电影《无人区》的荒诞元素与艺术探寻
一、引言
宁浩是我国杰出的青年导演，他的作品通常能够口碑票房双丰收。而由他所执导电影《无人区》自开拍便受到外界广泛的关注，然而由于一定的原因影片迟迟未能上映，在期待多年后，《无人区》终于能够“重见天日”，又引发了一阵观影热潮。这部电影吸取了美国公路电影与西部电影的特征，集合了犯罪、悬疑等元素，是一部非常优秀的类型片。而电影中也有许多情节与镜头触动了我国电影尺度底线，比如对人民币进行焚烧，讽刺公安机关的办事效率以及展现法律机关的黑暗面，这都是其被有关部门所诟病的重要原因。然而几经波折，《无人区》最终在导演修改过后上映，展现出导演的电影追求，也让观众感受到中国电影的新兴力量。这部影片给观众讲述了一个荒诞的故事，其中所蕴含的黑色幽默既对现实进行了讽刺，又将现实艺术化，是艺术与商业的完美结合。下文便着重对《无人区》的荒诞元素进行探讨，并解读导演的艺术探寻之路。
二、《无人区》中的荒诞叙事
电影的开场是一组看似毫无意义的空镜头，在主人公潘肖的旁白中展开，而旁白讲述的故事又具有黑色幽默的特征，这就奠定了《无人区》这部电影荒诞的基调。旁白说故事应当由两只鸟讲起，这种幽默式的开场就勾起了观众的好奇心，但是由此也带出了影片保护珍稀野生动物的思想主题。主人公潘肖是一位律师，他远赴西北帮人打官司并不是为了正义，而是为了金钱帮鹰贩子杀人犯逃脱法律的制裁，随后的故事发展在律师费用的问题上，潘肖与鹰贩子产生分歧，从这里我们可以看出，电影的发展是由金钱推动的。之后的故事中出场的人物随着时间线的推移，人物关系的发展都趋于一种荒诞的形式而发展，潘肖与司机兄弟的两次相遇，与黄渤饰演的杀手相遇都是在一种突发的状况中进行的，这从现实的角度来看是极为荒诞的，原本并不相关的诸多人物，在一条公路上他们的命运交织在一起，形成了错综复杂的故事。然而观众在观看之时，又能够从这些看似荒诞的情节中，找到诸多来自现实生活的细节，比如大货车司机兄弟表现出的恶民的劣根性，被贩卖到无人区寻求生路的舞女，尽管这些都是阴暗面的事物，但是现在仔细看来这都是经过艺术处理的生活细节。在电影中，导演也曾借律师潘肖之口，讲述了一个极为荒诞的两只猴子的故事，当观众初次接触这个故事的时候，观众并不会被其打动，也不会理解其中寓意。但是随着电影的发展，我们看到在荒无人烟的“无人区”中，各方恶势力的交织之下，寻求生存之路的舞女与律师潘肖俨然便成为故事中那被野兽包围的猴子。这也是电影极为荒诞的一种比喻，人到底因何为人，与动物有何分别，相信观看过影片的观众都会感受到无人区中那些野蛮人的兽性，而律师潘肖所做的，便是在这兽性横流之地，保持自己仍旧剩余的人性，也正是他这种人性的保留，为舞女点亮了生存的路，让“无人区”中为数不多的“人”逃离了出去。
三、《无人区》中传达的思想
在宁浩的作品中，他更愿意以一个人性的角度去讲述一个小人物的故事，电影《无人区》也是如此，在国内大多数导演都追求大制作、大投资的拍摄风气时，宁浩却选择保持自己独有的特点，为观众讲述完整的故事，最终也得到了观众的肯定。而宁浩的作品中，他对电影独特的表达方式，与对情节独特的展现方式，也体现出他“鬼才”的特点，下文便从其对人物的构建与对现实的隐喻两个方面，探讨《无人区》这部电影中所传达的思想观点。
（一）人物形象的构建
