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英国电影中的传统文化解读

出处:论文网
时间:2016-02-07

英国电影中的传统文化解读

  一、引言

  20世纪的中后期,好莱坞在世界影坛的霸主地位是无法撼动的,但是英国电影业在80年代起就致力于打破好莱坞的这种垄断地位,其将英国独特的传统文化和丰富的民族历史作为电影素材,并希望以此为创新点来打开局面。很多英国电影都是以文学作品为历史题材的,在电影中流露出浓厚的英国传统文化色彩,与传统文化紧密结合的遗产电影便成为英国电影业发展的主导方向。

  二、英国电影中传统文化反思

  电影是一个载体,可以令社会、阶级、地域、种族和身份再现。英国的社会政治文化是比较特殊的:首先,它是一个民族众多的国家,由于资产阶级革命并没有改变固有的封建君主制,因此造成了现代的国家自由体制与等级森严的封建制度长期并存。在辉煌的历史进程中,英国曾是世界上有名的拥有众多的殖民地的“日不落”帝国,不过随着时间的推移,英国的势力已经大不如前。不过就英国的电影行业而言,其十分关注自我定位、种族问题以及在第一和第三世界之间的文化对比,在电影的表达中常以文化跨越、国家跨越、性别跨越、阶层政治团体跨越、种族跨越乃至社会阶级跨越等为题材。在20世纪80年代以来,此类题材的电影越来越多,这就意味着英国电影产业中的传统文化色彩越来越浓厚。很多电影评论人认为,80年代的英国电影过于偏向对多元化、多重性别和另类身份关系的追求,而忽视了对传统文化的继承。

  文化的对比与反思是英国电影中一个非常重要的文化意象。著名导演大卫?里恩的许多跨国题材的电影在国际上都堪称典型。如影片《桂河大桥》就是一部阐述战争荒谬性和破坏力的影片,在其结尾处军医说了一句“疯了,全都疯了”,这句话看似普通但却意味深长,堪称该部电影的点睛之笔。且由此看出,影片的确较为深刻地探讨了英国的传统文化,并针对其墨守成规、刻板守旧及“死要面子活受罪”的绅士风度进行了批判。影片共刻画了三个典型、生动的人物形象,即来自于美、英、日的三个军官。这三个人物在某种意义上代表三个不同国家的文化类型,只不过在电影中被艺术影视化了。

  电影中的故事并不是单纯虚构出来的,而是英国传统文化在反思与重建中的结晶。比如上映于1962年的《阿拉伯的劳伦斯》,电影中英国军方派陆军情报军官劳伦斯到英国附属的殖民地国家开展活动,他崇尚自由和正义,尊重第三世界的国家,因此受到自己国家的冷落和排斥。但这位军官宁可做不成英国人也要对得起阿拉伯人,这样的情节设定,正是影片对殖民统治的一种反思。而与《阿拉伯的劳伦斯》类型相似的还有《印度之行》,其于1984年上映,真实再现了英国在印度的殖民统治,并从两个民族间的文化隔阂与冲突中反思英国的传统文化。理查德?阿滕伯勒在1982年执导了电影《圣雄甘地》,他超越了前英国殖民地宗主国的心态和民族的偏见,成功地刻画了甘地这样一个民族英雄,在摆脱英国殖民统治方面作出了巨大的贡献。英国电影中传统文化的反思还有一种思维是在英国民族和文化的内部展开的。如《猜火车》《墙》等电影,它们都具有边缘文化特色和后现代文学印象,并且存在着大量尖锐而又深刻的传统文化反思意象。在电影《猜火车》的开始部分便是男主角锐特在大街上狂奔,导演采用大胆并狂放的运动风格进行拍摄,并进行了特殊剪切,制作出的画面虽然令人眼花缭乱但却极具视觉冲击力。另外,影片还以一段独白的形式推翻了以往按部就班、循规蹈矩的生存方式,甚至大胆宣告宁可不要生活也要坚持自己的选择。最终这些具有反思精神的社会生活方式必然会达到民族和文化的高度。英国不仅是工业革命的发源地,更是首先进行资产阶级革命的国家,所以具有非常辉煌的历史痕迹。但是到了20世纪以后就开始走向衰弱,英国在悠久的历史和灿烂的文化中逐渐失去活力。在影片中锐特有这样一句台词:“我以身为苏格兰人为耻,我们是下等的,地球的垃圾,是他妈的烂文化、混蛋,我们一切都过时了……”之后,在1997年上映了一部名为《光猪六壮士》的影片,这是一部“青年男性”电影,以男性为叙事的主线,它在描绘英国北部下岗工人对社会的适应和反抗过程中使用了略显夸张又不缺乏生动的戏剧方式。作品中将男性作为叙事的落脚点,使其成为女性观看的客体。著名的英国电影评论家约翰?希尔曾经有过这样的一段关于英国电影传统民族文化反思的论述:“慢慢的真正的英国电影消失了,很多人为之感到惋惜,因为他们失去了一种能够反映和表达统一民族身份或文化的载体。但对于这样的表现,应该从另外一个角度或者更好的方式去理解,即会有更多的英国电影将准备展现出英国更为复杂的、丰富的、民族的、种族的、区域的乃至生活性别的身份与特征。”

