试论我国拉丁艺术表演舞的发展现状与对策研究
前言
拉丁舞，经过多年的发展和演变，它将以一种全新的舞蹈表现形式来诠释拉丁舞的魅力，为广大国标舞者创造出一条追求艺术本质、融合音乐魅力、感受舞蹈精髓的国标新路线。舞蹈艺术既来源于生活也高于生活。对于国标舞者来说艺术表演舞仍然是个新的挑战，因为舞蹈表演艺术需要重塑形象，需要用肢体动作由内而外地去述说与表达，需要智慧的结构与灵动的创造，还有动人的故事情节和主旨思想才能完成作品并突出主题，并且拉丁艺术表演舞不是依靠单纯的组合套路的肢体动作展示，而是建立在具有一定的主旨思想和故事情节，配合舞美、灯光、服饰、道具等一个综合的舞台表演形式来呈现出既高雅优美且真诚动人的舞蹈作品，拉丁艺术表演舞是在丰富传统的动作基础上而赋予了舞蹈新的活力和生命力的一种新的舞蹈艺术表演形式。
1.国内外发展现状分析
国内：我国国标舞的艺术表演舞最早始于1998年，以中国舞蹈最具权威的“荷花奖”第一次将国标舞艺术表演舞列入其中，并且只有获得国标舞最高组别的职业摩登舞和职业拉丁舞的前六名选手才有资格参加艺术表演舞的角逐。时至今日，我国的拉丁艺术表演舞也取得了很大的进步，但是不少作品和即将创造的作品还存在不少可以修改和提高的空间，许多新颖可取的题材和可以突破的领域我们还没有涉猎，许多新的文化知识需要我们去学习、探索和创造。这就需要我们作为国标舞的同仁们去不断摸索，不断地创新，只有富有创作灵性和丰富想象力的舞蹈编导，才能为中国国标舞艺术表演舞的发展插上翅膀，自由翱翔。
国外：拉丁舞包括了伦巴舞、恰恰恰舞、牛仔舞、桑巴舞、斗牛舞，但是这五支舞都起源于国外不同的国家。由于受此限制，也导致了我国拉丁舞选手对此外来文化的思想限制，不能够归根结底的切身体会和了解此舞蹈的文化底蕴以及文化渊源，这也是导致国内外拉丁艺术表演舞水平差距的关键因素之一。由于国外对于舞蹈文化以及自身思想认识和理解的发散性、开放性截然不同，以及本国的生活方式和文化熏陶的双重影响，所以在舞蹈表现上将占有先天的优势。
2.拉丁艺术表演舞的发展对我国的建设性影响
2.1拉丁艺术表演舞的广泛传播
随着网络电视和数字化技术的发展，荧屏使虚幻的世界和舞蹈的意境之美糅合为一体。而体育舞蹈这项充满了独特魅力，集服饰、灯光、舞台、道具为一体的舞台艺术表演在电视荧幕上也得到了完美的诠释。拉丁艺术表演已经作为一种新兴的舞蹈表演形式穿梭在我国各大综艺节目的荧屏上。如：《CCTV舞蹈世界》、《奇舞飞扬》、《舞林争霸》、《中国好舞蹈》、《舞动奇迹》、《舞出我人生》、《中国梦想秀》、《中国达人秀》、《天天向上》、《快乐大本营》、《越跳越美丽》、《舞林大会》、《舞林大道》等此类著名的综艺节目为拉丁艺术表演舞的发展和传播提供了很好的平台，引领了拉丁艺术表演舞在人们生活中的传播与效仿，让更多的舞者以及广大业余爱好者有一个对拉丁舞的全新认识，拉丁舞不只是一项肢体的运动，它也是人们情感的抒发，也可以通过故事情节的创编来表现更深层次，更富有内涵，更具有生命力，更新颖的主旨理念。拉丁艺术表演舞在电视荧屏的亮相无疑不为拉丁舞现阶段的发展铺垫了基石，这对于拉丁艺术表演舞今后的发展提供了很好的演变路线。
2.2拉丁艺术表演舞在我国的发展成果