宁浩在电影故事的讲述方面，更多地会选择小人物进行讲述，《无人区》这部电影中选择的也是一个没有身份和地位的小律师潘肖作为主角，他在无人区的一系列遭遇让他的命运与鹰贩子、杀手、无赖的村民、被贩卖来的舞女交织在一起，在这样一个荒无人烟的地方，这些人的人性的保留似乎都成为一种奢望，在这种情况之下，唯一能够交流的只有金钱。这些人物形象的构建其实还是很立体的，从他们的所作所为中，我们可以看到很多细节都是在现实生活中似曾相识的，来自于现实却又高于现实。电影用了一个“猴子与野兽”的寓言，来比喻潘肖和舞女的生存环境，毫无疑问的，鹰贩子集团与杀手这些人物形象都是“野兽”，而潘肖与舞女则是相互依存的“猴子”，那些颇为无赖的村民其实并不是猴子和野兽中的一员，然而随着故事的发展，他们之中有的将残存的人性发扬出来，有的则在寻找金钱的道路上自取灭亡。纵观《无人区》全片，导演对律师潘肖的塑造是最为全面的，潘肖作为一个为了金钱而远赴西北帮助罪犯逃脱法律制裁的黑心律师，在影片一开场便展现给观众。然而随着故事的发展，潘肖已然放弃了对金钱的渴求，只求能够回归城市，逃离这个危险之地。潘肖人性的转变，便是导演在角色塑造方面的艺术探寻，宁浩更希望通过这一角色的塑造，向观众展现一种人性本善还是人性本恶的终极话题。显然，宁浩的答案是肯定的，潘肖在逃亡的过程中，终于意识到自己的责任和承担，他放弃逃亡，选择勇敢面对恶势力并与之抗衡，最终为了帮助舞女逃跑，而失去自己的性命。潘肖人性的转变便是电影艺术中人性的升华，人终究与动物是不一样的，尽管人在“野兽”中生存，但是人和“猴子”不同，在这种极端的环境中，人性中的善最终会战胜野兽的恶，这种人性的展现，也是一种值得欣赏的艺术真实。
（二）现实生活的隐喻
不管是电影还是现实，不论是人类，还是动物，求生意识是一种本能。小律师潘肖与舞女关系的变化，便是由这种求生的本能引起的。最初相遇的两个人属于不同的群体，两个人的思维方式截然不同，后来在公路之上两个人出现了信任危机，险些分道扬镳，到最后两个人为了共同的目标相互救赎，这也正是对现代社会人与人关系的一种隐喻。潘肖从最初的目的仅仅是逃出无人区，在发生一系列事情之后，他也努力想要摆脱自己的责任，在这个过程中他内心经受了痛苦的煎熬，直到最后他放弃逃跑的念头，留下来勇敢地与邪恶势力抗争，拯救舞女，这种人类意识戏剧化转变是导演对现实的升华体现。在这之中，导演想给观众讲述的，是那种隐藏在电影银幕之后的现实，这一系列事件最初的起因便是金钱，在金钱至上的社会之中，法律俨然成为被利用的桥梁，也是对社会最黑暗的“人吃人”现象的另类展示。这种对生活的隐喻给人的感受是极为震撼的，导演使用这种黑暗的手法将其展现出来，虽然过于夸张，但是电影中所隐喻的问题却真实地发生在人类现代文明之中，值得我们每个人思考。除此之外，《无人区》这部电影所展现的是具有西部风貌的地区，但是这并不代表这是中国西部新疆等地区发生的故事，电影中的西部是为艺术而构建的一个空间，这个空间不同于我们生活中的任何一个地点，但是其讲述的人性的故事却可能存在于现实中的任何一处。“无人区”是一个极端的地带，这里不存在文明，没有法律，没有道德，这里是人类最本质的人性。在这样的大环境之下，善良与邪恶成为一种相互映衬的存在。在这个扭曲且荒诞的环境中，每个人都会被其所影响，每个人都在为了自身利益而进行选择。主人公潘肖在其中的遭遇也是其发现自我的一个过程，这对现实中的隐喻也是显而易见的。我们每个人其实都在思考自身的善良与邪恶，我们所经历的便是一个发现自我的过程，尽管我们没有无人区中那种极端的环境衬托，但是现实的生活往往比电影中展现得更残酷，如何发掘一个人的内心才是我们更应当思考的问题。 四、《无人区》的艺术探寻
