《老男孩之猛龙过江》的情感艺术
情感是电影的生命力，通过对电影情感艺术的剖析，可以借鉴电影情感表达的成功之处，为电影情感艺术的升华奠定基础。
一、跌宕起伏，《老男孩之猛龙过江》的剧情一波三折
电影情感艺术指电影剧情设计、道具选择等体现出的情感元素，情感是电影艺术的动力，在情感推动下，电影艺术才会破茧成蝶，吸引观众。托尔斯泰曾指出艺术就是个体通过某种方式将亲身体验过的情感传递给别人，在个体心里唤醒这一情感，并以特定的方式表达出来。语言是人们传递思想的基本工具，也是电影艺术基本的情感传递渠道。通过外在表现将情感传递出来，引起共鸣，本身就是电影的生命之泉。
2014年7月，《老男孩之猛龙过江》首映当天就获得票房2500万元，场均人次47人，超过《变形金刚4》当天场均人次。经过短短四天时间，该电影就斩获票房102亿元，随着该电影口口相传，在广大观众中引起强烈共鸣，最终票房达到21亿元，成为微电影成长的典范，而其内在的情感艺术则成为影片获得成功的关键。
《老男孩之猛龙过江》讲述着一个平凡的梦想，梦想则成为整部电影情感的引线，引领观众走过了低谷、坎坷，让观众不由自主地为小人物的命运担忧。作为平凡的音乐人，电影的主人公抑郁不得志，在不愉快的生活中依然坚持梦想，怀抱对音乐的希望来到大洋彼岸追求梦想。电影一开场，主人公肖大宝只能在浴场唱歌以维持基本的生活，生活中有太多辛酸与无奈，梦想只有在回忆中才得以重生。而主人公王小帅过着上门女婿的生活，在家人与邻居眼里都是无能的代表，与妻子在一起也同床异梦，妻子不能理解其对音乐梦想的坚持，劝其放弃畅想纽约的音乐梦想，回归到现实生活中来。在我们担忧主人公就此与梦想远去的时候，命运再次“眷顾”两位平凡的音乐人，纽约向两位主人公抛出橄榄枝，生活窘迫的主人公的梦想开始起程，重拾梦想的信心。然而在选秀中他们无辜卷入黑帮斗争，曾经的恋人作为评委也让其放弃梦想。观众不由得对主人公的去向抱有深深的担忧，然而两位主人公不屈不挠，坚持自己的选择，用一曲《小苹果》大获评委青睐，并成功实现平凡音乐梦想的旅程。
在故事发展过程中，两位主人公的命运紧紧相连，在经历了冷眼、嘲讽、尴尬、威胁与放弃的一系列心理斗争以后，两位主人公的音乐梦想并不一帆风顺，而是在欺骗、坎坷、黑帮、挤压中曲折起航，剧情一波三折，通过情感艺术的运用成功塑造了小人物的梦想天堂。
二、坎坷曲折，梦想不息，《老男孩之猛龙过江》的情感共鸣情感共鸣是现代电影获得成功的关键，也是优秀电影作品必备要素之一，对于电影作品来讲，编剧或导演总希望真实地表达自身的情感体验，采取多种方式折射价值观主张，并传达出电影的情感。
（一）一颗种子，一个梦想，萌芽在青春
《老男孩之猛龙过江》依然延续《老男孩》青春不再，重拾梦想的勇气，在丰富了情感元素的基础上，减轻《老男孩》伤感情怀的深入，而是融入戏剧情感元素，采用混搭的表现手法，将青春的激情、梦想的种子都淋漓尽致地展现出来，一脉相承，但不拘泥于《老男孩》的悲伤情感。与《老男孩》的青春易逝，令人潸然泪下不同，电影中不仅有青春，还有感动、回忆与梦想，更有现实的曲折与残酷，需要每一个平凡的人去面对，直面汗流浃背，直面寒风凛冽，总有一种青春成长的痛在激励着我们不断前行。最终故事在主人公释然的笑容中戛然而止，在这样一个不完美中让观众释然，让同样具有青春阵痛的我们释怀，放下包袱，奔向新的梦想之旅。
