试论中国传统皮影艺术的数字动画新路
中图分类号：J827 文献标识码：A
在现代化新兴文化占据主流的今天，传统文化该何去何从值得我们关注。传统文化是在现代文化的冲击中逐渐衰亡，直至销声匿迹，还是借助现代技术的助推化茧成蝶，成为多元文化中不可或缺的一部分是值得我们探究的问题。而在这方面，数字皮影动画似乎给我们带来了很大的启发。
1中国元素牵手动画创作回眸
20世纪50年代起，中国的动画创作人员就有意识地在丰富多彩的中华民间传统艺术宝库找寻灵感，于是诸如中国年画、剪纸、刺绣、泥塑、皮影等许许多多的民间艺术元素被放入动画之中，与动画艺术相得益彰。比如：《渔盆》《大闹天宫》等，在场景和人物形象设计方面融入了中国民间剪纸的元素；《哪吒闹海》《天书奇谭》中则借用了中国古代笔画、雕塑、佛像等素材；在《三个和尚》当中还融入了我国戏曲元素作为背景音乐；《骄傲的将军》则将中国脸谱中色彩运用在人物忠、奸性格刻画的作用发挥到了极致。
所以说，中国传统艺术与动画创作早已结缘，并且二者之间本身就存在着高度的契合性。随着时代的发展和技术的进步，我们有了越来越多的可能去丰富民间文化的表现形态，使之更加熠熠生辉，成为更加充实人民精神文化享受的不竭源泉。
2中国传统皮影艺术的发展困境
目前，中国传统皮影艺术在生存和传承中所面临的困境大致可以概括为以下几个方面：
（1）就中国皮影艺术的传承来说，随着时间的推移，皮影手艺人普遍面临着老龄化的问题，而现代年轻人又鲜少有兴趣来学习和继承这门古老的民间艺术。作为一门由师傅对徒弟进行口传身受的技艺，它面临着后继无人的困境。
（2）就中国皮影艺术的生存现状而言，随着科技的进步，影视节目、音像制品大量涌现，数字化、网络化等高新技术的围攻，使得传统皮影艺术面临来自多方面的冲击和挑战。作为一门历史悠久的古老技艺，这一影幕表演艺术表现形式较单一，在当今这个娱乐化的时代，其趣味性较弱，表演剧目的选择性较少，操作较繁琐生硬，使得它在丰富多样的现代媒体面前似乎毫无竞争优势。
（3）从受众的角度来讲，随着人们生活水平的提高，审美娱乐趋于丰富多样，现代人的审美需求在不断的发生变化，不断的更新提高。而皮影艺术是一种依靠师徒言传身教的手艺，完全照搬使得皮影戏的艺术呈现和表演形式的发展处于停滞状态，这是无法满足追求多元化的现代人的审美需要的，因此，中国传统皮影艺术逐渐丧失了观众，丧失了其赖以生存的土壤。
3中国皮影艺术的数字化转身
中国传统皮影艺术的生存和传承面临着巨大的困境，寻求适合它立足和发展的最优路径就迫在眉睫。在这一背景下，数字皮影动画这一新兴的艺术形式应运而生，它是古今的结合，是新旧的碰撞，是传统与时尚的联姻，是民间智慧与高新科技的有机结合。在现代科学技术的有力支撑下，把皮影艺术在色彩、雕刻、造型等各方面可贵的传统艺术元素与现代数字动画的尖端技术有机结合起来，用一种新的形式更好地彰显民族文化的魅力，并使它更广泛地为现代受众所接受和喜爱，扫除其生存和传承过程中的阻碍。同时，这种艺术间的互补更为我国动画发展的民族化道路提供了大量可借鉴的丰富资源。
另外，传统的皮影艺术与现代动画之所以能够达到完美的结合，还由于这种结合是基于二者的诸多共同之处上的，可以说皮影艺术与现代动画他们的相似之处决定了二者本身就高度契合。“传统的皮影艺术与动画都是一门视听艺术，无论是皮影造型还是现代动画中的造型都是构成视觉的基础，二者有着共同的特点。总体上来说，现代动画的题材和皮影的题材都一样来源于生活而又高于生活。而且皮影戏在表现手段、制作流程、社会功能和故事来源等方面，均和动画有极大的相通之处。同时，皮影戏与动画在创作理念和表演方式都具有娱乐性，都能够传承文化，都是一种平面艺术、屏幕艺术。因此，皮影与动画的结合对二者来说都是一项崭新的突破。”
将数字动画设计技术应用于皮影戏的制作中，不仅可以真实再现皮影戏本身所具有的艺术特性，展现其文化精髓，还可以根据不同时代背景下受众的不同审美需求和偏好，对皮影造型进行随意的修改和完善。
随着数字多媒体技术的不断发展，越来越优秀的数字皮影动画不断涌现，我们有理由相信数字皮影动画这种结合了传统艺术与现代新媒体技术应运而生的艺术形式就是中国动画发展的未来趋势，它必将推动我国动画产业竞争力的增强，使中国皮影动画成为中国动画一张引以为豪的名片。同时，数字皮影动画的良好发展也有力的证明了传统文化在现代文化场域中获得全新发展的可能性。
