教育改革背景下的中学音乐欣赏教学之我见
21世纪是信息化的时代，世界各国对艺术的欣赏以及对艺术教育的价值都得到了很高地认识，对艺术教育也越来越重视。尤其在一些经济比较发达的国家，已以法律的形式将艺术教育的地位确立下来。从整体上看可以将艺术课程的内容分为两大类：一类专指艺术门类，包括音乐、美术、戏剧以及舞蹈，另一类是从学科内容上分的，包括美学、艺术评价、艺术史还有一些艺术类的创作。中学的音乐欣赏课可以说是中学阶段实施美育教育的关键途径，这一阶段的美育教育对于促进学生全面的发展起着不可替代的作用。
一、传统音乐欣赏教学模式的影响以及现状分析
传统的音乐欣赏课模式中，虽然老师会让学生先欣赏音乐，但不会让学生各抒己见，总是将他们自己已经准备好的结论以及答案机械式的灌输给学生，从某种程度上说在音乐的欣赏上，老师的人格往往凌驾于学生之上，通常情况下学生对老师不敢提出质疑，因此，也缺乏批判创新精神。有些学生对音乐有着豪放的才情以及灵动性的思维，但常常迫于老师的压力而不能张扬。相关的学者指出艺术不能一味的容忍说教，审美也不能仅仅的依靠灌输。
对音乐的欣赏以及学习，是丰富学生精神生活的需要，师生之间要进行良好的沟通以及交流，才能不断地唤起学生学习的兴趣以及乐趣，从而使得他们一步一步的走向音乐的世界。音乐欣赏课中的师生对话模式，是用双方的言语对话来作为最基本的教学形式，这并不是评价师生对话的标准，师生对话的决定性因素取决于音乐教师的教育取向以及教育过程中互动的实质。当前，我国的很多中学中还一直沿袭着那种传统的音乐欣赏课的教学方式，师生之间往往是机械式的问与答，不是真正意义上的对话，对教学所要达到的目标也没有实质上的意义。这种机械式的教学模式最突出的就是表现在老师在让欣赏一部音乐作品时，总会习惯性的在播放完音乐后，完整系统的将整个作品分析给学生听，或者是在学生欣赏乐曲时，老师在一边解释着乐曲所表现的一些情绪，这种教学模式足以令人深思。
在中学的音乐课中，欣赏课占有相当重要的比重。目前我国的乡村学校与城市里的学校具有较大的差异，因此，在教学的过程中还要根据不同的情况制定不同的教学计划。首先欣赏课应该充分发挥教师的主导性作用，采取“启发式”的教学模式，充分调动学生在视、听等感官方面的积极性。学生在聆听音乐的过程中要将自身的生活体验与音乐形象结合起来，从整体上来感知音乐，提高听辨的能力。学生在欣赏音乐之前可以先听老师简单的介绍以下，这样以便激发学生对音乐的兴趣。
音乐是一种听觉上的艺术，而音乐的欣赏是以具体的音乐作品作为对象的，对于大部分学生来讲，在欣赏音乐的过程中，聆听是最基本的也是最主要的方式，而讲解只是一种辅助性的手段。在教育改革的大背景下，素质教育的理论在不断的得到深化，素质教育的实践也在不断的向前推进。
二、教育改革背景下的中学音乐欣赏教学的重要性
当前，我国的很多中学中已将音乐教育作为了学校全面发展教育的关键组成部分，可以说音乐欣赏的审美作用已被提升到了一个新的高度，另外，美育教育在新课程标准中也得到了充分的体现。据研究调查表明，目前，衡量音乐教育成败的关键性因素为音乐教育者素质的高与低，而衡量音乐教育者素质高低的影响因素也很多，这里我们主要分析的是音乐鉴赏方面的。通常来讲音乐素质往往会通过音乐的鉴赏能力表现出来，喜欢听音乐的人，音乐素质往往会比不喜欢听音乐的人的素质高出许多。现在的很多中学生往往会忘情的聆听音乐，对此很多老师与家长感到无法容忍，其实老师与家长是在阻挡孩子提升音乐素质的途径。
据相关学者的研究调查表明有将近66%的学生说自己已养成了欣赏音乐的习惯，有34%的学生还未形成这一习惯。当前，我国的很多中学生的学习任务都比较繁重，适当的聆听音乐可以缓解他们疲惫的身心，一方面有助于学习，另一方面也有助于缓解他们的压力。喜欢聆听音乐是人的一种天性，学校音乐教育有责任为学生创造良好的条件，排除他们学习音乐道路上的干扰，进而保护好学生的这种天性。
