浅谈新时期我国高校舞蹈教育的改革
Abstract： Dance education in institutions of higher learning has been gotten the world's attention with its prominent position in the realm of social dance. However， we need a clear understanding of the prominent problems existing in the development of dance education among Chinese Universities when meeting the greater achievements of the college dance education.
Key words： new era；university dance education；reform
中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2013）08-0258-02
1 课程设置亟待优化
目前，从我国高校舞蹈课程设置来看，门类众多。但是，经过仔细研究，我们可以发现，许多舞蹈课程所涉及到内容过多。虽然不同舞蹈课程之中所涉及到重复性课程可以使学生“温故”，但是，教学内容的重复性，使得整体高校舞蹈课程设置显得臃肿。为了更好的促进高校舞蹈课程的发展，使学生在学习过程之中，能够将有限的精力给予最重要的舞蹈基本知识、基本技能的学习，进而使学生学习到更加系统有效的舞蹈知识。课程设置优化，应当成为现代高校舞蹈教学工作者亟待解决的问题。结合高校舞蹈教学经验，笔者认为课程设置优化可以从人性化与务实性两个方面进行。首先，人性化的课程设置能够有效改善目前高校存在的对于舞蹈课程的忽视问题，对于提高大学生艺术素养具有良好的作用。同时，人性化的课程可以使学生在相对长期的舞蹈学习过程之中，感觉到舞蹈教育工作者对其关心。另外，大量的舞蹈理论基础课以及舞蹈作品赏析等相关课程，可以更好的使学生在接触舞蹈时培养自身美感以及对于外部美感的感知性，这无疑是高校舞蹈教学目标的重要组成部分。高校舞蹈课程设置除了要注意人性化之外，也应当关注到务实性。目前，我国高校舞蹈课程设置时，往往会根据社会的发展需要进行大量的课程变化。但是，由于社会发展过程之中，需要的多变性以及盲目性，直接导致很多需要并非社会日后发展的主流需要。因此，笔者认为现代高校舞蹈教育在课程设置时，不仅仅需要考虑到学生在刚刚步入社会后，而且也要注重到学生在日后的一生发展之中的需要。即高校大学生学习舞蹈不是为了寻求舞蹈技术的高超或者舞蹈理论的先进，而是要通过学习舞蹈来提高自身的审美素养，通过各种舞蹈排练来锻炼组织能力，通过舞蹈学习来提高自信，成为对社会更加有用的人才。因此，高校舞蹈课程设置应当包括以下几方面内容。首先，舞蹈史详述。舞蹈学习不仅仅是对于舞蹈基本知识、基本技能的学习，同时也是对不同文化影响下的各类舞蹈形式与内涵的深入探究。中外舞蹈史的学习，可以使学生对舞蹈的发展演变有着较好的认识，进而可以了解不同舞蹈之间的差异性，进而拓宽自己的视野。其次，舞蹈基本功的训练。舞蹈动作的学习对培养大学生的创新性思维和形成优美的形体以及积极向上的人生态度具有重要意义。因此，从高校舞蹈教学课程设置来看，对于学生舞蹈基本功的训练的注重可以使学生在日后的学习与工作之中受益颇深。第三，优秀作品欣赏、鉴赏。对于优秀作品的把握不仅仅有利于提高学生身心素养、审美能力，学生通过对优秀作品的欣赏与鉴赏，可以使自己所学知识与技能与优秀作品有一个较为鲜明的对比，这样在在对舞蹈作品产生视觉冲击和心灵震撼之余，对舞蹈编导中的舞蹈动作与音乐、灯光、服饰等元素之间的关系有进一步的认识。
2 教学方法多样化
