初中音乐鉴赏教学方法研究
一、初中音乐教学的现状
传统音乐教学只是停留在对基础音乐如乐谱的学习、乐器的认知以及个别乐曲的学唱上，而很少注重培养学生对音乐的鉴赏能力。经过初中音乐的学习后，学生只是学会了一些简单的乐谱、乐器和乐曲的认知和学唱，对于鉴赏音乐的能力根本没有得到培养。学生对音乐的鉴赏是有差异性的，所以，对于乐曲的学习不能仅仅局限于老师所教学的乐曲上，不能要求学生对音乐的欣赏完全一样。有些学生喜欢布鲁斯，有些学生喜欢摇滚，还有些同学喜欢传统的京剧，老师对这些学生的统一要求不仅不能达到老师所预期的效果，而且会导致学生对所喜欢的音乐类型的鉴赏能力得不到提高。虽然学生和老师都在努力但还是会起到“事倍功半”的效果。初中生正是兴趣培养的关键时期，此时不仅有着孩童一样的好奇心与探索欲望，而且还具备了学习知识与技能的头脑与身心。传统音乐教学只是教授一些对乐器的认知而不是对乐器的演奏，学生对于乐器无法亲自感受，导致学生对学习音乐的兴趣下降，无法达到音乐教学对学生音乐鉴赏能力培养的目的。
二、如何完善初中音乐教学
1.鼓励学生进行音乐鉴赏
每个学生都是独特的，对于乐曲的欣赏鉴别都会有所不同，老师应该鼓励学生培养自己音乐鉴赏的能力。老师给予指导，而并不是强制要求每一个学生都去欣赏同一首乐曲。这样学生不仅对不同音乐的鉴赏能力得到提升，而且老师也培养了一批批对不同音乐有些独特见解与欣赏能力的学生，有着“事半功倍”的
效果。
2.积极地让学生进行音乐实践
初中音乐教学不能单纯地只是教授乐器的认知，应该让学生与乐器多接触，才能感受音乐的美妙与神奇，音乐的基础教学在实践中得到应用，不知不觉间学生对于音乐的鉴赏能力就会得到培养。实践出真知，学生对乐器的亲自接触与对音乐的亲自体会比单纯地学习音乐知识对于学生音乐素养的提升效果要好很多。音乐，是跨越时空的桥梁，通过对于音乐的欣赏，我们除了单纯地感受音乐旋律的美，更是感受音乐内涵之美，它既是心情，又是作曲家的时代的缩影。在这门课的学习中不但一定程度上了解了这个时代的音乐，更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。
3.提高学生对音乐的认识与感悟
音乐是一种独特的传播方式，它可以把人们的喜怒哀乐集于一起，对人的情感产生一种共鸣；在生活，学习之中，我们离不开音乐，时刻都在想着它，让它陪伴我们度过每一个时刻。音乐是在实践过程中展示的诉诸听觉的一门艺术，它的基本手段是有组织的乐音构成有特定精神内涵的印象结构形式，音域很难对客观现实进行再现和描述，但是极善于抒发感情和情绪。声音是它存在的形式，它具有运动性、流逝性、连贯性、差异性与听悟性。
综上所述，每个学生都是国家的未来，音乐是发现世界美的窗口，提高初中生的音乐素养是给未来一双美丽的翅膀。
4.培养学生个人能力
音乐的学习能够在很大程度上帮助学生提升个人的素质修养，提高自身的艺术感知力与鉴赏力，对于培养学生个人能力而言意义重大。因此，在实际初中音乐课堂教学中，教师要有意识的通过音乐课程来引导学生进行自主学习探究，实现能力的提高和素质的培养，具体到实际教学中来，教师可推荐学生搜索大师名作的一些乐曲作品来听，并有目的性地提出几个问题，让学生在下节课进行作答，鼓励学生自己独立完成对于音乐的鉴赏和分析，逐渐形成音乐的感知力，能够分析出曲中所用的乐器、作者自身的感情等，音乐是一门艺术，没有标准答案与对错之分，只有鼓励学生多听才能逐渐欣赏并接受这一艺术，为提高个人素养奠定坚实的基础。
音乐鉴赏是音乐教学中的重要组成部分，而这个鉴赏的过程必定要从引导转变为学生独立完成鉴赏，因此，在实际教学过程中，不论是教学内容还是教学氛围上，教师都要注重音乐作为艺术的独特性以及学生个人能力的培养这两个方面，逐渐将鉴赏与欣赏相互联系起来，培养学生个人对于音乐的感知能力，更加积极主动地完成音乐鉴赏，陶冶个人情操，提高个人能力。希望广大学者能够对音乐学习中音乐鉴赏能力的提升进行更深层的探究，为初中音乐鉴赏教学添砖加瓦。