对于学生来讲经常聆听音乐有助于提高他们的音乐鉴赏能力，很多的中学生具有聆听音乐的良好习惯，但这也并不意味着学生的音乐鉴赏能力也达到了很高的水平。以下的一些统计数据可以表明这个问题，在聆听音乐时，能描绘出音乐所描写的景象的学生可以占到58%，对音乐听后也不能产生其它联想与想象的能够占到42%。在谈到对音乐的感受时，认为“令人愉快”的占到46%，认为“音乐很美”的占到41%，认为对音乐没感受的有13%。由以上这些数据我们能够发现中学生的音乐鉴赏水平很大程度上还是仅仅停留在感官以及娱乐层面，可见在学校中开展音乐欣赏教学课是十分有必要的。
三、提高中学生音乐欣赏能力的相关措施
在中学的音乐课中，欣赏课占有相当重要的比重。目前我国的乡村学校与城市里的学校具有较大的差异，因此，在教学的过程中还要根据不同的情况制定不同的教学计划。首先音乐欣赏课应该充分发挥教师的主导性作用，采取“启发式”的教学模式，充分调动学生在视、听等感官方面的积极性。学生在聆听音乐的过程中要将自身的生活体验与音乐形象结合起来，从整体上来感知音乐，提高听辨的能力。学生在欣赏音乐之前可以先听老师简单的介绍一下，这样以便激发学生对音乐的兴趣。
作为音乐欣赏者在欣赏音乐时首先要对所聆听的音乐进行多次、反复的倾听，凭借直感去体会音乐所表达的情感。另一方面，欣赏音乐时还应该对乐曲所产生的社会环境以及作曲家的生活经历进行多方面的了解，力求正确把握乐曲的感情内涵。例如在肖邦的《革命练习曲》中，如果欣赏者在聆听之前对肖邦的祖国―波兰所面临的社会境况进行了解后，就能够充分体会到作品中所蕴含的激情与悲痛之感。肖邦用《革命练习曲》来告诫世界：波兰不会灭亡。从《革命练习曲》中，欣赏者不仅能够感受到肖邦的人格力量，也能体会到丰富、炽热的爱国激情。 在教育改革的大背景下，中学的音乐欣赏课中大多应用了现代教育技术。现代化的信息教育技术将声音、图画、文字结合为一体，调动学生的多种感觉器官，进一步激发学生对学习的兴趣，让更多的学生参与到音乐教学的过程中。音乐教师应该根据教学的需要，引导学生通过视、听等多种途径积极的参与教学过程，据研究表明这是一种十分有效的学习方式。如果将“听”视为学生对音乐的初步联想，那么“视”就会将联想升华成具体的形象。“听”是音乐最基本的内容，音乐离不开听，但音乐也不能仅仅停留在听觉的阶段，这样会无法达到音乐所要表达的意境。在欣赏音乐的过程中如果能多元化的运用各种辅助性手段，那么就能够很好的帮助音乐欣赏者消化、吸收音乐，也能够进一步的开阔欣赏者的音乐视野。
四、教育改革背景下美育传播者角色的转变
一堂好的音乐欣赏课，会涉及到多方面的因素。首先是要美育传播者具备相应的专业知识以及职业素质，一个合格的音乐老师，必须热爱他的艺术、热爱他的艺术教育事业。对于美育传播者来讲，他的艺术专业水平要想达到一定的高度，必须得有一套行之有效的教学方法。美育传播者除了具备一定的艺术理论修养外，还得具备一定的教育理论修养，归根结底，音乐老师素质的高低首先要取决于教育水平的高低，之后才考虑艺术水平的高低。对音乐老师来讲，合理的教学方式能够更好的吸引学生学习的兴趣，进而也就能进一步的得到更多学生的支持。
当前，在教育改革的大背景下，中学中的很多音乐老师不再是冷面的裁判员，而是不断的向热情欣赏者的角色转变。音乐是一种艺术，它能给人愉悦的体验以及美的享受。很多的学生往往是在没有老师仲裁的情况下，才能好好的学习，如果老师们不再一味的评判高低，而是欣赏每位学生的优点，对缺点给予正确的指点，相信这样做会给学生留下很大想象空间的，学生的创新能力也会得到很大的提高。
五、结语
当前，音乐欣赏也成为了中学音乐课程的一个重要模块，主要是让学生通过聆听音乐、感受音乐，进而学习音乐历史与音乐文化。音乐欣赏是培养学生音乐审美能力的关键途径，相信通过音乐欣赏，学生的音乐鉴赏力会得到很大的提升。
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