您现在的位置: 论文网 >> 艺术论文 >> 艺术理论论文 >> 电视剪辑中的艺术分析与技巧应用论文

电视剪辑中的艺术分析与技巧应用

出处:论文网
时间:2017-01-05

电视剪辑中的艺术分析与技巧应用

  中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708(2016)166-0015-01

  在影视作品后期,影视剪辑是最终完善作品布局、突出思想内涵、提升艺术表现力、实现优化播序的关键环节。影视作品的剪辑过程,既是一个对原创作品的完善过程,又是一个提升与凝炼的艺术升华过程,它是提高节目质量的重要一步。

  1 基于艺术视角的剪辑运用

  1)剪辑之于艺术内涵的提炼与再现。目前电视节目种类繁多、形式多样。不同类型的节目反映不同的主题思想,需要一定的电视风格来烘托主题、深化艺术表现。为此,电视剪辑发挥着不可替代的作用。一个剪辑师要有较高的艺术欣赏水平,也要有较深的思想内涵理解力,能够准确把握编导的创作构思,利用剪辑手段,突出编导的创作风格,体现编导的主题情感,反映编导的思想内涵,实现编导的艺术追求。剪辑要基于节目的内容与形式,认真选择剪辑方式来突出作品的艺术风格与思想,确保剪辑的再创作进一步升华作品表现力,提升作品水平。

  2)剪辑之于艺术表现的速度与控制。电视作品的节奏是由电视镜头的长短、场景的组合变换、画面的艺术表现等多元素形成的组合与演进。它与电视画面所表现的事件、情节、人物以及场景有着密切的联系,它的强度与速度将直接反映视频画面的表现力。剪辑师的再创作,要基于编导的创作意图、表现手段以及节目的风格类型,在尊重原创格调的基础上,通过剪辑手段,实现对视频画面表现力的烘托与节奏的控制。剪辑师要用剪辑手段表现出情节发展的轻重缓急,表现出作品的起落与收放,呼应出总体的节奏演进与续延控制。剪辑师要认真研究原创作品资料,把握其风格与内涵,用收放自如的节奏来提升作品的表现力。

  3)剪辑之于艺术架构的修辑与完善。一个完美的视频作品,要求总体布局完整和谐、头尾相应,段落之间衔接充实、过渡自然。这是后期剪辑工作的重要任务。剪辑师需要根据作品的艺术风格,将初期拍摄的影视资料化零散为齐整、变杂乱为有序,实现影视资料的优化组合;剪辑师既要学会裁减、还要学会缝补,既要避免牵强附会、东拼西凑,也要学会为我所用、粹取精华,尽可能将各种资料合理布局、有序过渡,确保内容流畅而自然,风格和谐而呼应。视频节目具有时间短而容量大的特点,其逻辑性与严密性关系到节目的质量水平,同时也形成对作品优劣的评价视角。剪辑师的重要工作就是将作品逻辑化与层次化,给观众一个顺利自然的逻辑导向,使观众能够轻松理解节目的深层内涵,为此,剪辑师需要不断充实自己,突破传统模式,剪辑出既充满活力又饱含内涵的优秀节目。

  2 画面处理的“剪”与“换”

  1)画面的“剪切”与“续接”。电视节目是通过画面、语言、声音以及动作等多种元素来集中表达思想内涵的,时间短而容量大是电视节目的特点之一,它企图通过视觉、声音等感官刺激给观众以饱和式信息触觉。为此,剪辑师的一个重要任务就是要实现影视画面的丰满而精简、活跃而连贯。要精简就得剪,要连贯还得续。“剪”是一个去粗取精的过程,是为了凸现节目思想内涵,“续”是一个播序演进的过程,必须确保自然与流畅。这客观上要求在组接转换时,要确保“动”“静”相对应原则。“动接动”原则是指对于动态镜头之间的剪辑与转换,应注意剪辑前与剪辑后镜头的速度和方向接近,使得剪辑表现自然流畅,无视觉落差与心理不适。对于摇摄、位移、推拉以及跟进等运动镜头尤其要注意。”“静接静”原则是指剪辑前与剪辑后画面静止状态要基本保持一致,要避免画面的跳跃与对冲,给观众以应接不暇的感觉,从而引发视觉疲累。“静接静”属于紧凑剪辑,它可以给观众一个思考过程,在人文内涵类视频剪辑中被广泛使用。

