高校声乐教学模式研究
近年来，随着人们物质生活的日益丰富，人们的对精神世界的要求也越来越高。其中，音乐这种艺术形式也越来越为人们所重视。对我国的声乐教育的关注也越来越多，社会上需要更多的声乐人才，为了满足社会的需要，声乐教育的发展模式就成为研究的课题。
我国的现代意义上的音乐教育起源于20世纪初，是受到了五四运动的影响而发展起来的。1903年开始，清政府把音乐课程作为学校必须学习的科目之一，成为了我国现代音乐教育的第一篇章。音乐使人们确立了审美，发展了人们的审美情趣，正是古代音乐向现代音乐转换的开始。而后，我国的音乐教育有经历了1927年-1949年的初步发展阶段；以及1950年-1966年的，对旧的音乐体制进行改造的发展阶段。在1966年-1977年间，“文化大革命”的十年间，我国的声乐教育的发展处于停滞的状态。粉碎“四人帮”之后，我国的经济、文化等事业逐渐的恢复和繁荣起来。从 1977年-2000年的，随着改革开发的大发展，文化交流的繁荣，迎来了我国声乐教育发展的黄金阶段。
21世纪初的声乐教育主要是培养中小学的音乐教师。这个时候对声乐专业的学生要求不高。学生的素质的差异也比较大。但是，随着人们精神生活需求的提高，声乐教育也开始了新的阶段，培养的也不仅仅是中小学的教师，还有高素质的音乐人才。在培养人才的目标上发生了很大的变化。教学的模式，就是指在培养人才的目标的指导下，为了实现一定的教学任务，而实行的教学方式。目前，包括艺术院校在内的全国高校都处于不断的扩大招生中，在声乐教育中，传统的“一对一”式的教学方式很难满足这样的教学要求。在学生数量增加的情况下，如何能在有效地教学时间内培养出优秀的人才，是教育者们应该考虑的一个问题。要培养出有良好的声乐素质，又有着文学艺术修为以及心理健康能适应社会的人才，这才是培养的目标所在。在这样的教学目标的要求下，高校的教学模式也发生了改变，国内的各个高校都进行了各种形式的教学模式的改革。现在对于目前存在的典型的教学模式总结为以下几种：
第一，“一对一”的教学模式，这种教学模式针对的是对声音专业技能要求较高的专业学生，能够更好地训练学生的声乐演唱技巧。在这种教学模式下教师对学生的自身的声音特点更为了解，能够有针对性的对学生进行发声等的训练。这种传统的教学模式也是应用最为广泛的教学模式，教学的效果也很好。为高校培养出许多优秀的教学人才。高校普遍都是一周之中有一次“一对一”的授课，每课时为50分钟，学生所有表演的曲目都是声乐教师在了解学生的自身的声音条件后，选择决定的。这些曲目不受国家和地域的限制，整个学习中按照由简单到复杂，由容易倒困难的规律进行教学。在一个学期中学生会完成多个音乐曲目的演唱，教师要对学生演唱的曲目进行指导，不只是包括发生的技巧还包括学生对音乐曲目感情和背景人物的理解。这种模式也存在业一定的缺点，要求教师要有充足的时间，不利于教师教学时间的节省，有碍于教学效率的提高。
第二，声乐小组的教学模式。所谓的声乐小组的教学模式是指在教学的课时内，由一位教师同时为2名或者2名以上的学生进行指导。就是所称的“一对二”，“一对多”。两名或者多名学生共同上50分钟的专业课。相对于“一对一”的教学模式而言，教师的时间就比较紧张，所以要求教师把握好上课的每一分钟，教学就更要有针对性，事先做更多的功课，指导学生并解决学生的问题。这种教学模式的长处是由于是两人以上的多人授课，使得学生不只是了解自己演唱的情况，更能对其他同学的演唱进行了解。从而能够认识到自己演唱的优点和缺点，和其他的同学互相学习和交流，不断提高自己的演唱才能。这种声乐小组的教学模式一般为一个周一次或者两次，每组的成员数目以5-6人为宜，教师按照学生自身不同的特点选择演唱曲目，在课堂中，教师采取先集体发声，再进行个体单独发声的模式，学生们在发声的训练以后，要按次序演唱分配给自己的音乐作品，教师同样要对学生的发声技巧，以及音乐作品中人物的情感关系进行指导。其他的学生对教师的教学指导过程进行观摩，每个学期中，每个学生都要完成一定数目的音乐作品的演唱。小组教学模式优点体现了效率性，学生可以快速的浏览曲目、提高了歌曲技术上处理的速度、同时也为教师节省了大量的时间。压缩了教学成本。但是，也应该注意的是，这种教学模式中，一定要按照一定的规律调整好学生的分组情况，比如说可以按照声音的特点分组，也可以按照性别分组，或者是按照声部来分组。这种规律性分组的方式，更能提高教学的效率。
第三，教学公开课以及教学讲座的教学模式。高校可以邀请一些国内的或者国际上优秀的声乐教育者或者是演唱者到学校开展专门的教学公开课或者教学讲座。参加这种教学模式的学生有机会受到大师的指导和评价。在这种教学模式中，对学生的挑战是很大的，学生要在众人面前展示自己的优点和缺点，这会极大地激发学生的潜力，给学生以很好的锻炼机会，会使其在实际的舞台表演中能够从容面对观众，提高其意志力。同样对于观摩的学生而言，也可以通过其他同学的表演，发现自身的优点和缺点，能够从中取长补短互相学习。在这种教学模式中，由于聘请的都是业内的优秀人才，学生还可以学到课堂教学以外的很多知识，有利于拓宽学生的视野，学生也可以接触从没有接触的新知识，可以解决平常教学中没有遇到过的新的问题。这种教学模式下，高校要精心的选择主讲的专家，提前安排好讲座的时间。
第四，教学音乐会的教学模式。这种教学模式已经成为国内各个高校实行的主要的教学模式的一种。通过音乐会的形式，使学生能够进行实际的表演和演唱。给学生提供了从事实践活动的机会。这种教学音乐会包括不仅仅包括一定的音乐演出，还包括教学考试的形式。学生在结束一个学期的声乐学习之后，声乐专业学生的学生会组织一次教学音乐会来进行考核。通过教学音乐会来检查学生在这个学期的学习中的学习成绩。音乐的曲目一般为4-5首，学生根据自己的意愿和自身的特点选择曲目，该场考试由声乐专业所有教师参加，对学生进行测评和打分，这个分数就是该学期学生的声乐得分。这种教学模式的规模要求比较严格，要求全体的声乐教师和学生都参加。
通过以上对声乐教学中不同教学模式的分析。我们可以看出每种教学模式都有其自身的优点和缺点。这些都与高校教师的教学的方法和技巧，自身的文化素养有很大的关联。教师的行动和授课方法对学生也会产生很大的影响。所以，要求教师要自主能动的学习，即时发现教学过程中学生存在的问题，并解决问题。培养学生的积极思考和自我提高的能力，这才是教育的根本所在。提高学生的整体素质和审美情绪，扩大学生的知识面，不断地补充自己的知识，才能够为国家培养出优秀的、全面发展的声乐人才。
作者简介：
史建华，渤海大学艺术与传媒学院教授。