  三、英国电影主题中体现传统文化

  ――以历史和文学作品为主题英国电影的主题反映了很多理想中的历史文化,在此之中注入了愉悦和温馨的英国特色来吸引观众的眼球。英国电影在20世纪最后20年的发展过程中,涌现出了一大批这类题材的电影,例如1981年上映的《烈火战车》、1985年上映的《印度之行》、1986年上映的《看得见风景的房间》、1987年上映的《异国黄尘》、1992年上映的《霍华德庄园》以及1995年上映的《理智与情感》等。这些电影的主旋律都是怀旧,其反映了英国的历史,在视觉上可以感受到田园式的美感,且以此来吸引大众的关注及对美好的向往。在很多电影画面中,充满了对往日的遐思,以一种独特的艺术风格、视觉效果以及幻想中的时代细节来进行表达,绝不存在对历史的批判与否定。存在于这些美化画面中的英国历史与真实情况显然是对等的,所以电影缺乏对历史的正确展示,出现在人们视觉中的画面往往是对历史的遐想,是一种理想或者是幻想中的历史影像。另外,此类题材的电影通常都以上层社会、贵族和皇族为视觉主题,其存在的历史文化也是一种比较片面的文化,如田园贵族别墅区、上层社会、剑桥牛津等精英结构以及前殖民地富裕生活类型的画面。但这些片面中的文化却是很多观众所向往的,它们的出现在一定程度上也引起了人们的注意,也满足了很多普通观众的口味。   很多英国电影都习惯用古典的文学作品作为主题和剧本素材,在剧中反映出了对于上层和贵族社会生活的向往。英国的电影创作者们在寻求灵感的过程中都对文学作品和戏剧非常感兴趣。许多英国遗产电影的主题都来源于19世纪到20世纪初期的文学小说,因此,文学色彩浓厚成了英国遗产电影的一大独有的特点。在众多的文学作品中,最受电影创作者垂青的当属E?M?福斯特的文学作品,他有五部作品《霍华德庄园》《看得见风景的房间》《天使不敢涉足的地方》《莫里斯》《印度之行》最后都被改编成电影。另外还有简?奥斯丁的小说《理智与情感》也被改编成电影。这些文学作品具有非常高的知名度,因此电影的创作人在制作的过程中非常尊重小说的原创理念,并且把这些文学作品中的精髓展示在了电影之中,这也是此类影片能够取得成功的主要原因。