  2)画面的“转换”与“加工”。画面的“转换”与“加工”是视频剪辑的基本功能。随着信息科技的发展,特别是借助于电脑软件的开发与运用,画面转换的形式将更加丰富多彩,为节目的艺术性与欣赏性提供了更多的选项。“叠化”是视频转换的一种常用方式,是视频切换的一种技巧性转场特技。在两个画面的交替瞬间,两组镜头出现微显性重叠,体现不同段落之间相互关联与自然过渡。对于反映前后段落之间的时间流逝、视觉流动、氛围塑造具有较好的应用效果;“扣像技术”是对背景进行处理与更换,实现画面的特技转换,从而实现艺术特效。它是剪辑师的常用技巧,目前在海量的电影、电视、视频游戏处理中被广泛使用,在视频处理中有着非常大的发挥空间;后期合成技术是视频剪辑师的重要工作之一。目前,大多合成工作是基于非线性编辑系统,利用计算机技术和多媒体技术来完成的。借助于多媒体技术,它可以最大程度地保证图像效果和视频质量,同时使用起来其简捷灵活。后期剪辑过程中,要特别注意整体的画面风格、上色层次与用光效果,最大限度地保证节目的和谐统一。

  3 我的场景我作主

  目前,电视节目的制作往往不亚于电影制作,其中不乏规模宏大的场景。在大场景制作上,视频编辑可借助于现代多媒体技术,对场景的气势、规模、以及内涵元素进行效果烘托。剪辑师首先可以对一些必要的场景元素进行截取,在需要的画面上进行粘贴加工。另外,在处理大场景画面时,对于画面清晰的近景元素可以通过实际拍摄来完成,但对于远景或者背景,则可以通过抠像、模型和绘景等软件编辑方式来完成。目前3D技术已日臻成熟,其塑形能力已被广泛接受,如果利用剪辑将3D画面与实际拍摄镜头进行科学组合,将会创造更加完美的质感效果。

  创意与创新是剪辑师的基本素质。一个出色的剪辑师必然是一个善于创新、多有创意的思考者。剪辑师在剪辑的同时把自己的创意与构想加入其中,会使作品更加饱满而丰富,内涵更加深刻而蓄意。剪辑师的工作是一个再创造的工作,不仅需要熟练掌握各类剪辑手法以及艺术表现,更要在整体节目中升华编导的思想内涵,创意自己的理解与思考。剪辑工作的艺术性、技术性与思想性决定了剪辑师是一个终身学习的职业、一个需要不断创新的职业、一个拥有创意思想的职业。因此,剪辑师是一个身体力行的技术工作者,更是一个创新者、思想者。

电视剪辑中的艺术分析与技巧应用

论文搜索
关键字:剪辑 技巧 应用 艺术 分析 电视
最新艺术理论论文
行为艺术中的审美意蕴探讨
庆城县博物馆馆藏唐代彩绘陶马俑造型艺术探
网络时代下芜湖铁画艺术的困境与发展
浅谈艺术设计——艺术与设计的融合
艺术三度空间的多样性
浅析二十世纪中国竹笛艺术发展的主要特征
从《艺术作品的本源》看海德格尔的存在论思
宫崎骏影视动画作品的艺术特色分析
中国传统饮食艺术
百年来西欧声乐艺术的中国化发展进程及思考
热门艺术理论论文
设计艺术发展态势解析
对艺术与设计的再思考
浅谈宗教艺术
艺术的意义
全球化影响下的现代艺术设计
感人,关切,艺术
中国古典舞身韵的审美与教学
探讨艺术的意义的详细内容
后现代广告:人本观广告的新形态
感性诉求广告创意新思维