探究普通高校作曲理论教学读谱法
学习音乐专业的学生都知道，五线谱有两种形式的唱法，就是首调和定调两种唱名法。其实读谱的方法也是高校音乐教育中重要环节，同时也可以训练学生的思维能力，也可以训练学生内心潜移默化中的思维能力。很多高校的老师或者是一些非专业的音乐者们，有时候知识很单纯简单的把这看作是一种方式，并不是思维的其中一种。在笔者看来，每一位音乐工作者的调性调式思维都应该具备固定调和首调两种能力。学术界将调性调式思维能力，规划到人的内心听觉中关于调性调式音高一类的范畴。其实每个学习音乐的人他们内心需要锻炼一种思维能力，需要的是范围更广的举一反三的能力，内心潜移默化存在的包括音质、节拍。音调等方面，但是这一思维能力的训练早已经被一些音乐家们放在了重要的位置上。
对于专业学习音乐读谱法的学生们来讲，无论首调唱名法又或是定调唱名法、五线谱的识读都是通过长期的累积训练出来的，对于定调概念的调性调式思维能力是需要从小就开始养成的，通过一些专业的指导和正规的训练来达到目的。所以在接受高校高等教育的学生们，只有少部分人是从小就开始接触音乐方面的专业知识，所以思维能力的培养更是极为关键。
我们国家的音乐形式丰富多彩，音调旋律也是栩栩如生。悠扬起伏的乐调是中华民族几千年为文化的历史积淀，往往人们对于一首歌曲的欣赏都是从旋律开始的。而首调读谱与首调思维的优势就在于这样可以使音乐更加清晰的展现出的旋律线条，同时在调式上也给听众清晰的感觉，曲调也更容易朗朗上口。于是，人们便对音乐曲调产生了固定的审美习惯。对于大众的审美，首调概念似乎与生俱来，首调是浑然天成的曲调模式。所以，假设没有从小就开始这样的专业训练，一旦首调概念的内心听觉思维能力形成，就算可以掌握音乐中所蕴涵的曲调，那也无法领悟欣赏和分析真正蕴含在音乐深处所带给大众的审美思维。
读谱的潜在意识与调式的思维能力是相统一的，无论对于作曲理论的学习运用，还是对于包括声乐器乐在内的表演技能的学习和演绎活动，都是有很大好处的。内心潜在的调性所养成的思维与读谱方法是相反的，这对于器乐教学并没有太大的影响，用定调读谱方法读谱的器乐教学法培养出了许多世界重量级的演奏家，运用此方法的音乐学生占了大多数。但是读谱方法同内心听觉的调性调式思维能力的矛盾，对于作曲理论教学和音乐创作活动来说极为不便。
在音乐创作的活动过程当中，需要投入许多感情和精力，而调性调式向来都是音乐家们抒发自己情感的一种表现方式。音乐家们所投入的感情必须是要建立在一定的理论基础之上，并且是有规可循的。所以说，作曲理论这门音乐专业学生最基础的课程不仅仅需要感情的投入更加需要基本的理论知识作为储备，这是人类独有的复杂的实践活动过程。在音乐创作与理论知识结合的实践过程当中，人的内心听觉中关于音高概念的调性调式的思维能力创作于发挥，不论内心听觉属于定调概念还是首调概念，就像现实遇到的读谱的真正困难，肯定会让自己以及调性的转化带来一定的压力，直接影响着人脑调性调式思维能力的正常发挥，让创作的过程变为学习应用的过程。
目前为止，我国的普通的非专业类的音乐院校，例如各类的师范院校、综合性院校、财经类院校、文科院校、理工科院校、艺术院校和音乐院校中，可以完全接纳固定调读谱技能而有意加强训练的院校更是少之又少，微乎其微、凤毛麟角。在我国的音乐专业高校里，和声、复调、曲式、配器与旋律写作等五大件作曲理论技术的教学，过往进来都是采用定调的读谱方法来读谱，最大的优点好处是让老师与学生之间的授课不再是障碍和困难，不好之处就是可能会与学生既定的思维方式有所出入，这样会引起学生起来更加的困难不易。特别是学了音乐理论难以立即在音乐创作、钢琴即兴伴奏、即兴弹奏和电脑音乐乐队创编等音乐实践中得到运用。
曲谱的读谱法的思维，主要是研究传统的大小调音乐以及无声的方式，对于无调性、无调式音乐诸如十二音序列音乐等流派的现代音乐来讲，由于他们不属于调式的音乐，所以有的读谱方法并不适合用于它，而是应该选择适合他的读谱方法。定调唱名法或者音名体系应用于读谱这类现代音乐。作为读谱方法其中的唱名法，必须顺应音乐理论知识教学内容的本质要求，这是最基本的要素了。