  四、英国电影业十分重视遗产文化

  20世纪中后期的英国电影从20世纪的文化产业中得到很多创作灵感。20世纪80年代,英国人对遗产和历史具有很高的兴趣。英国经济在撒切尔夫人时期经历了一次明显的重新组合,服务业的增长和制造业的衰退是这个时期最大的变化。英国政府在传统与现代、新与旧冲突缓和的过程中发现,遗产文化可以缓和甚至化解双方的矛盾冲突。遗产文化产业在英国电影中的出现带动了新经济形式的到来,并在当时的英国政府中担当了非常重要的角色。利用开发和商业展示的方式保护历史民族文化,即为遗产文化产业。它是一项公益事业,主要采用以英国历史为中心展开的多样化的私营商业运作模式,规模十分宏大。《国家遗产法案》在1983年正式颁布,鼓励在推销历史的过程中利用完全市场化的遗产产业,在随后的几年中英国的博物馆数量急剧增加。在1990年,到美术馆和博物馆参观的人数更是超过了7400万。英国政府为此成立了专门负责遗产产业的政府部门,负责管理和保护历史遗迹和古建筑。遗产产业的诞生为英国人提供了大量的工作机会,同时也吸引了数以万计的游客。如此,遗产文化产业便慢慢成为娱乐行业的主角,也成为英国电影业发展的主角。

  五、英国电影中的文化传统倾向――保守性

  很多英国电影都具有非常独特的历史和文化传统。在影片中,英国富人阶级的生活方式和家庭财富被充分地展示出来。在英国的历史发展中,工业革命时期显得尤为重要,但由于英国社会的资产阶级革命并不彻底,致使很多人对国内的工业革命持有批判的态度,加上传统文化里的保守倾向,令工业革命的发展受到了一定程度的钳制。到了20世纪,现代文化的多样化和快节奏的特点逐渐成形,这是对英国上层社会的巨大挑战,而很多的英国电影艺术家与影评家都是贵族和上层社会的后裔,他们为了保住旧文化原有的阵地做了很大的努力。美国好莱坞电影的兴盛使英国的上层社会意识到英国民族电影的潜在危机,有必要振兴民族电影以此来抵抗好莱坞电影中的庸俗道德对英国传统文化的侵蚀。著名社会学家JP梅尔十分担心英国对好莱坞电影的不当模仿会影响英国社会的发展:“我们欣赏的大部分电影都是会损伤神经系统的,就像毒品一样慢慢腐蚀着我们的肉体与灵魂。”那么,为了更好地维护英国电影中的民族文化特色,就必须努力弘扬英国传统文化的道德观,并帮助英国电影艺术家大力发展他们所喜欢的电影流派――历史古装戏。英国电影狭隘的手法是由英国文化的保守倾向所导致的,这也极大地限制了英国影视业美学创造力的发展。

  英国电影中的画面都是以中上层社会为基础的,也是针对中上层社会观众打造的。然而对于大多数的普通观众来讲,与上层社会的关系就显得非常的陌生和遥远。尤其是工人阶级和青少年在面对这种等级制度森严、思想僵硬保守的电影时,在心灵上有很强烈的抵触和隔阂。相反,美国好莱坞的电影虽然令保守派们嗤之以鼻,但却符合普通观众的口味,受到人们的一致欢迎。

  六、结语

  在英国电影的发展进程中十分注重对本国民族传统文化的继承和发扬,并透过电影流露出许多对传统文化的反思和重建。英国电影也十分重视关于历史的主题,大量的文学作品被改编成电影,而且在制作的过程中非常尊重小说的原创理念,并将这些文学作品中的精髓真实地展示在了电影之中,这也是这类影片能够取得成功的主要原因。英国的电影业带动了传统遗产文化产业的发展,为它们提供了更宽阔的发展空间,使这些产业成为娱乐行业的主角,也成为英国电影业发展的主角。另外,英国电影业还具有保守性的传统文化倾向,这主要是由上层社会和贵族们的偏见引起的,其在一定程度上影响了英国电影业的发展。总之,英国电影中的传统文化色彩非常浓厚,且极具英国民族和历史特点。

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