商业时代的电影转型
商业电影是一种以获利为目的的电影类型。制片人和投资者以低成本、短周期的方式来摄制迎合大众口味的模式化的影片，从而获取"利市三倍"的商业经营效益。张艺谋是中国第一位尝试商业电影的导演。他拍摄的《英雄》打开了中国商业电影的先河，尽管使中国电影走向了通向全球主流娱乐市场的道路，但不可否认的是张艺谋从此片开始其电影才华渐渐走向了消失殆尽的地步。
一、剧本选取――由讽刺封建落后转向追求武侠暴力
一个好的剧本是一个优秀电影的基础。张艺谋属于中国的第五代导演，他们在经历了十年浩劫的磨难之后，沐浴着改革的春风走向了中国影坛。此时的中国文坛上涌现出了大量反映中国封建落后与民族风俗类型的文学作品，张艺谋通过他的摄影基础，敏锐的捕捉到了其中所蕴含的艺术表现空间，将纸面上的文字转化成了生动的画面，并在其早期获得了巨大的成功。
也许是日益凋敝的中国电影市场的冲击，也许是听尽了通过展示封建落后来讨好国际市场的言论，也许是李安的《十面埋伏》所取得的成功的指引。在2000年，张艺谋转向了商业片的阵营，其剧本的选取也由讽刺封建落后转向了追求武侠暴力，这一点从《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《三枪拍案惊奇》都可以见得。然而张艺谋的转型并没有预想的那么成功，高票房的辉煌背后是无数影评人对其专业能力的质疑。
笔者认为张艺谋的这种迎合商业市场的剧本转型，并没有使他走向更高的成功，反而暴露了他文学功底的短板。《英雄》和《十面埋伏》都是文学品味十分欠缺的原创作品。另外张艺谋早期在陕西乾县农村插队劳动，这使他对讽刺封建落后的文学题材有着不同于其他人的艺术理解。人各有其长，也许张艺谋所擅长的是艺术电影而非商业电影，为了迎合市场而做出妥协，势必会使其失掉本真。
二、视听元素――由“大音希声，大象无形”转向一味追求华丽与精巧
张艺谋在色彩和构图方面有着深厚的功底，这也使其电影具有了独特的美学意义。在张艺谋前期的电影作品中，红色运用的最为频繁。在《红高粱》中，它代表着一种坚忍不拔的民族精神；在《菊豆》中，它代表着一种欲望的释放；在《大红灯笼高高挂》中，它代表着一种强制的男权。在这几部电影中，色彩都是为深化主题服务的，于无形中增加观众对作者的认同感。正所谓“大音希声，大象无形”，在张艺谋最辉煌的时期，他的电影中的视听元素也进入了一种自然朴素而没有任何人为痕迹的本真境界。
然而物极必反，张艺谋在经历了影像形式革命所带来的成功之后却走向了另一个极端，他逐渐陷入了一种一味追求表面的华丽与精巧的困局。譬如张艺谋的第一部商业电影《英雄》，影片用唯美画面、艳丽色彩、高科技特效堆砌出了令人炫目的视觉饕餮盛宴。但是这些视听元素对影片主旨的把握和渲染却做的远远不够。正是由于削弱了内容的表现性而过分强调镜头的优美，使影片呈现出了某种形式主义倾向。
三、性意象――由创意转向商业需要
作为大众商业艺术，性的因素具有不可否认的地位。能否巧妙的表现出性、性感、性趣味以及性暗示、性象征等有关性的艺术表现，可以影响到一部影片的商业价值。李进军在《创意原点与创意环》中写道：在性这个核心要素上进行创意，找到一个能够包在性因素外面的东西是关键。
通过分析张艺谋早期的电影作品，不难发现其电影都考虑到了在性意象上进行创意这一点。比如《红高粱》中的野合、《菊豆》中的乱伦、《大红灯笼高高挂》中的畸形婚恋以及《秋菊打官司》中的官司起因等都具有非常明显的性因素。并且这种性意象的创意也和影片的内容贴合的十分自然紧密。
在后张艺谋时期，其作品中的性意象则多表现为一种商业需要。以《十面埋伏》为例，小妹的玉体香肩在影片中被强行剥脱了五次之多，另外带有挑逗性的摸身及裸浴都是张艺谋为了商业需要所特别安排的。此时其电影中的性意象已经脱离了创意的范畴，转向了一种为商业化服务的工具。
四、结论
张艺谋为中国电影事业的发展做出了非常卓越的贡献，这一点是毋庸置疑的。尽管其后期的电影有着许多的不足之处，但是他也带领着中国导演步入了商业电影时代，让无数中国人看到了中国电影的希望。随着张艺谋加入乐视开启了全新的运作模式，且其加入乐视后的文艺片《归来》有不错反响，相信张艺谋在未来定能给中国电影在国际上创造出更大的影响力。
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