2010年，《老男孩》以其真挚的青春情感体验，表达出青春成长的无奈和成长中的泪水。对于迈入30岁的奋斗者来讲，青春的梦想道路上总有不如意，也正经历着某些不如意，包括事业、家庭、情感，当前青年一代正经历着自己的人生，遭遇成长中的阵痛，他们需要这样一种感受去释怀内心的阴暗，而《老男孩》中的共鸣正好成为《老男孩之猛龙过江》的情感基调。青春是值得去缅怀与纪念的，或者我们正在青春的道路上，并非每一件事情都是牵绊我们实现梦想的阻力，梦想总与生活密切联系在一起，需要从生活中体验梦想，追逐梦想并实现梦想，做青春的伟丈夫，《老男孩之猛龙过江》正好找准了这一青春基点，让更多观众感受到成长中的辛酸，而放下辛酸与包袱，重拾梦想的钥匙，扬起新的人生风帆，一切都还不晚，一切都还来得及，引起了观众深刻的共鸣。
（二）不一样的际遇，一样的坚持，梦想永远在路上
每一个人都有梦想，但是并不是每一个人都能在成长旅程中坚持最初的梦想，而是在成长中逐渐丢失自己的初衷，接受社会的潜规则，或者最终成长为曾经深恶痛绝的那个人。每一个人有不一样的际遇，梦想必然存在差异，梦想并不一定是获得诺贝尔奖、奥斯卡奖等。但是使每一个人都不同的恰恰是梦想，在人生成长的道路上，那个让你魂牵梦萦的也是梦想，梦想不一定大，但必然是最特别的。习总书记指出我们离梦想从来没有这么近，但是又离得那么远，在中国梦即将实现的今天，我们同样有很多亟待解决的问题，这些问题促使我们不断创新，不断变革，打破常规，走出一条实现中华民族伟大复兴的道路。小到一个人的梦想来讲，一个温暖的家庭、一个体贴的妻子、一份真爱，这些都是梦想，在《老男孩之猛龙过江》中主人公王小帅不在意邻里的嘲讽与岳父、岳母的冷眼，但是却因妻子的不理解而痛苦万分，这种痛苦是发自内心的，同样是梦想难以实现的自责。
正因为梦想永远在路上，《老男孩之猛龙过江》的主人公不曾放弃梦想，肖大宝、王小帅虽然不断成长，但是拒绝社会的成熟，在毕业多年以后，而立之年也将到来，谈梦想成为不靠谱的代名词，但是他们仍然选择一如既往地坚持梦想，倔强地坚持梦想，不向潜规则卑躬屈膝。影片中肖大宝约见屈菁菁，他想象屈菁菁向他诉苦，懊悔来到美国，但是想象的画面并未出现，然而在转身离去之时，她告诉肖大宝不要再参加比赛，纽约并没有想象的那样精彩，参加选秀比赛的选手均有复杂的背景，最好放弃比赛，免得遭受报复打击。但是肖大宝并没有就此妥协，以一曲《小苹果》让评委随歌起舞，虽然曾经的熟人并没有给予投票通过，但是他们来到纽约，上了舞台就算实现了梦想。 我们在经历成熟的阵痛以后，不一定取得成功，但总需要不断去经营，坚持最初那份纯粹的梦想，即使面临坎坷、面临打压也不动摇，梦想永远在路上，这也是影片所表达的梦想观点。
（三）前台风光无限，漂泊泪水挥洒，梦想永远在坚持
