音乐教育中创新精神的培养
中图分类号：G40 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2014）02-034-001
“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”在知识经济与信息时代的今天，原始创新能力的高低成为衡量一个国家国际竞争力的重要标志，是民族进步与国家兴旺繁荣的原动力[1]。因此，培养创新思维和创造能力是世界各国教育共同关注的问题。在我国，创新教育是深化教育改革、全面推进素质教育的重要内容，它不仅要培养学生的创新意识与创新精神，更要培养学生形成创造性的人格特征。
雨果说：“开启人类智慧宝库有三把钥匙：一把是数学，一把是文字，再一把就是音符。”音乐教育，以它独特优势成为培养创新思维的重要手段[2]。由于构成音乐的物质材料是流动的音响，它瞬息万变、随生随灭，使音乐呈现出非视觉性、非语义性特征，因此，音乐也便呈现出多解性。音乐的这种特征决定了其在人类右脑的激发活化、智力开发，以及求新求异思维的培养是必不可少的[3]。在音乐教育过程中，通过转变教育观念、革新教育方法，开展潜移默化的创新精神培养，是提高学生综合素质、培养创新型人才的必然选择[4]。
笔者认为，在音乐教育中进行创新思维的培养需要重视以下几点：
1.将创新意识融入到教学过程中
教师应首先树立“将创新思维培养作为音乐教育的重要内容”，学会自我创新。包括教育观念、知识结构以及教学方式的革新，改变传统单一、简单、机械的教育模式。如“师一句生一句”的唱歌教学；重歌唱轻乐理的教学方式；或毫无生气、死记硬背的乐理教学等。其次，应调整教育关系。在教学过程中，真正体现学生的“主体地位”和教师的“主导地位”。教师应从“教书匠”转变为“教学设计师”、“引导者”、“促进者”和“合作伙伴”；学生作为教学的主体，是学习的主人。教师应与学生建立一种民主、平等的师生关系，这种平等和谐的氛围更能唤起学生的主体意识，发展学生独立人格，激发学生的创新意识。此外，教师在教学实践中应认真钻研教材，根据学生的心理特点，采用各种生动活泼的教学方式，激发学生的强烈好奇心和旺盛的求知欲。鼓励学生奇思异想，激发学生创新思维，引导学生大胆地创造与实践。在教学过程中要始终体现“培养学生创新精神”这一教育思想。
2.教育方法的多样化与创新
音乐教育是审美教育，又是一门实践性很强的学科[5]。教师要特别注重教育手段、方法的艺术性，注重在教育过程中体现创新思想。首先，教育方法多样化。比如在教学形式上，可以改变传统的教师一本正经站在讲台上，学生端端正正地坐在桌前听课方式。创设轻松自由的学习环境。如一间专用大教室，没有桌椅和讲台；晴朗天气时，也可在学校草坪等开阔场所进行教学，让学生身心放松，享受音乐课堂带来的快乐。其次，坚持“乐器进课堂”，重视乐器技能训练[6]。乐器演奏是通过手指的触摸动作形式来完成的，丰富的乐思通过复杂的手指活动和音乐化的心理要求，从而使右脑神经接受一定程度的刺激，产生兴奋、激活神经系统的传导功能，进一步使左右脑得到平衡发展。手脑协调工作，使直觉、想象在深层次上得到开发，促进形成创造性思维活动。最后，将音乐教育与生活实践相结合。比如开展音乐活动课，进行不同类型音乐的鉴赏空，子培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力，塑造学生健全的人格和个性，有利于学生创新能力以及综合素质的提高[7]。此外，可多成立些艺术兴趣小组，定期组织活动和演出。
3.营造“创新教育”环境，鼓励学生大胆创新
音乐，是幻想世界的载体，是创造力的“乳汁”[8]。营造创新环境，就是要让学生勇于“去陈立新”，感受“创新”所带来的美感与成就感。教师应发挥音乐的特有魅力，通过丰富多彩的教学内容和形式多变的教学方法，激发学生兴趣。以其愉悦感受和积极参与为出发点，鼓励学生在平等、和谐的教学氛围中充分展示个性，发表自己的观点和展示自身特长。创新教育并不要求每个学生能创作高水平的音乐作品，重要的是激发学生的创新意识。可尝试将节奏教学与简单的节奏创作相结合，鼓励学生尝试曲调的简单创作、创编歌词、自制乐器以及编舞等。
综上所述，在音乐教育培养创新精神的过程中，前提条件是教师必须转变传统观念，树立创新意识；通过不断提高自身素质、营造创新氛围，鼓励学生大胆创新等手段的综合应用，强化教学成效，使音乐教育在创新精神的培育中真正发挥“得天独厚”效果。
