《匆匆那年》网络剧与电影的比较分析
一、引言
《匆匆那年》是80后作家九夜茴所著的网络畅销小说。小说以高中及大学时代为背景，以陈寻和方茴的爱情故事为主线，利用诙谐、细腻的语言描述了5位年轻人的成长历程和感情纠葛，引起了众多读者尤其是80后的感情共鸣。2014年8月，由搜狐视频投资改编，80后导演姚婷婷拍摄的网络剧《匆匆那年》，以周播两集的方式开始在搜狐视频网上热播，截至目前，网络点击量已经超过979亿。由于该剧以网络为主要播出平台，是我国第一部网络长剧，为了和以电视为主要播出平台的电视剧有所区别，我们称它为网络剧。近期又由张一白导演改编成同名电影，并于2014年12月上映，取得了588亿的票房收入。对同一文本进行多次改编和解读的现象已经成为当前影视改编的重要特征，在这种复杂的多元文本中，进一步彰显了大众文化的意义。[1]《匆匆那年》作为典型的“多元文本”代表之一，在短期内完成了小说、网络剧以及电影的多重文本转换。网络剧和电影在叙事结构、镜头语言、演员选择、商业元素等方面都存在着诸多的异同。
二、叙事结构
网络剧和电影在叙事形式上是接近的，都表现为时空融合、视听融合、现实与虚拟融合。但网络剧和电影在各自的发展过程中形成了不同的美学特征。电视剧更强调文学性，结构相对较松散，节奏慢，使观众有思考的余地，较常用语言作为辅助叙事;而电影则比较注重影像化、结构严谨、节奏快，扣人心弦，不给观众思考的余地，尽量不用语言辅助叙事。
首先，《匆匆那年》网络剧和电影都采用了倒叙的叙述方式，时空在现在与过去之间不断转换。网络剧是以陈寻的回忆为叙事主线，基本按时间顺序，现在与过去的时空转换较少，叙事结构较简单，属于单点叙事。由于网络剧本身较长，因此对每一个情节都作了较多的铺垫，叙事节奏较慢，情感表达较细腻。而电影版的叙事以赵烨的婚礼为契机，让离别多年的四位主人公重逢，以拍摄婚礼VCR为第二主线，分别让陈寻、赵烨、乔燃及林嘉茉回忆匆匆那年的往事，利用多人的回忆共同构筑了故事发展的第一主线，形成了以陈寻回忆为中心，以其他三位主角回忆为辅的“一主三辅”的叙事结构模式。需要特别指出的是“七七”角色的出现，正是七七的追问让故事的主角们不只是回忆，更多的是对人生的反思，同时推动着情节的发展。影片中多次出现时空转换，属于多点叙事。很明显电影让拍摄婚礼VCR这一特定事件承载了过量的结构功能和叙事功能。电影中的核心情节主要靠不同人的回忆直接展现，而背景交代较少，节奏较快，这样更符合电影的叙事。
其次，网络剧采用了较开放的叙事结构。由于采用了编制作边播放的周播形式，网络剧有时间更有条件与观众进行互动，了解观众的意愿，让观众主动参与对故事情节的重构。在忠于原著的基础上，加入了陈寻为了方茴与教导主任顶嘴、申奥成功、非典等一些具体的、形象的、有血有肉的典型事件，从而使剧情更具观赏性和时代感。
最后，是结尾的处理。网络剧采用了一种较开放结构的方式结束，让赵烨和林嘉茉结合到了一起，乔然还是默默等待的暖男形象，陈寻和方茴结果未知，让观众去想象。而电影的结尾就是剧终，要求把情节上的变数尽可能交代清楚。因此，电影中男女主人公在匆匆那年所发生的恋情均以分手结束，这样和原著更加吻合，并且电影在最后加入了“陈寻后悔并想重来一遍”的情节，显得更加真实、丰满。
三、镜头语言
网络剧与电影画面都是以镜头为基本元素，以镜头语言为基本语言，运用画面、声响、音乐等叙事元素在二维的银幕或屏幕上展示三维的真实空间。但由于网络剧的输出设备一般是电脑屏幕、电视屏幕及手机屏幕，屏幕尺寸较小，而电影则是影院大屏幕，所以两者所采用的镜头语言通常有较大的差别。
