电影与小说的互动
电影与文学作为两种不同的叙述模式，两者之间存在内在的联系。当前，叙事电影已经成为电影创作中的主要模式，电影艺术家把视觉焦点集中于世界经典文学作品，通过对文学作品的电影改编，从而使文学中塑造的经典形象再现在银幕中。这种电影改变的具有鲜明的优势性，它不仅极大地降低了电影投资的风险，也为电影艺术提供了借鉴的视听表现技巧，以全新的声画视角解读了小说的主题内涵。自从小说诞生后，对小说的电影改编也持续在进行，由爱尔兰作家乔伊斯创作的长篇小说《尤利西斯》具有典型的电影化风格，当前对这部小说成功改编的电影文本总共有两部，其中2003年改编的电影《布卢姆》就实现了与小说文本的互动，彰显出小说的电影化特征，进一步阐述了小说主题。
一、小说《尤利西斯》及其电影改编
1922年由詹姆斯?乔伊斯创作的长篇小说《尤利西斯》被文学界称为一部经典的意识流小说，文本的创作技巧灵活多变，主题思想晦暗难懂，而要把这样一部奇书改编为影像化的余元，其难度无疑是巨大的。自从小说《尤利西斯》出版以来，电影创作者就试图对其进行改编，成功改编而来的电影有1967年的《尤利西斯》以及2003年的《布卢姆》，其中1967年版本的改编电影是由美国导演拍摄的，导演施特里克的一家都是犹太民族后代，所以一家人都很喜欢阅读乔伊斯的文学作品，同时电影获得了奥斯卡等电影节的提名，但它的认知度并不广泛。而后来改编的电影《布卢姆》则是由爱尔兰导演沃什改编，他一人身兼数职，努力把本民族的经典文学作品加大宣传的力度，甚至导演不惜把自己全部的精力都投入到电影中。当小说拥有百年的历史后，电影也成功的上映，表达出创作者对乔伊斯的敬仰之情。同时也为了加大小说和电影的认知度，影片在诸多的国际电影节上进行参展，且获得了爱尔兰影视奖的提名。电影《布卢姆》围绕主人公在一天内发生的事情展开了叙述，借助了意识流的创作手法，并融入了爱情、欲望等现代化的元素，展现了一个错乱的叙述时空。在电影改编过程中，沃什建立在小说文本的基础上，对故事的剧情、人物形象进行了电影化的转变，不仅忠实了原著的主题内容，也极大地进行了音画的影像化处理。
二、电影《尤利西斯》：电影与小说的互动
（一）故事主题与情节的电影化凝练
乔伊斯的小说《尤利西斯》具有交错的主题，涵盖了历史、宗教、心理等方面，但电影创作受到了时空的限制性，所以电影改编过程中应该对原著主题进行凝练和缩减。于是电影《布卢姆》主要以寻找、回归作为主题，所以在电影情节的构建中也应该着重凸显小说文本的情节内容，展现出布卢姆与父亲之间的关系，从这个角度出发就极大缩减了原著的剧情，凸显了电影的主题内涵。
在小说情节结构的凝练中，电影导演把原本出于平行结构的内容转化为相互交替的形式，小说《尤利西斯》共有十八章的内容，前六章作为开头部分，设置了两个视角，其一是斯蒂芬，其次是站在布卢姆的视角，小说采用了平行的结构指出了斯蒂芬和布卢姆在上午所进行的系列活动，而在改编电影中则遵循了文本的叙述模式，采用了双线平行的结构共同为故事的发展奠定基础，把故事场景和内容进行了相互的交替，所以在电影情节的描写中，也安排了两人在同一时间进行一系列的活动。电影中描写了布卢姆对隔壁家的女仆产生爱慕之心，而斯蒂芬也对戴着面纱的女子产生了兴趣，这两个电影情节交融在一起，说明了这对“父子”共同的心理欲望；在描写忘记佩戴钥匙的情节中，布卢姆因为换裤子的原因而遗落了，斯蒂芬的钥匙则是被别人要走了；两人共同拥有文学的创作经历，布卢姆在厕所中想象自己创作了一篇文章，并把小说的一页用作厕纸，斯蒂芬则把校长的信扯下了一个角，用于随时记录自己突然产生的句子；两人都陷入了痛苦的内心挣扎中，随着斯蒂芬的动作变化，在他脑海中不断涌现出亡母的形象，当他知道了摩莉与博伊兰两人要约会的时候，斯蒂芬的脑海中则不断闪现出两人的亲密画面。电影对两人之间的交替描写占据了很大的篇幅，并从视觉上重新审视了父子之间的精神世界。小说还描写了斯蒂芬在炮塔上进餐，讨论神学等情节，但在电影中都进行了精简，情节的叙述紧紧地围绕着主题而逐步展开。
（二）小说人物与结构的电影化改编
