新课改下高中美术教学中静物素描的探究
随着新课改的不断深入，因此，在美术教学中对教学方法有了更高层次的要求。素描是整个美术学习过程中的基础，而静物素描又是素描的基础，不论是油画、版画，还是工艺美术等都离不开静物素描。所以说，静物素描在美术课程中处于相当重要的地位。在静物素描的学习过程中，各种静止的物品都可以当作静物素描的对象，例如，水果、花瓶、花束等等。即使是相同的物品也可以通过不同的摆放方式给人不同的感受，形成对比，从而使学生的表现能力在美术学习过程中得到提升。
在静物素描的教学中，教师应该注重培养学生的整体意识、把握结构素描的方法，并且能够灵活运用透视原理。除此之外，教师还应积极掌握静态素描的教学方法。
一、提升学生静物素描的整体意识
在素描学习的过程中，学生的整体意识会影响整幅作品的效果和水平。在教学过程中，学生的整体意识是学生在美术学习过程中的一个具体要求。如果学生不具备整体意识，在观察的过程中只注重局部，甚至注意力一直局限于细微的地方，很容易产生因小失大的现象，甚至造成整体构图混乱、失真，作品也就很难达到理想的水平。这种情况经常发生在刚接触素描的学生中，所以，教师必须要引导学生在观察静物时把握整体的画面，注重整体的形态和气质。
比如说，在以瓷器作为素描对象时，教师可以让学生仔细观察瓷器各部分的比例以及整体的构成情况，让学生对瓷器各个部分的大小结构以及它们之间的比例有基本的认识。例如，瓶口的宽度是瓶身的二分之一，瓶身的宽度是瓶高的三分之一等等。再如，在以水果为素描对象时，除了关注水果之间的比例外，还要关注水果与果盘之间的比例。这样的观察不仅能够让学生在下笔之前对素描有一个整体认识，也为学生在细节方面的构造提供了基础。
二、提高学生结构素描的水平
结构素描是要勾勒出静态素描对象基本的形体结构，也是为学生在静物素描过程中打下的基础，是学生将感性认识转化成理性认识关键的一步。所以，教师在教学过程中必须要注重学生在结构素描方面的培养和练习，提升结构素描水平。在这一过程中，学生对几何图形的结构分析格外重要，所以在高中美术的学习过程中，应该多注重学生对图形结构方面的培养，让学生能够准确地画出图形的形状、结构，为静物素描提供基础。简单地说，就是要引导学生对体型进行观察，要将复杂的图像转化成简单的线条，再让这些线条构成图案，以点成线、以线成面，最终成为一个密不可分的整体。
学生的结构素描是提升素描创造能力的关键，这一过程中，教师应该对学生的思想进行积极的引导，增强他们对不同形象之间整体结构关系的认识，在艺术方面有自己的理解及感悟。
三、灵活运用素描中的透视原理
在素描过程中，除了整体意识和结构素描外，透视也是极其重要的一部分。透视是素描过程中制造空间感的主要方法，运用黑、白、灰三种颜色画出相应的空间和色调气氛。对于刚接触素描学习的学生来说，透视的准确决定着造型的准确。透视的缩型变化是让图形在同一平面具有立体感和空间感的关键，透视的明暗远近和近实远虚等手段将空间感展现得更为彻底。
四、静物素描教学方法的运用
在静物素描的学习过程中，教师应当不断地提升学生的表现能力，这也就要求美术教师在教学的过程中要不断地改进、完善自己的教学方法，从而提升自身的教学水平。为了能够在美术课程中达到更好的教学效果，教师可以充分运用现代化设备多媒体教学，例如，使用多媒体课件。这样不仅可以减少课堂教师板书的时间，还能利用图片、视频等方式将抽象的概念具体地展现在学生面前。另外，高中生对静物素描的学习不应当仅仅学习相应的知识点，更重要的是培养学生对静物的观察能力和分析水平的提升，以此达到活跃学生思维和提升创造意识的目的，进一步提升学生的美术水平。所以，教师在教学的过程中，要积极引导学生学习静物素描的基础知识，并且能够在课下多加练习。
总之，在素描课程的学习中，静物素描的练习是最基础的练习，也是学生在以后美术课程学习中提升造型能力的关键。因此，培养学生静物素描的能力，提升学生的美术素养，完善教学策略，需要教师在教学过程中长期探讨和改善。
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