由于电影的图像较大，因此更注重图像的影像化，主要利用画面的宏伟气势以及运动节奏的起伏变化来扣人心弦，而不是利用文学性和戏剧性。因此，在电影中对运动镜头及大景别镜头的运用较多。而运动方式的选择、运动路线的确定以及运动节奏的把握都需要导演的判断和智慧。也就是说，为了抓住“运动”，就要重视“导演”，导演对于电影拍摄来说是极为重要的。在电影《匆匆那年》中运用了大量的移、摇、升降等运动镜头，并且根据情节的需要运用快、慢镜头来压缩或者拉伸时空。比如，电影的开场就用了一个移、闪摇的综合运动镜头;在溜冰场溜冰及打斗场面先是做了快镜头处理，又做了慢镜头处理;在篮球比赛中先后运用了快推、闪摇、跟摇、移机等多种运动方式，并在最后投压哨三分球的时候做了慢镜头处理;在毕业聚会场景中也运用了推、拉、焦点移动、虚焦等拍摄技法。
另一方面，网络剧的图像只能在电脑屏幕或者手机上展示，一般只有几平方英寸或者几十平方英寸的大小。在较小的画框中如果充斥着大量的运动镜头，那么会使观众眼花缭乱。电视剧主要是依靠情节本身来吸引观众，而非镜头画面，因此电视剧要具有很强的文学性和戏剧性。因此在电视剧中编剧的作用要超过导演的作用。因此《匆匆那年》网络剧不仅更注重固定镜头和小景别镜头的利用，还非常注重每一集情节点的设置。
四、演员选择
“在无明星的情况下，电影的吸引力主要来自故事、场面与演技等电影自身的要素，而在有明星的情况下，电影的吸引力不仅来自影片本身，而且（往往更重要）来自明星的魅力。”[2]因此传统的影视剧大都把明星当做观众娱乐消费的对象以及吸引观众的制胜法宝，利用其巨大的市场影响力来赢取票房的成功。 而对于网络剧，一方面，投入成本较低，使用大量的明星几乎不可能;另一方面，为了突出网络的草根特性，使表演和故事更贴近草根阶层，演员去明星化也是一种好的选择。
《匆匆那年》网络剧从导演到主要演员全部启用的是年轻的新人，这样一来，演员的成本就较低，每一集100万的投资都花在了编剧和情节的雕琢上，从而也保证了影片的质量。此外演员的非专业背景，使演员的表演多了几分自然，少了几分造作，观众更容易接受。
与网络剧相比，电影版的《匆匆那年》则采用了明星阵容。陈寻的扮演者彭于晏是台湾小有名气的演员、歌手，曾以电影《激战》获得第33届香港电影金像奖最佳男配角提名，电影《寒战》获得第32届大众电影百花奖最佳新演员提名奖;方茴的扮演者倪妮因在张艺谋导演的电影《金陵十三钗》中扮演女主角玉墨，被称为新一代“谋女郎”，并获得第六届亚洲电影大奖最佳新演员奖;赵烨的扮演者郑凯曾获得2010年年度风尚影视新人奖，第四届北京国际电影节华语电影焦点男演员奖，主演过多部影视剧;乔燃的扮演者魏晨是中国流行男歌手、演员，曾获得亚洲最佳新人、中国最受欢迎男歌手等多项奖项，等等。
五、商业元素
相比而言，电影更注重商业性。因此，为了增加票房收入，最大化电影利润，在电影《匆匆那年》中除了利用“嵌入式”广告以外，还加入了一些娱乐元素，并使用特效以提高影片的观赏性。
（一）嵌入式广告
嵌入式广告是近些年电影中出现的一种新型的广告形式，即把产品商标、Logo图等商品信息作为电影情节或对白的一部分嵌入到电影中，让观众在潜移默化中接受商品信息，从而达到广告的作用。这也是电影除了票房收入之外的另一种直接盈利的方式。在电影《匆匆那年》中也见到了嵌入式广告。比如，林嘉茉在为赵烨订购结婚礼物时，手机屏幕显示的是“苏宁易购”，在接收礼物时包装盒上显示的是“时光快递”，打开以后是一箱“伊利纯牛奶”;赵烨在和十七对白时谈到了“小米凡客”“动感地带”等。
