从小说到电影:看《红高粱》的改编
随着时代经济的飞速发展，现代化影视行业发展规模逐渐扩大。影视行业的高速发展，不仅仅结合市场的发展潮流，同时也注重人们精神上的需求，实现影视行业的综合发展。近些年来，一些小说逐渐被改编成电影，并实现了文学精髓的再现。《红高粱》是当代著名导演张艺谋对同名小说进行改编的一部影视作品，《红高粱》不仅仅是《红高粱家族》中的第一部作品，同时也是较为经典的一部作品。
在莫言的作品中，民间的红高粱，不仅仅是沉默的一种状态，这种红高粱更有着动态性的特征，将传统文学中的一种沉默状态逐渐消解，同时也将传统文学中的一种弱者状态和情感地位进行全面的摆脱，在作者笔下的一种人物写照中，更是结合叙事的主体部分，在贵族化的阶级斗争中，将生命无与伦比的魅力逐渐地体现。基于文学层面的一种价值应用，不仅仅注重文学创作空白区的及时弥补，同时在诺贝尔文学奖的获取中，更是结合经典性的文学作品，实现文学精髓的不断提升。张艺谋导演的这部《红高粱》电影，更是给人巨大的震撼力，在这部经典的作品中，巩俐和姜文作为主演，这种作品的编制，更是本着炫目的颜色，对高粱地的美景进行渲染，给人一种留恋的状态，而莫言的原著，更是将家乡的情感逐渐融合，有着独特的表达形式，将知识分子对家乡的一种复杂情感准确地表达出来，注重怀乡和怨乡情感的一种全面体现。
一、小说作者以及《红高粱》故事梗概
（一）莫言简介
莫言，是第一位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家，他的作品充满着乡土气息，也因此类属于“寻根文学”派，其中有很多民间故事的描写，真实生动，他的一系列乡土作品饱含着怀乡抑或怨乡的复杂感情。莫言善于将历史和现实社会的真实状况融合在一起，他的幻觉现实主义达到了很高的境界，莫言的作品也使其赢得了更多的尊重。莫言作品的风格，主要是结合一种虚幻的状态，实现现实之间的一种融合，在与中国古老神话的结合中，注重民间故事情感的一种根本体现，在灵感的获取中，实现精华的不断吸收，对现实生活中的各种弊端进行根本上的反映。在诺贝尔文学奖的获取中，莫言的写作风格，主要是在马尔克斯的影响中，有着一定的幻觉现实主义色彩，这种写作风格，更是结合中国古老的一种叙事过程，并在叙事艺术和现实主义意识的结合中，体现的一种精髓作品。
对于莫言的创作意识而言，在西方意识的影响中，其流派性的代表作家主要是福克纳，在导师的创作中，更是借助于意识流的相关手法实现的文学创作。对于莫言的想象力而言，相对较大，同时也有着相对强大的一种创作力，这种不同角度的思考分析中，借助于相关的意象情况，对自身的情感和实际的内心世界进行全面的表达。这种著作作品，《红高粱》更是结合一种自由联想的基本状态，在集中体现中，结合自由联想的相关创作思想，实现作品基础知识的一种全面展现。
（二）《红高粱》故事梗概
《红高粱》一书中，注重书中内容的重新构思，同时作者在本着叙述者的角度，对爷爷奶奶自身条件的一种结合中，注重敢爱敢恨奔放性的热情展现；而实际的热烈情怀的获取中，注重家族人物的一种出生入死状态；实际冒险活动的结合中，更是注重大泼笔墨的形式，做好文笔的一种基础叙述和赞扬。在这种神奇配方的不断描写中，实现民间智慧的不断融合，在诙谐性的发展中，实现精明的不断展现。作品中人物之间的恩怨，家乡人们不畏强权的一种特点，并有着痛快的义气，体现出作品的基础性描绘，实现古代侠客的一种快意恩仇。在日军的侵犯中，借助于生动的形象，实现情景之间的一种基础再现。作者在对自身鲜明生命力的全面体现中，本着复杂的心情状况，在深深的眷恋中，结合一种放荡不羁的状态，将鲜明的生命力逐渐地展现，将血性的文学作品全面体现；在家乡情感的刻画中，本着入木三分的状态，实现城镇化的不断推进，注重民间情感的一种不断体现。这种红高粱不仅仅代表着一定的自由和生命力特点，同时也代表着色彩的逐渐消失，在现代化社会发展中，历史潮流无法回忆，而战争年代中的一种激情描写，同样也将作者对先辈之间的一种致敬心态逐渐地描述，在结合当代人的一种心理特点，注重巨大艺术魅力的一种综合性发展，实现艺术成就的全面进步。
二、电影导演以及《红高粱》的改编
（一）电影导演作品内涵分析
电影《红高粱》获奖很多，例如第8届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖，第11届《大众电影》“百花奖”最佳故事片、第38届西柏林国际电影节金熊奖，第5届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、故事片真实新颖奖，第35届悉尼国际电影节电影评论奖，首届摩洛哥马拉卡什电影节导演“大阿特拉斯”金奖，第16届布鲁塞尔国际电影节广播电台青年听众评委会最佳影片等。作为摄影出身的张艺谋导演，色彩和造型一直是张艺谋所关注的。电影版的《红高粱》将莫言小说的人物进行刻画，同时将最真实的情感表达在读者的面前。