（一）宁浩的艺术创作
熟悉宁浩的观众们，通常都会被宁浩导演讲故事的功力所折服，从他的处女作《香火》开始，宁浩似乎便形成了一种为观众讲述一个完整的故事的风格，在他的故事中他不会故弄玄虚，故事的发展看似荒诞，却又极为合理，充分地发挥出意料之外情理之中的特点。从他第一部大规模上映的影片《疯狂的石头》开始，《疯狂的赛车》《黄金大劫案》，再到后来的《无人区》，和最近的《心花路放》，我们都可以看到宁浩在讲述故事上所做出的努力。而除却《黄金大劫案》外，其余的诸多作品皆对我们现实的生活进行了讽刺与隐喻，并且最终表达出一个赞扬人性美好的主题。在“疯狂”系列电影中，宁浩采用多线叙事的特征抓住了观众的注意力，这是其才华展现的特点，而到了之后的《黄金大劫案》中，过去那种具有特征的叙事风格不见，而是采用平铺直叙的方式，为观众展现了一个人物的成长。尽管《黄金大劫案》是一部被观众诟病最多的宁浩电影，但是其存在对宁浩的创作是有一定意义的。《无人区》的延期上映导致了宁浩在创作的过程中，更愿意采取献媚的形式，《黄金大劫案》中的妥协只是为《无人区》铺路的曲线做法。直到《无人区》的上映，我们看到的并不是面目全非的宁浩，而是一个纯粹地思考人性的宁浩，我们也看到了在我国电影审查制度之下，依旧会有优秀的类型片出世。而最近的《心花路放》虽然是一部纯粹的商业片，但是依旧显示出宁浩对于中国电影发展之路提出的自我看法，为中国开辟出一种属于我国本土风格的公路片，而电影中两条不同时空的故事线索，也值得后来者思考。
（二）《无人区》存在的意义
不同于以往的作品，《无人区》这部电影不再是一部喜剧作品，宁浩的这部作品是他全新的尝试，不同于以往的“疯狂”系列，它是宁浩电影之路的一种全新的可能，也为中国电影发展指明了一条具有全新气息的道路。通常，宁浩的电影虽然会与观众探讨人性善恶这一主题，但是都是在一种欢笑的喜剧氛围中进行的。而这部《无人区》则更为直接地向观众探讨人性的话题，它相比以往宁浩的作品，显得更为严肃。宁浩采用了一种极为倔强的方式向观众与有关部门展现了自己的艺术追求，这种艺术形式将华语类型片的深刻程度提升到了另一个高度。许多内地电影人也曾试图去用严肃的手法讲述这种有关人性的故事，然而很少有人会将这种思想如此直观地展现给观众。电影中对于暴力的刻画也是入木三分，当观众看到此类镜头时，这种人性的震撼是无以言表的，《无人区》的存在显然是为时下中国电影提出了一个新的标杆。而宁浩在创作这部电影之时，我们也可以看到其借鉴了许多知名影片的元素，诸如科恩兄弟的《老无所依》，爱德华?蒙克的《呐喊》，在《无人区》中我们都能看到这些电影的影子。然而，宁浩却将此类元素融合国人的价值观，展现在银幕上，形成了更适合国人观看的影片风格，这是值得电影创作者学习的。而《无人区》存在的意义，相比它所借鉴的诸多电影而言，有过之而无不及，就当前国产电影的创作而言，《无人区》显然开辟了一种新的电影道路。
五、结语
《无人区》的故事在一片温馨的气氛中结束，舞女最终逃出了无人区，过上了正常人的生活，而影片带给观众的震撼却久久不能平息。这部优秀的类型电影成功地将导演的风格展现出来，并且为观众揭示了其对人性的思索，同时与观众产生共鸣。这部电影的荒诞元素是其吸引观众继续观看的动力，导演在电影中的艺术探寻是成功的，它彰显出中国电影的新力量，让观众对国产电影有了新的期待。
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