伴随着体育舞蹈在我国的迅速发展，我国涌现出众多优秀的拉丁艺术表演舞蹈教师。如：成兵、瞿腊佳、李玉坤、梁思源、张卓妮、马俊、黄蕊等等。就是在这些优秀老师的指导下我国三大专业舞蹈学校：广州文艺学校、北京辅仁音乐学校和北京舞蹈学院成功地从世界各国12支团体舞中脱颖而出包揽了黑池拉丁团体舞的前三名，从此我国在黑池舞蹈史上留下了拉丁艺术表演舞的辉煌成绩和光辉的印迹。如今，体育舞蹈专业院校如雨后春笋遍布在全国各地，我国拉丁舞选手在国际上取得的成绩也越来越好，在对艺术的追求上也不断提高，共同分享对舞蹈艺术的见解，从而创造出了众多拉丁艺术表演舞的优秀作品。如我国首部国标舞剧《花样年华》，这部舞剧以倒叙的手法，以上世纪20年代西洋文化刚刚沁入的旧上海为背景，讲述了一位原本纯洁的少女为了实现在光与影中成为明星的梦想，而放弃了人生的真爱，最终失去了爱失去了光影的女孩，如昙花般一夜凋零，把心埋葬也许成了世间唯一的解脱;作品《陈白露》，该拉丁艺术表演舞蹈反映出人们对与物质和精神层面上的取舍，是对新生活的一种憧憬和向往;又如作品《穿越爱恋》，编导极富有想象力的思维，通过玛丽莲梦露和卓别林的经典动作、装扮和道具，让这两位跨时代的经典人物在一个风雨交加的晚上穿越相恋;还有《再别康桥》、《我想和你慢慢变老》、《永恒的心》、《别》、《日出》、《荷花梦》、《创意拉丁爱恨纠结》、《茉莉花》等等众多优秀的拉丁艺术表演舞的作品，都为我国拉丁艺术表演舞的发展提供了宝贵的素材并打下了扎实的基础。
3.提高拉丁艺术表演舞创编能力对其今后发展的意义
拉丁艺术表演舞的创编不仅要根据舞蹈自身的特点及其规律，依靠自身所掌握的舞蹈的基本知识，按照舞蹈创编的原则及其目的，把一些不连串的、单个的舞蹈动作组织起来，创造出一个舞蹈套路，更要在舞蹈中融入故事情节、融入情感，借助化妆、服装、道具、舞美、灯光、布景、音效等多方面条件，使其具有观赏性、艺术性、感染力及丰富内涵，这样才能给人留下以深刻的印象。笔者认为，无论什么主题的舞蹈，都必须设定一些故事情节，即便是无法展现一个完整的故事，也必须传递出一种情绪，这样的成品舞蹈才是有内容有价值的。 3.1丰富拉丁艺术表演舞内容创编的多元化发展
“打破传统拉丁舞的发展现状模式，捕捉独到新颖的软件设施”。一部好的舞蹈作品不仅取决于舞者舞台表现的能力，舞台灯光的配置，音乐创编的设计，服饰款式的新颖独到，道具配合的巧妙，而且关键在于该作品其中是否包含多元化取材，是否能得到观众的一致认可和共鸣。通过查阅发现，传统拉丁舞的表演形式甚是单一，大多数舞蹈作品只是简单的动作堆砌或是比赛套路的展示，结合了音乐及简单的道具，脱离了一个主题思想的框架作为软性支撑，缺少舞蹈内涵，不足以给人留下深刻印象。纵观我国拉丁艺术表演舞，我们也不难发现，只有极少数体育舞蹈编导能够真正赋予体育舞蹈新鲜的血液和生命力，通过扣人心弦的舞蹈剧情和引人入胜的动作，来丰富该作品的观赏及艺术价值。在这方面CBDF中国体育舞蹈联合会不断开拓与创新，通过每年一届的体育舞蹈艺术表演舞赛事的举办，极大地促进了我国体育舞蹈编导的积极性和创编能力。所以，笔者认为，舞蹈也就像电影一样，要想让电影有一个好的票房记录，那么电影编剧及导演一定要多下功夫，故事情节不仅要丰富多彩，而且要新颖独到。那么拉丁艺术表演舞也诸如此类，要想观众拍掌叫绝，那么在强大的硬件设施之外，编导还必须使好的软件设备贯穿全线，这样的舞蹈作品才会让观众产生共鸣。
