从电影《凯尔经的秘密》看二维动画的生命力
当我们已经熟悉了3D动画带给我们的真实感官后，《凯尔经的秘密》这部运用传统技术的2D动画，如一股神奇的魔法一般，用飘逸华丽的爱尔兰艺术风格画面、充满民族风情的背景音乐，将一部厚重的民族文化史书书写得如梦境一般绚丽灵动，并一举夺得了当年奥斯卡最佳动画长片提名奖。
动画作为一种文化传播的形式，应该肩负传承文化的责任，民族的就是世界的。从深层次来看《凯尔经的秘密》的成功不仅仅是导演的成功、团队的成功。它应该是一种技术的融合、民族文化的成功。当我们处在后消费时代和视觉体验时代，动画艺术成为最好的视觉娱乐生活方式。随着计算机3G技术的不断完善，我们现在已经很难看见一部完整的2D动画片，在我们的行业中、在我们的观众中都有一种3D动画势必取代2D动画的观念，但同时我们又被大量的低质素的3D动画带给我们的审美疲劳困扰。本片的闪光之处在于创作者用简洁流畅的线条绘制人物形象、用单线平涂的方式制作绚烂梦幻的背景，围绕《凯尔经》这一民族瑰宝，将这部经书的众多历史故事、历史人物、凯尔特人的传统文化、传统信仰展现给了观众。这些悠久厚重的文化历史，被赋予了一种空灵而生动的表达方式，用浓浓的艺术气息和宗教色彩洗涤着人们的心灵。
二维动画的特质在于对现实中的对象进行长时间的观察和临摹之后，充分发挥想象力进行艺术夸张。通过二维动画充满符号化的视觉语言，折射了角色的性格，民族的审美文化，以其独特的艺术形式和审美价值，使观众感受到动画强大表现力。因此《凯尔经的秘密》用传统的动画语言成功地向我们讲述了民族文化与民族精神，再次向我们证明了二维动画的强大生命力与不可替代性。
一、创作题材的成功
在三维动画盛行的今天，如何打造逼真和真实的动画，已经不存在任何瓶颈。问题又回到了电影的本体上，即如何讲一个好故事。“越是民族的，就越是世界的！”如何保护并发扬本土文化，把民族的瑰宝推向世界，这是一个值得我们探讨的问题。一部《凯尔经的秘密》，重现了古老凯尔特文化的积淀，用传统二维动画的方式唤起了世人的了解和认同。
《凯尔经》是一本绘制有《新约》内容的中世纪手绘本，其内容是《新约》中的四福音书，相传绘制者是圣徒布兰登（Saint Brendan Columba）。①这部经书里满是繁复绚烂的插画，清楚而漂亮的克尔特半安色尔字体在虔诚的基督徒手中，变成了上帝与圣徒、上帝与世人之间的神启图案。绘本的精美程度令人吃惊，被誉为西方书法的代表作，是爱尔兰最为珍贵的中世纪艺术遗产。
爱尔兰人属于凯尔特人（克尔特人），是欧洲大陆第一代居民的子嗣，具有5 000多年历史，是一个有着悠久历史的国家。《凯尔经》绘成并传播的年代，正处于欧洲基督教的中世纪，然而远离大陆的大西洋岛国，却又与梵蒂冈教会和神圣罗马帝国政教合一的基督教传统略有区别。圣徒手抄本形成之时，又恰逢所谓的“维京时代”，多种文化在此时因为航海带来的传播而相互碰撞、融合。坚强的爱尔兰人，在修道士和传道士的鼓舞带动下，保存着本民族的文化精髓，依靠这种精神力量，祖祖辈辈与暴力和强权作斗争，在这片并不大的土地上生生不息。虽然现在的爱尔兰已经迎来了工业时代，但《凯尔经的秘密》仍然是这个民族最伟大、最纯朴的精神支柱。
由此可见，该片题材上的成功是源于以一种真实可信的态度还原了那些流传了很久的爱尔兰传说，既庄重威严又值得尊敬，布兰登向我们讲述的不是一种简单的武力解决问题，而是一种欧洲民族在文化溯源上生生不息的精神，其境界和价值更加深远。
二、造型设计上的成功
（一）人物造型
影片人物的形象设计中运用近乎符号化的语言，但却明显的和“喜羊羊”一类截然不同，它没有丝毫的廉价感，取而代之的是厚重古朴的风范。简洁流畅的线条，将一身红衣修长高大的卡尔院长、身材瘦弱却充满智慧的阿依达、一头长发满身灵气阿诗玲、圆脸蛋内心坚定的布兰登等人物细致的刻画出来，充分展示了二维动画丰满的表现力。这让人想起了中国早期的动画作品以线条为主要表现手段的动画片。中国是世界上最早使用线条作为艺术表现手段最早的民族之一，二维动画中对于线条的理解完全基于主观感受，它不仅体现体积、空间、方向，还表达着速度与力量，线条运动的节奏和韵律，更是一种流动着的美，是传统绘画中线条的灵魂所在。
《凯尔经的秘密》中所有的主要角色全部都是以手绘的形式勾勒出具体的形态后，再扫描到电脑里面进行后期的合成与剪辑。北欧海盗和异教徒供奉的邪神，则是由数码CGI生成的。本片的正派是公元9世纪爱尔兰的修道士，从服装和色调就可以清楚地分辨出来，代表人类最光辉的一面，相信希望，相信未来，是整个文明的脊梁。反派则是在被称为“维京时期”中活跃的维京人，他代表人性中兽性的一面“带有攻击性质侵扰欧洲沿海岛屿的野蛮强盗”，在故事中只会说GOLD，不会创造也不会进步，代表一种落后的文化。整部动画片从立意到手法都显得如此纯洁，充满了童趣和诚意，情节流畅，人物鲜明，也避免了宗教题材的过于说教。