（二）轻松、娱乐化的处理
电影在溜冰及打斗场景、桥下弹吉他唱歌等情节中做了轻松、娱乐化的处理。在陈寻与方茴的恋爱过程中，甚至运用了“避孕套”道具，而网络剧却没有这些情节。之所以电影在情节处理上可以更大胆一些，主要是因为在我国电视剧（网络剧）和电影的观众是有区别的。电视剧所表现的主要是家庭故事，电视文化从根本上来说属于一种家庭文化。因此，电视剧包括网络剧在设计情节的时候就要考虑这一因素。而电影对于我国观众来说，是一项相对奢侈的娱乐活动，消费群体主要以年轻人为主，他们往往是带有一定的观影预期来消费电影的。[3]像《匆匆那年》的电影观众主要以80后为主，一般情况下不会带着小孩来全家观赏的。
在影视剧的改编过程中，应该注重原著的思想内涵以及价值观的体现，遵循艺术价值第一位、商业价值第二位的理念，不能为了迎合观众的猎奇心理以及低级趣味而加入过多的低俗、媚俗的元素。在《匆匆那年》的原著中表现了80后大学生对性的观念和态度，描写了校外租房同居、怀孕堕胎、酒店开房等情节，这些很容易触到深层次的东西（比如性教育问题），在电影中都是蜻蜓点水、一带而过，没有过分渲染。这样处理和我国的电影审查制度有关，也避免了流于媚俗的嫌疑。但是影片似乎也只停留在表面，没有做深入挖掘，不能引起人们对现象背后原因的深层次思考。
（三）后期特效的使用
为了给观众提供逼真的视听感受，以提高可观赏性，电影《匆匆那年》运用了更多的后期特效。特效的合理利用增强了画面的真实感，向观众呈现出了许多充满年代质感和青春活力的画面。如青春激昂的篮球比赛、北京申奥成功后天安门广场前的游行、陈寻与方茴分手时漫天飞雪的校园夜景等。与其他的商业电影相比，《匆匆那年》的特效起到了“润物细无声”的作用，特效不直观，更多的是渲染一种氛围，注重影片传达的情感本身及年代感的还原，从而达到了“不着痕迹却有情”的效果。[4]
（四）营销模式的创新
从时间上来说，《匆匆那年》上映时间最晚，因此它的票房成功是和小说的畅销以及网络剧的高点击率分不开的。也就是说，小说及网络剧无形中为电影做了宣传。此外，电影本身也依照电影的宣传模式做了精心的策划，比如，剧组人员与观众见面会、点映活动等。需要特别指出的是网络剧在营销模式上的创新，主要体现在首次采用了大电影的宣传发行规格模式。首先，是举行了4K高清观影尝鲜会，开启了大电影模式的高规格点映活动，开展了众多80后影星的“匆匆那年青春宣言”;其次，是采用多种渠道宣传影片，综合利用了有线电视、公交、巨幕、院线、商场等不同的方式;再次，在4K制作、百万投入、45分钟周播长剧等方面都颠覆了以往行业的标准，开创了行业先河;最后，采用了饥饿营销的策略，即采用比较流行的周播形式。
六、结语
不同的导演对同一文本的理解和侧重点是不同的，因此导演在遵循不同形式文本的规律的基础上，可以加入自己的理解，从而创作出有自己独特风格的作品。需要指出的是，小说、电视剧、电影代表着不同的美学类型，单独地比较孰好孰坏是没有意义的。正如乔治?布鲁斯东在《从小说到电影》中所说的那样，“说某部电影比某本小说好或者坏，这就等于说瑞特的约翰生腊厂大楼比柴可夫斯基的《天鹅湖》好或者坏一样，都是毫无意义的。它们归根结底各自都是独立的，都有着各自的独特本性。”
