浅析电影《剪刀手爱德华》中艺术特色
艺术特色电影《剪刀手爱德华》从发行到今天已有快接近三十年的时间，但是电影中那个凄美悲凉的爱情故事一直被观众铭记且传颂着，这部电影已经成为哥特式乃至电影界的一部经典作品，它能引起观众的深刻共鸣，能启发人类去思考关于自身性格上的美与丑，而非关注于外表，从而让观众能够获得思想和道德上的进步。这部电影的艺术特色，已被很多人挖掘过，大家都从中发现很多相同的东西，但也会有自己的独到见解。无论如何，对这部电影的解读，是一种神圣的事，它都会给后来者一些有益的参考，本文便是遵照这样的目的完成的。
一、导演蒂姆?波顿
蒂姆?波顿于1958年出生在美国加利福尼亚州的伯班克，这个地方离好莱坞制片厂很近，得天独厚的地理环境与文化熏陶对蒂姆产生了不可磨灭的影响。而蒂姆的童年并没有想象中那么无忧无虑，小时候的蒂姆长期处在封闭且孤独的内心世界，但是他却有自己的爱好，那就是喜欢画画和看老电影，这些对他后来的电影风格产生巨大影响和打下坚实基础。青年时期的蒂姆?波顿是迪斯尼的动画师，可他的境遇不好，才华被埋没，只拍了几部不被世人看好的短片，而且还获得少儿不宜的评价。后来同样是在迪斯尼公司他遇到一个演员出身的伯乐，这才开始正式走上拍摄电影的道路，从此成名于世界，并且获得鬼才导演这一很少见的称呼。蒂姆?波顿作为风格鲜明的导演，其作品都带有独特的标签。比如喜爱表现节日中热闹的景象，也常关注被别人误解遗弃的人物，片中常出现小丑，喜好用黑色幽默来给整部电影“调味”，有时候会使用故弄玄虚的神异风格或超自然现象作为电影的切入点，蒂姆的视觉元素独特古怪，且喜在多部影片中运用相似技法。而这些特点在《剪刀手爱德华》中都有体现，不得不说，蒂姆?波顿是好莱坞中少数既能坚持个人风格又能保证票房的大导演。因为波顿自己有过封闭的童年，所以被称为电影顽童，他又一心一意打造诡异、令人毛骨悚然的电影世界，从初期的《蝙蝠侠》到后来的《理发师陶德》，都是他的经典之作，在蒂姆?波顿所刻画的电影角色中，爱德华甚至可以看作是波顿自己的化身：封闭的童年与内心世界、奇异的外表、富有创造力的心灵。所以波顿能将爱德华的内心及情感理解得十分到位，并将他塑造成不朽的银幕形象，打造出这部经典电影。
二、电影《剪刀手爱德华》
《剪刀手爱德华》整部影片讲述的其实是一部有关于机器人的现代黑暗童话。在这部黑暗的童话中，记述着这样的一个故事：一座古堡中住着一位博学多才的发明家，他制造出了各种稀奇古怪的东西，最后用自己的全部精力发明了一个机器人，发明家给机器人起名叫爱德华。爱德华虽然是一个半成品的机器人，却有着自己的行为意识与丰富的感情世界，他被发明家当作自己的儿子养大。正当发明家要完成爱德华，准备给他装上手时，却因病突发而猝死，从此爱德华的双手只能保持剪刀的形状。当地的雅芳推销员佩格?博格斯在连续推销产品失败后，来到山上的古堡，在那里她遇见了孤独无依的机器人爱德华，好心的佩格?博格斯将其带回自己的家中，爱德华因此认识了帕戈的老公、儿子凯文和女儿金。爱德华到山下居住后，喜欢利用自己的剪刀手把院中的树木修剪得多姿多彩，这令帕戈的邻居感到好奇和兴奋，并且渐渐喜欢上了这个小伙子。但是金的男友吉姆厌恶爱德华，时常找他的麻烦。吉姆为筹钱买车，让金出面劝说爱德华帮忙撬开吉姆父亲的房间拿钱，不料触发警报，爱德华被捕。虽然最终被保释，但邻居们从此开始怀疑起爱德华的人格，并对他产生反感。圣诞节来临，爱德华在庭院中制作冰雕。金看到爱德华雕刻时雪片满天的美景，情不自禁地跳起舞来。吉姆突然出现，爱德华不小心划破了金的手，被吉姆借机攻击，致使爱德华出走。金的弟弟凯文在回家路上险些被醉酒驾车的吉姆撞倒，路过的爱德华将凯文救下，谁知手忙脚乱之下却无意划伤了凯文。赶来的邻居以为是爱德华想要加害于凯文，于是立即报警。爱德华被迫逃离村镇回到以前居住的古堡，警察随后跟着爱德华来到了古堡，却虚放3枪，对外宣布爱德华已死。金追到古堡，与爱德华重逢。不料尾随金而来的吉姆突然现身，与爱德华厮打起来。爱德华为了保护心爱的金，错手杀死了吉姆，爱德华和金互相表白爱意，但事已至此，只能忍痛离别。金离开古堡，向前来搜捕爱德华的镇民声称爱德华与吉姆已同归于尽。自此之后，金与爱德华再也没有相见。多年之后，年老的金向孙女讲述爱德华的故事，与此同时，古堡旁雪花飘落，爱德华仍在用冰雕刻着当年金在雪中翩翩起舞的形象。