电影中在对生命力的呼唤过程中，“奶奶”也充满了活力，开始了新的生命历程。单家人都死了，但是赖以生存的产业不能丢弃，自己名义上毕竟是单家的媳妇，因此，“奶奶”开始了造酒生活。虽说单家的高粱酒在当地十分有名，但是自己作为女性，同时也是酒行业的门外汉，要想发展下去，必须有内行人的帮助才行。这时就找到了罗汉大爷，这个人也是其出嫁时搀扶她的两人中的一人，现在成了“奶奶”的造酒技术员。罗汉大爷的造酒技术是纯熟的，他将造酒的每一个步骤都演示给“奶奶”看：上凉水――接酒――换水――加火。最后，酒酿成了，当罗汉大爷端着半瓢酒毕恭毕敬地端给“奶奶”，说：“掌柜的，尝尝酒吧。” （二）电影叙述策略改编
作品中，奶奶出生在典型的封建残余浓重的农村家庭，封建纲常、伦理深深地禁锢着这里的人们，他们缺乏基本的自主意识，没有决绝的反抗精神。有的只是沉默和对封建传统的逐渐适应，正如作品中描述的“奶奶不到六岁就开始缠脚，日日加紧”，从这无情的文字中，我们却看出来感情，这缠绕的不仅仅是脚，还有灵魂，这里的人们被封建毒瘤深深地限制着，竟不能自由地活着。在“奶奶”刚刚成人时，面对的是父母胁迫的包办婚姻，并且丈夫是一个身患麻风病的男人。即使在拜堂的时候，那鸡爪状的手，连掀开盖头的能力都没有。更戏剧性的是“奶奶”在出嫁时，搀扶她的竟是两个醉醺醺的大汉，在幽暗的堂房之中，两个身材魁梧却步履蹒跚的中年男人，扶着一个弱小娇羞姑娘，这该是对封建父权和包办婚姻怎样的讽刺和批判。厚重的盖头深深地遮挡着新娘的视线，盖头下的新娘感受到的不是喜悦，却恰恰是对黑暗前途的渺茫和恐惧，不知面对自己的将会是怎样的折磨和禁锢。
电影中，张艺谋通过对情感的表达上突破了小说依靠想象的现实，同时在男女主角的情感表达上凸显了作品的内涵魅力，通过对小说中难以实现的进行思想的虚化，这不是一种删减，而是一种高度的升华，通过利用镜头来刻画最真实的情感。
（三）美学传播上的改编
《红高粱》这部电影，相对来说是一部优秀的作品，不仅仅带给观众视觉上的一种独特性，同时也带给观赏者一种独特的精神享受，这种情感的强烈冲击中，同样也有着相对强烈的情感体验，而观赏者在心灵共鸣中，注重电影艺术魅力的直观感受，这种独特的艺术创作角度，更是体现出巨大的音乐魅力。对于优秀的喜剧《大话西游》而言，在成功的创作中，同样也是将艺术的魅力最大化展现，在音乐魅力的结合中，将情感的效果逐渐体现，在画面效果和实际的流程效果结合中，注重演员们的表演，而出众的剧情表演，同样也将艺术文化推上巅峰。
现代化音乐的发展中，主要是一种电影的基本骨架，而创作中情感需求的不断传达和表演中，结合观赏者的一种情感共鸣状态，注重人的情感的基础全面展现。电影的不断创作发展中，更是注重较短时间内观赏者电影情感的一种不断体现。对于电影作品而言，主要是一种视觉上的艺术形式，在经典魅力的表达中，更加注重画面的一种直面冲击，而视觉的激烈配合中，实现音乐形式的综合性艺术感受，在音乐的画面结构中，结合一种内心宁静的状态，给人一种过耳不忘的状态。在画面血腥的残暴中，其音乐的一种压抑形式，更是给人紧张激动的状态。在画面音乐的有效结合中，注重电影独特魅力的综合性体现，这种电影魅力的结合中，体现出画面的即时性配乐状态，做好效果的一种综合性分析。在电影艺术的全面体现中，实现震撼人心的一种力量结合。其中的《红高粱》电影作品，在中世纪逐渐地迈向现代化社会的发展中，注重道具之间的和谐进步和发展，在演员情感的直观体现中，注重情感之间的人物对白形式，而现代化生活的全面体现中，不仅仅结合故事情节的综合性发展，同时也注重人物内在情感的一种全面体现，这种情感的直观体现中，联系电影的一种伟大魅力，注重电影表演的基础结合，其独特魅力的根本体现中，实现电影结局的合理应用，其悲剧性的色调应用中，注重故事感官情节的一种淋漓尽致表现。对于民众的情怀而言，爷爷奶奶的一种悲惨命运，不仅仅将人们自身情感的体现全面烘托，同时也将其作为自身情感的一种特点。对于电影的美学而言，有着古典上的美，其美学魅力的展现中，注重形态的根本展现，在电影背后的深意结合中，注重古韵之美的合理彰显，而演员的表演，更是本着精益求精的状态，有着相对独特的一种表演风格，在结合大众的欣赏状态中，实现影视表演艺术之间活力的体系，注重主流意识的不断体现，而核心价值观的结合中，更是结合世界文明的一种进步状态，本着文化状态的基础状态，注重冷静生命的全面彰显，这种观众的心理表现过程中，将一幅幅美好的画面逐渐地展现。普通人之间，能拥有一番同主人公一样对爷爷、奶奶年代的回忆，能够以生命之姿态，牺牲自己去唤回真挚的情感，无疑，其凸显的生命的高等境界也是很非凡的。
三、结语
从小说到电影，不仅表达了作者莫言的文化内涵，同时在电影中将导演的内涵进行了诠释，对于一些优秀的文学作品的影视改编是十分重要的，例如《红高粱》就是一个重要的例子，我们能够通过小说以及电影加深对作品的理解，同时也是对小说到电影升华的一种崭新认识，也是对电影美学的一种理解。
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