舞台不仅仅是电影主人公的舞台，舞台也是无数个观众的舞台，他们在舞台上挥洒着汗水，挖空心思表现自己，以证明自身的价值。《老男孩之猛龙过江》中将这种情感淋漓尽致地展现出来，成为其引起一代人共鸣的关键。在梦想实现的道路上，每一个人都有选择的权利，肖大宝为了坚持音乐梦想，在舞台上喝酒的时候就是一个英雄，舍我其谁的霸气自然而然地显现出来，他不想在梦想的道路上难受，但是在这里他内心受到的煎熬无人知晓。同样，王小帅在桌前，低着头，以微笑伪装自己，观众同样认为其是英雄。韬光养晦，十年梦想沉淀下来也不晚，尊严被恣意践踏，但是主人公依然坚信有成功的一天，可以用成功来证明自己，坚持向梦想出发。多彩的梦想就是在这样的坚持下实现的，这种内心的情感，同样是编剧与导演内心的感受，并通过小人物的梦想展现出来，将观众自然引入剧情当中，为剧情的内在深深折服。
同样，《老男孩之猛龙过江》的情感艺术来源于MV《老男孩》，该短片中将具有精湛艺术的音乐人的舞台辛酸演绎出来，在台前笑脸相迎，在台后泪流满面。然而，在青春的道路上，爱情如期而至，一切梦想似乎不再重要，女神屈菁菁走入他们的生活，但是女神终归渐渐离去，生活的痛楚油然而生，肖大宝将梦想的实现作为远离苦楚的唯一通道，这正是我们每一个人正在经历的或者已经经历的场景，那么还有什么理由不能融入这样一种情感艺术中去呢？当历经千辛万苦，梦想终于在美好的期待与无情的欺骗中起航时，《老男孩之猛龙过江》中主人公的命运并不是一帆风顺，而是经历了熟人抛弃、选手挤对、对手打压及黑帮势力介入等一系列坎坷，但是梦想的微笑最终来临，然而这已不重要，梦想一直在那里，从未离去，无须忧伤与抱怨，让我们明白并感受到生活不能承受之重，需要坚持，但也需要放手，进一步升华了影片情感，赢得了与观众互动的情感基础。
（四）那么远，也那么近，梦想照进现实
梦醒时分，总是残酷的现实，梦想与现实的差距，让我们不得不重新面对现实，承认自己的失败，但是失败并不代表梦想被抛弃，在这一情感塑造上，《老男孩之猛龙过江》中并不以成功来衡量梦想，而是将梦想作为一种愉悦的生活力量。梦想并不一定可以在现实中实现，让梦想在奋斗的历程中流淌，同样可以照亮生命。影片讲述了筷子兄弟的梦想之旅，在经历了坎坷、曲折、欺诈、黑恶势力的洗礼之后，他们依然以自己的方式展示另一种成功，这种矛盾的情感塑造使观众融入进去，然而并没有落入成功励志学的窠臼，鼓吹梦想的重要性，将梦想作为成功的基础，回归现实，依然一无所有。影片另辟蹊径，并没有无中生有地讨好观众，而是指出梦想实现的道路上需要付出，付出的代价即使非常昂贵，但是并不一定可以获得成功，现实是残酷的，我们不得不为了基本的生存而努力，舍弃盲目的追逐。做一个有梦想的人，保持精力为未来生活努力工作也是一种理性的回归。这些无不投射出影片的理性哲学，鼓励观众以一种释然的心态去对待梦想，梦想总离得那么近，但是又那么远，笑着笑着就成长了，哭着哭着就成熟了，在欢笑与泪水、愉悦与痛楚、坚定与彷徨的艰难抉择中前行，这正是众多观众的情感体验之所在。
三、结语
《老男孩之猛龙过江》是一场梦想与现实的情感盛宴，以梦想作为影片的主线，并融会了青春与成长、纯真与欺诈、坚持与背叛、逝去与纪念的情感话题，通过不着痕迹的勾勒，将各种大众情感贯穿其中，深深地打动着每一位观众。
[基金项目] 本文系江西省高校人文社会科学研究项目（项目编号：XW1409）。
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