浅谈高等院校舞蹈教学
舞蹈艺术作为民族文化的一部分，有着十分重要的意义。从古至今，我国就十分注重舞蹈教育。在各朝各代中，均设置了宫廷乐舞教学机构，可见舞蹈的重要。改革开放以来，舞蹈艺术迈上了一个崭新的台阶，并开始了全新的革命。
一、舞蹈教学的特点
1.舞蹈教学具有全面性的特点
高校所开展的舞蹈教学要根据学生的特点以及教学目标而进行，这也就要求舞蹈教师要及时掌握多种类型的舞蹈。舞蹈教师在教学中处于主导地位，所以舞蹈教师的素质也就决定着学生的素质。这就要求舞蹈教师不仅要具备一定的专业知识，还应当要具备一定的教学实践能力。舞蹈教师自身要树立不断学习的意识，只有不断地提高自己的知识层次与教学理论水平，才能够满足高校舞蹈教学的需求。
2.舞蹈教学具有引导性的特点
高校所开展的舞蹈教学，不论是从鉴赏还是实践方面看，其最终目标都是为了培养学生的审美能力与艺术涵养。想要通过学生自己的领悟来提高自身的审美能力与艺术涵养是比较难的，所以这就要靠舞蹈教师的不断引导。通过舞蹈教学，教师传授学生审美方法，让学生懂得美学价值，学生才能够去发现美，甚至是创造美。
3.舞蹈教学具有文化性的特点
高校所进行的舞蹈教学就是将舞蹈的内容形式与文化内涵串联在一起，让学生懂得舞蹈中所蕴含的文化意义。例如，指导学生对《仿唐乐舞》进行鉴赏的过程中，教师可以让学生先掌握当时的文化与服饰，并在此基础上让学生充分认识舞蹈的表现方法与文化内涵。
二、完善舞蹈教学的方法
1.健全教学设备，提高教师的专业素养
针对目前舞蹈教学教材缺乏的现象，舞蹈教师可以利用多媒体课件进行教学。舞蹈本身是一种比较抽象的艺术，在教材匮乏的情况下，教师很难将舞蹈中的情感与风格等知识传授给学生。采用多媒体课件进行教学，通过这种直观的视觉感受，学生可以产生学习舞蹈的兴趣，并能够主动探索舞蹈的文化内涵。所以，舞蹈教师要学习使用多媒体课件，全面的掌握舞蹈课件方面的知识，这样才能够在日常的教学中发现学生存在的问题，并及时纠正。
2.设置学习舞蹈的必修课
在高等院校中，可以通过开设一些舞蹈的必修课来转变学生对于舞蹈的错误认识。通过培养学生的学习兴趣，让学生自主进行学习舞蹈。在进行舞蹈教学的过程中，教师也可以根据学生的实际状况来教授理论知识与舞蹈技巧。通过让学生了解舞蹈的理论知识来对舞蹈有一个清楚的认识，并具备一定的鉴赏能力。
3.采用全新的舞蹈教学方法
在进行舞蹈教学的过程中，教师要引导学生学习，培养学生创造美与鉴赏美的能力，从而提高学生的审美能力。舞蹈从本质上讲就是将人的肢体与内心进行完美的融合，学生在享受美的过程中，真正进行思想洗礼，潜移默化地提高创造能力。另外，教师在带领学生学习舞蹈知识的过程中，可以采用集体学习的方式观察学生的学习情况。这种教学方法不仅能够让学生进行自我展示，还能够引领更多的学生主动学习舞蹈。采用集体式学习的方法还能够加强学生之间的交流，让学生通过观看其他人的展示来发现自身存在的不足，并学会借鉴一些比较有价值的知识。
4.舞蹈教师要尊重学生的个体差异
在高校中学习舞蹈专业的学生大多具备一定的舞蹈功底，但是学生对舞蹈理论的掌握不是很全面。教师在教学过程中，要尽量采取启发式教学的方法，尊重学生的个人意见，鼓励学生敢于创新，努力创新。此外，舞蹈教师还应当对学生的意见进行深入剖析，引导学生进行领悟。
5.注重培养学生的创新能力
舞蹈教师在教导学生学习的过程中，要及时转变教学理念，改变传统的教学方法，注重学生的创新性学习引导。在学习的过程中，学生都会产生一定的创新意识，所以就要求舞蹈教师要采用较为灵活的教课方法，调动学生的积极性，并鼓励学生进行创新。例如，改变学生的学习氛围，让学生处于一种创新的学习环境中。在课堂中鼓励学生积极回答教师所提出的问题，并要根据的自己的知识与经验积累来解决问题。
我国的高等教育中，舞蹈教学正处于发展阶段，学生的学习也正在向着专业化、大众化转型，这给传统的舞蹈教学模式带来了一定的冲击。随着我国教育事业的发展，以及舞蹈教师素质的不断提升，会让舞蹈教学更加繁荣。
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