众所周知，虽然教学内容相同，但是，不同教学方法却可以达到截然不同的教学效果。高校舞蹈课堂教学之中，注重教学方法的多样性研究，具有重要意义。舞蹈课堂教学想到达到既定效果，首先要基于学生学习主观能动性的发挥。即“外因要靠内因起作用”。那么，如何才能够更好地促进学生在舞蹈学习过程之中，积极的发挥其主观能动性呢？笔者认为高校舞蹈教学中，要要摆脱传统的、单一的教学模式，不断将新的额教学方法引入到舞蹈课堂中。与传统的高校舞蹈课堂教学相比，新时期高校舞蹈课堂教学方法的选择，应当注意以下几个方面。
首先，教学方法的选择要注重学生主动学习与被动学习相关问题。从高校舞蹈教学目标来看，高校舞蹈教学基本目标之一即是通过舞蹈教学促成学生审美能力的提升。而整个舞蹈教学实践之中，教育者与学习者需要通过不断我沟通与交流，即“时刻处于知识与技能的互相传输”之中。这就要求在教学过程之中，采用不同形式的舞蹈教学方法，例如：在学习我国的民间舞时，教师可以先让学生听音乐，根据原有的舞蹈知识自主创作编排舞蹈动作，这样既可以锻炼学生的创作力和反应能力，又能够培养的他们的团队合作意识，在教学过程中相互交流互动。舞蹈的教学优化一定要通过师生间的交流来实现，作为表演艺术，教学中教师需要做很多师范，然后学生来模仿，这就是教学中的主动指导。在教学过程中教师应该注意创设良好的课堂氛围，保持良好的师生关系。其次，注意舞蹈课堂教学信息量的控制。如何使学生在有限的时间之中得到其所能接受的最大化知识与技能，是一个常谈常新的问题。伴随着社会生产力的不断发展，尤其是科学技术在教育领域之中的不断运用，使得舞蹈课堂教学信息量与传统的舞蹈课堂信息量相比，存在着较大的不同。无论是精美的图片展示，动态优秀舞蹈片段的呈现，均是传统高校舞蹈课堂教学所不同媲美的。多媒体信息技术的发展为增加舞蹈课堂的信息量提供了物质基础，随着多媒体技术在课堂上的推广，多媒体舞蹈观摩视频教学越来越凸显其实用价值。教师可以根据课堂内容选择海量的互联网资源来满足需求，制作有针对性的视频材料展示给学生，从而避免了传统的舞蹈教学中因舞蹈难度而难以演绎所带来的局限性。多媒体技术的运用大大提高了课堂的信息量和饱和度，让学生在有限的课时中对舞蹈艺术有更深层次的领悟。第三，对于普通高校开设的舞蹈选修课来说，学生大多数是没有任何舞蹈基础的，因此对于他们的舞蹈训练难度不宜过大，内容不能太多，也不必刻意要求学生的舞蹈水平达到什么程度，只要掌握一些基本的动作要领，让学生在课后独自练习时不必压力太大，通过舞蹈培养审美情趣，增强身体的柔韧度就可以了。第四，采用循序渐进的教学方法。舞蹈课程可以帮助学生增加身体的柔韧度，提高对节奏的敏感性，鉴于这个教学目标，舞蹈教学一定要按照小步子的原则，按照个体的动作发展特点有针对性的进行教学，遵循个体的发展规律，从最简单的基本功开始练习，逐渐过渡到大的肢体协调动作，分部分分阶段进行学习，最后再组成整套的舞蹈动作。从部分到整体的反复教学法能够帮助学生加强对动作的记忆和熟练程度，方便学生在课后进行练习。分部教学法需要教师具有极大的耐心指导，针对具体动作的特点进行详细的解析，用生动的课堂语言来诠释每个动作的要领，边做动作边讲解，让学生对舞蹈动作有更加深刻的理解。舞蹈的小步教学法可以结合多种其他的教学方式来加强其效果，比如让学生进行动作展示，让学生寻找动作的要领，纠正不当之处。舞蹈的轮式复现教学法能够强化学生对于舞蹈动作的印象，强化动作要领和衔接技巧。
还需要注意的是，新时期高校舞蹈教育实践活动之中，需要从技法教育为主转向艺术素质与科学素质综合发展教育。所谓艺术素质与科学素质综合发展，首先是艺术素质的发展，即舞蹈教育关注学生的素质提高而不是简单的“学习”、“欣赏”上。艺术素质综合发展，还需要把舞蹈艺术教育与科学教育有机地结合起来，实现二者之间的相互促进和良性互动，从而为培养出复合型的高素质人才起到交叉互补的作用。