（二）场景设计
以景抒情、以景叙事是现代动画场景设计的一个突出功能。优秀的场景设计，能烘托出角色的心理变化和内心的情感世界，具有抒情和表意功能。设计师通过对色彩、光影、结构以及镜头角度等合理的设计，将角色的内心感情和情绪变化通过场景表现出来，这种人景的互换，使场景变成了角色心理活动的外延，从而引起观众心中的共鸣。 本片最迷人的地方在于用壁画式风格的水彩样式绘画，创作了一幅幅洋溢浓烈爱尔兰民族装饰风情的绚丽动人如仙境般的画面。场景设计中大量地使用了克尔特图案（螺旋纹和号角图案）、盎格鲁-撒克逊纹样和地中海纹样的混合物以及繁复的勾花技巧，即遵循了古意、又保持画面的手绘效果。写满绘经的城堡顶楼，深邃的蓝像通往古希腊的夜空；小仙女出没的森林，有着令人陶醉的清新与温暖；维京海盗登陆，雪白的大地、血红的屠戮、黑色的铁骑，交织成地狱景象；获取恶魔之眼时，斑驳的玄黑、藏蓝、灰绿融合的颜色让人脚下踩空，浮游于一切时间与空间之外，落到梦境的最深处。影片中近乎完美的构图和色彩，将故事中的一花一树一世界，就像古老的经书一样被绘制得美轮美奂，丝毫不觉得呆板和乏味。
这部影片最大的成功之一是在视觉的表现力上。特别是表现布兰登遇见了能变身为白狼的女孩阿诗玲Aisling②时，画面中生机盎然的森林世界，令人神往的神秘感与和谐感。这与中国 “天人合一”中强调人与自然的统一，人的行为与自然的协调；强调在天地与人之间，人与神之间，都必须以人为中心的中国传统民族精神不谋而合。画面中使用的不同时空画面的同屏并列和同一场景的画面分割，如采用类似古书边框的装饰处理，将三幅不同时节的风景在同一画面出现，既遵循了古代宗教壁画中的描述习惯，又与西方美术强调物体关系的理念截然不同，让看腻了三维动画的现代观众尝到了二维才能挖掘出的新意。
三、背景音乐的成功
爱尔兰是一个很有音乐艺术才能的民族，丰富多彩的爱尔兰音乐，是在争取民族独立和发扬民族文化的斗争中发展起来的。凯尔特族的弹唱诗人使用的就是一种可以携带的竖琴，旋律优美、具有浓厚生活气息和浪漫主义色彩。贯穿整部影片的超凡脱俗携带迷幻色彩的背景音乐，均选用极具凯尔特古风的配器。
本片的音乐均来自法国著名音乐家鲁诺?库莱斯，灵动轻巧的弦乐和圣洁的唱诗互为映照，悠扬大气，凸显了电影所传承的民族精神气质。最为精彩的一段当属“小女孩爬上高塔以靡靡之音幻化小猫咪拿钥匙放出Brendan的桥段，与当时黑夜里纯白的圣洁的魔法画面完美结合，那种空灵的感觉仿佛真的把人带到了魔幻的中世纪。没有过多的炫技，回归音乐的本质，利用了大量的民间乐器，空灵的弦乐、清脆的铃铛、跃动的琵琶、沉重的鼓槌以及空灵的童声合唱，深邃的男低音唱诗，造就了本片超凡脱俗的清新感受。
四、结 语
温暖的诵经室、高耸入云的塔楼、神圣庄严的教堂、满目葱绿的神秘森林、雅致的花草，一幅幅绚丽动人的仙境般画面，极具有强烈民族色彩的故事，再配上简朴美观的画面，悠扬悦耳的爱尔兰风格背景音乐，整部电影就足够让人沉醉于其中，带给人一种强烈的民族认同感、对遗失文化的怀念感。影片用一种写意的方式通过近乎符号化的语言，将欢快图腾与细腻繁复水彩交织，民间福音书稿、欧洲传说与宗教元素相融合，好似一部古代的手抄经文，古老又神秘，又像一部宣扬“万事万物皆有灵”的探索纪录片，精致又富有想象力。它全面向全世界诠释了爱尔兰的独特文化，为民族文化在世界范围内传播起到了良好的桥梁作用。
三维动画已经突破技术瓶颈具有广阔的发展前景，但二维动画在形式语言上仍具有不可取代的表现优势，在电影高度市场化、商业化的今天，仍然需要有诚意、有风格、有内涵的作品，观众看电影的诉求除了解闷时间之外，最本真的愿望还是能打动内心，能够发现一个自己从未到过从未想过的世界。因此《凯尔经的秘密》的成功正是在于用传统的动画语言生动地向我们展示了民族文化与民族精神，再次向我们证明了二维动画的强大生命力。
注释：
① Brendan：爱尔兰十二位传教者之一，Saint Brendan Clonfert（c.484―c.577），以其航海经历闻名。
② Aisling：爱尔兰语中意为“梦”，是一种爱尔兰诗歌形式。此文体源于更早的非政治性爱尔兰诗歌体裁，其中诗人会遇见一个美丽而有神奇力量的女性，代表着春天、大自然以及爱。
