高校设计专业中的基础绘画教学研究
中图分类号：J12 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）24-0215-01
基础绘画技能学习是一切绘画的基础环节，是设计专业学生的必修课。只有在充分掌握基础绘画的技能后，才能对设计有所创新。但是在高校设计专业中的基础绘画教学中存在很多不利于教学的因素，高校基础绘画教学体制有待改革。
一、高校设计专业中基础绘画教学的现状及问题
（一）基础绘画教学的定位不准确
随着艺术设计专业的不断发展，作为美术教育重要组成部分的基础绘画教学在设计教学中得不到重视。在很多高校的设计专业中对于基础绘画教学一直采取单一的方式，照搬现实。在实际教学中不能要求学生在设计上创新与自我创作，而艺术设计本身是与创新紧密结合的学科，这样的教学模式违背了设计专业的初衷。实际的设计教学中，基础绘画并不是教学中的重点部分，而是课堂中的附属部分，教师在教学中对基础绘画教学不重视。
（二）设计专业不能与基础绘画教学相结合
众所周知，素描和色彩是所有与设计专业相关的基础绘画课程。长期以来，素描和色彩被认为是造型艺术的基础环节，但是在设计学习中，很多学生不能把基础绘画技能与设计相结合，只在绘画写生和技术手法上下功夫，而真正忽视了设计要有专业性。这样一来，造成恶性循环，对学生的设计思维没有好处。
（三）国外浮躁艺术形式的影响
影响着基础绘画教学质量重要原因是国外艺术在国内的传播，国外一些创新性的艺术作品形式在高校出现。由于一些艺术家在艺术上的炒作，使得学生在思想上比较浮躁，作品急功近利。学生在模仿中忽视了艺术的规律性，对基础绘画教学缺乏耐心，尤其艺术设计创新上不具有竞争力。
二、改善高校设计专业中基础绘画教学的举措
（一）提高基础绘画教学的重要性
当前，在很多高校设计类专业的课程设计中，不能体现对基础绘画教学的重视。有些高校开设了基础绘画课程，但是教学一直处于摸索的阶段，因此在课程的设置安排上不具有科学性，经过调查表明课程之间的相互联系非常小，各个知识点之间是相互独立而存在的形式。这样的局面导致了基础绘画课程不能很好的为设计专业学生提供有力的学科支撑。所以，为了提高设计专业学生的基础绘画能力，需要教师在教学过程中将基础绘画教学视为教学中的重点，而不是学生眼中的选修课。在将基础绘画教学纳入到教学体系中时，将其他学科科学合理的进行分类，使他们之间能够互相联系。这样形成的教学循环模式不仅能够提高教学效果，还能促进学生学习专业知识。
（二）合理选择教材，增加辅助教学
基础绘画教学课程在艺术设计专业中开设的课时比较少，对于教学的时间不足，针对教学课时的教材以及辅助资料也相对匮乏。在专门的绘画专业中，其教材比较丰富，并且对于绘画教学比较专业，但是在艺术设计类的教材中需要具有专业性和学术综合性，既要求学生能够掌握基础绘画技能和相关知识，还要开拓学生的视野，从而进一步扩大学生的知识面。高校在辅助教学资料配置方面需要能够满足不同专业层次学生的发展需求，以此来最大程度上的避免教师在教学中的循规蹈矩。设计专业最主要的技能就是创新与个性，虽然在高校设计专业的基础绘画教学还在探索中，但是教师应该坚持对学生们进行创新能力的培养。通过教师对教材的精心编排，能够为艺术设计专业学生提供更加科学而合理的基础绘画教学资料。
（三）充分利用教育资源
对于艺术设计专业学生来说，美术馆以及博物馆是最好的教育资源，对于那些绘画基础比较薄弱的同学而言，练习好扎实的审美基本功是绘画中最重要的环节。艺术教育最基础的教学基础就是训练学生的审美素养，而在课堂上的审美素养培养远远不够。学生在学习时候要多走进美术馆、博物馆和展览馆，这样与优秀艺术作品零距离接触，为学生打下扎实的动手能力，这也就是将美术馆搬进了课堂。
三、结论
综上所述，在艺术设计专业教学中，基础绘画教学是设计专业的重要环节，但是由于学校对基础绘画教学的不重视，导致绘画教学止步不前。由于基础绘画教学在设计专业中定位不准确，导致各个专业学科之间联系不大，学生不能在学习时提升基础绘画能力，从而影响了设计创新。因此，高校应该对设计专业中的基础绘画教学充分重视，在教学课时安排上尽量合理，增加学生学习积极性。
