台背景、作品音乐风格的舞台设计以及表演者的舞台表现，求新求变，通过多种途径给观众带来完美的视听享受，给人以直达心灵的艺术体验，进而获得更广泛的普及以及更加广阔的发展空间。