3.2提高拉丁艺术表演舞中的想象力及创造力
灵感和创意是舞蹈生命力的强大支撑，但有时体育舞蹈的表演形式会对创意的表达有一定的拘束，吸纳其他舞蹈元素、运用道具是比较有效的方法。不过，编舞最难的是借用其他舞种，将其他舞蹈和体育舞蹈融合在一起是很困难的，尤其各个舞蹈的比例，怎样做才能不脱离体育舞蹈，这种无形的东西很难把握，需要通过大量的实践进行摸索。道具在舞蹈中不能成为死物，也应具有意义，它们有时会成为整个舞蹈的焦点。
其次，好的作品必须是打破了传统的观念让观众觉得耳目一新的优秀作品，拉丁艺术表演舞也需要创作者发挥自己的发散性思维，丰富自己的想象力，或者通过突发的灵感，扑捉到新颖的亮点来进行创作。因为舞蹈编导是以舞蹈的形象来进行思维的，所以舞蹈编导也应学会用眼睛在现实社会中去发现别人看见了但没有感觉到及人人都看见但并没发现出美的事物，只有这样才能不断激荡出新的激情、新的发现、新的情感视角，学会从现象中去挖掘和发现事物的本质，才能从本质中提炼出舞蹈创作中所需要的各类语言形象、主题结构、内在感觉等因素，从而提高舞蹈作品的质量。
3.3提高编导的敏锐度和发现问题能力
在拉丁艺术表演舞的编排过程中，编导不能一味单调的从肢体动作来进行舞蹈编排，可以分析拉丁舞五支舞的风格特点，大胆的想象，不断的发现问题，形象思维是作为舞蹈编导非常重要的潜能，所以作为舞蹈编导要能在别人已经习以为常的环境和事物中挖掘出艺术创作动因，这需要舞蹈编导具备在非典型性环境中发现典型性、在典型性事物中发现普遍性的基本能力，以此来塑造鲜明的舞蹈艺术形象及创造出能给人留下深刻印象的舞蹈角色及难忘的舞蹈剧目。
4、结论与建议
4.1结论
拉丁艺术表演舞在我国还处于发展阶段，存在诸多的问题，归根结底，限制着我国拉丁艺术表演舞的发展水平的因素来源于文化的差异性、舞者对舞蹈底蕴的认知性、编导对舞蹈编排的多元取材性、舞蹈价值取向性、综合舞蹈竞技水平差距性、生活思想文化归属性等多重因素的制约，阻碍着我国拉丁艺术表演的发展。
4.2建议
1、积极完善中国各体育舞蹈协会等组织机构的管理能力，加强对拉丁艺术表演舞的重视，鼓励编导对拉丁艺术表演舞作品的创编，适时组织以地方性竞技比赛和电视舞台比赛的形式来带动体育舞蹈艺术表演舞的发展和影响力。
2、不断学习并涉取国外舞蹈文化，不断提升我国拉丁艺术表演舞编排的内涵价值，丰富舞蹈理论知识的学习，用理论联系实际，开拓编舞的创造性思维，不局限与于舞蹈本身风格特点，寻求独树一帜的编舞思想，大胆想象，实质发挥。把拉丁舞这种外来舞蹈艺术文化融合深厚的中国舞蹈文化底蕴，形成独具中国色彩气息的舞蹈新生代作品。
3、努力提高体育舞蹈选手自身舞蹈水平和技术能力，加强自身的文化底蕴修养，开拓视野，不断扩充自身对于不同文化知识的涉猎和学习。体育舞蹈不是单纯的肢体动作表演，它还汇集智慧、情感、文化、上层建筑等多元化结晶，所以我国体育舞蹈创编者和选手们必须在得到自身综合全面的发展的前提下才能继而推动我国拉丁艺术表演舞的前进步伐。（作者单位：武汉体育学院研究生院）