乔伊斯在小说文本中详细的描写了众多形象鲜明的人物，尤其是在第十章中描写了总督夫妇、军人、书摊老板等不同的角色形象，细细品读这些人物的特征，让人如同置身在形形色色的人群中。但在电影的创作中，在有限的时间内无法一一呈现小说中的所有人物形象，所以改编电影的人物塑造一般都聚焦于主要人物和关键的事件上，布卢姆和斯蒂芬两父子无疑是电影的主人公，并力求展现他们的精神世界。除此之外，电影《布卢姆》还构建了女主人公摩莉，小说文本只有在十八章中对摩莉作了描写，其他章节都没有展开正面的描写，所以女主人公的形象一直都通过他人的视野呈现出来。而在影片中却把摩莉的内心独白分别设置在前后部分，从而使影片构成了一个完成的故事结构，这就体现了电影对小说结构的改编。首先把摩莉放在影片的序幕中，作为一个引子的作用提前说明了她和博伊兰之间的关系，同时也让观众首先就了解了布卢姆的夫妻关系，这一处结构的转化在很大程度上推动了故事情节的发展，为影片的结局埋下了伏笔。摩莉作为隐藏在故事背后的女主人公，她一直都围绕在电影故事的前后，就好像她参与到布卢姆和斯蒂芬的一天经历中，首尾的相互连贯表现出命运的循环性，也表明了创作者的主观意图。 影片除却在摩莉的人物形象刻画中采用了意识流的手法，还在结构上进行了适当的调整。把文本中一系列人物达德利伯爵马队缩减为康米神父和科菲两人，这样的结构处理极大缩减了电影的拍摄成本，而且使影像化的转变更加的简单易懂。在小说叙述《璃西卡》的章节中，影片缩减了跟随在格蒂身边的两个女伴，并把布卢姆对婚礼的想象进行了描写，在这一处的人物描写中，影片聚焦格蒂充满光彩的脸庞和玫瑰的披肩，把少女关于婚礼的美好期待和浪漫心理展现得一览无遗。
（三）小说与电影的声画互动
在小说《尤利西斯》中，乔伊斯采用了大量的语言描写来构建柏林的文化氛围，同样的，来自于爱尔兰的电影创作者也因为热爱本民族的文化特性，所以在电影《布卢姆》的创作中也尽显出深厚的民族气息，甚至为了重现小说文本中的描述的自然环境，再现真实的历史场景和特定的环境，影片完全根据1904年的柏林生活场景进行刻画，无论是从建筑的构造，还是装饰用品，或者是简单的日用品，都严格的根据小说情节的描写而寻求对应，于是呈现出来的镜头画面就好像是典雅的柏林城，透过电影画面的刻画，观众能真实地感受到时代的氛围和民族文化。
电影《布卢姆》主要借助光影的表现手法来划分现实的意识和人物的主观意识。影片中的个人幻想片段展现出人生的迷茫和爱情的苦涩，例如主人公布卢姆对隔壁家的女仆的想象，格蒂对婚礼场景的自我幻想等。小说故事的高潮部分内容充满了诡异的氛围，影片中描写了众多醉汉跟跑的场景，主人公布卢姆紧跟其后的身影，通过昏暗的色彩画面和夸张的表现手法把妓院周围的场景刻画得充满鬼魅感，在烛光和灯光的映衬下，投射出子夜时刻的外界环境。电影删减了马戏团班主等场景的描写，但同样借助了玛莎的画外音的作用，把玛莎和贝拉两个人物形象交织在一起。除此之外，电影《布卢姆》还成功的借助了多组镜头和音响效果共同来辅助故事叙述的进行，在平行结构的叙述中，伴随着剧情的不断发展，故事的叙述由缓慢转化为戏剧化的冲突，影片描写了布卢姆与玛莎之间通过写信来互动，并把这两组镜头交叉在一起；对景物的描写也由全景逐步的转化为近景，及至特写镜头的出现。其次在音响效果的衬托下，把博伊兰在寻欢作乐时的音响效果设置得轻快而又炽烈；而在布卢姆给玛莎回信中的背景音乐就转化为渐变的军鼓点音乐，在这个音效的设置中还植入了盲人的手杖不断敲击地面的声音，博伊兰匆忙赶去幽会的脚步声，摩莉临出门前的穿着衣服的声音，甚至还有布卢姆在写信时的刷刷声，多种声音的融入与电影画面构成了平行的画面，并形成了一个立体的声音空间。鲜明的声音对比突出了布卢姆内心中由于约会时间的逼近而表现出来的焦灼之情。影片《布卢姆》无疑通过音响效果的构建实现了小说文本与电影的声画互动，使影片更具有戏剧性，着重突出了人物的内心活动。
三、结 语
当前，电影是一种大众娱乐的主要形式，并在一定程度上承载了大众文化和娱乐精神等内容的传播，当电影与商品经济融入在一起，它也增添了商品的基本属性，促使电影艺术的创作中都紧紧的围绕娱乐性和商品性。小说《尤利西斯》是一部“奇书”，乔伊斯大量采用了意识流手法把人物的心理过程细腻地描写出来了，因此，在对小说进行电影改编过程中应该紧紧地抓住文本的主题思想，并通过综合考虑电影艺术自身的特性和观众的接受程度，电影创作者应站在电影市场的角度，有选择地摘取一些核心的故事内容，凸显出主要人物的形象特征。由于电影艺术具有时空的限制性，创作者应对故事内容进行凝练，并缩减一些次要的人物角色。电影《布卢姆》的成功改编无疑给观众带来了眼前一亮的感觉，站在电影的角度再现了小说文本的核心内容，使观众对文本的解读更加直观性和形象性。