三、《剪刀手爱德华》中的艺术特色分析
（一）电影美术艺术
这部影片的美术精彩之处突出体现在化装和服装造型上，片中色彩艳丽的房子和人物形象的夸张设计都颇具超现实色彩，而影片也获得奥斯卡最佳化妆的提名以及英国学院奖最佳服装、最佳化妆、最佳视觉的提名。爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的银色剪刀手，都显出一定的质感与光泽，还有他居住的阴森古堡里的黑白色调，里面郁郁葱葱的景象以及透着圣洁的冰雕，远离尘嚣的冰雪世界，都不输于现代电影的视觉风格。与之形成对比的是社区小镇里明媚艳丽的色调，小镇的房屋颜色也都很奇特，室内的家具、装潢、衣服、用品的色彩，颜色饱满、鲜艳异常，均给人以童话世界的美感，尤其是在片尾白雪皑皑中，冰雕等物体具有相当可靠的质感。古堡与小镇的对比与造型设计的特点，具体来说有以下几方面。
1.布景方面处处充满了对比。包括色彩与造型等各个方面。如：镇上的房子。镇上的房子色彩鲜艳，样式统一，风格现代，代表现代先进的但是缺乏个性。相比较而言，山上的古堡在外形上就显得十分陈旧，且造型奇异，其设计的主体思想其实代表了古老神秘。但是这种陈旧的古堡中却有个风格迥异的院子，院子里有一个大花园，有整洁漂亮精心种植的花卉和修理成各种动物和怪兽的园艺。花园的设计为这个怪异神秘的古堡添加了一份美好旺盛的生机，但同时这种生机也附着神秘诡异的因子，因而整个古堡的布景透露出与一般的恐怖魔幻片不同的风格。 2.片中最重要的道具――剪刀手，它既是剪刀又是爱德华身体的一部分。造型与主人公的发型相称，即使在静止时也展现出参差不齐张牙舞爪的姿势。剪刀刃长而锋利，时时发出寒光。设计者夸张了剪刀的造型，并且增长了刀刃的长度，刀的顶端部分的形状仿佛鹰嘴，增强了剪刀的危险性和恐怖气氛。正因为剪刀手是整部影片的核心所在，也因为剪刀手阻隔了机器人与人们之间的沟通理解，更隔断了爱德华与金之间的爱情。
3.化妆与服饰方面。剪刀手爱德华的造型设计是：凌乱、张牙舞爪的发型；眼睛周围暗色的妆体现出有些恐怖且忧郁的独特气质；黑色的嘴唇；惨白的脸色。整体表现出一个有着忧郁气质的幽灵似的人物形象。在服装上用黑色皮与铁环等配件缝制的具有中世纪骑士风格的服装，也正体现出爱德华的人物性格和身份。尤其是上身服装上装饰的一条条皮带把身上紧紧缚住，限制了爱德华的行动自由，也预示了他在人类社会处处被动，从服装上深度体现了人物的性格与地位，映衬了整部电影。由上可以看出，美术师首先应深刻理解电影所要表现的气氛和内涵，在每场戏的场景设计中将这场戏所要表现的内涵搞清楚，在营造符合剧情内容的场景氛围的前提下而使场景的色调布景的设置道具的选择与放置上体现出更深层的含义――人物的命运心理。
（二）电影镜像艺术
反光镜属于镜子的一种，但是在这部电影之中，反光镜被赋予了特殊的意义。佩格在销售时，其面对着销售对象，她看到的是一片平面式的低矮房屋，有着鲜艳的色彩，还看到了人与人之间的各种算计。当佩格走出了现实中遇到的挫折，就寻找到了一片美好的天空。她在正面看到的是一个普通的社区，也就是“山下的世界”；而从反光镜中却能够看到一座巍峨的城堡耸立在山上，即所谓“山上的世界”。佩格在反光镜中看到的是两个截然不同的画面，正体现出了世界的明亮和个人空间的隐秘感。巴拉兹曾对整个电影中的场面方式有其个人的见解，即电影中将整个画面进行不断地分割，以此使各种镜像距离与观众得以靠近。山上古老的城堡坐落在社区的旁边，虽远离社区，但是在空间结构上却与社区有着很密切的联系。而电影中又运用了反光镜这种方式将社区与城堡进行分割，使其体现出一种空间上的艺术感和视觉效应。美国的杰姆逊教授通过矩阵原理，将语句中的意思作为分析的基本结构，对“人―非人”进行理解，更加能够体现出一种人道主义色彩；相反对“人―反人”这种关系进行理解时，其就表现出了一种践踏人性的场景，更加体现人性中的反面。当对“非人―人―反人”这种关系进行分析时，就可以看出人性中也是存在着“爱”，其中的反人又象征着“欲望”，将这两种不同的性情构成了不同的对立面。而电影中的剪刀手爱德华和普通人刚好能够将这两种关系完美阐述出来。佩格一家非常真诚对待爱德华，让爱德华感受到了他们的友爱，佩格一家也是社区中的一个特例，使社区中存在着一种人道主义的真情。不过佩格一家的这种真情只是让爱德华暂时融入了社区之中，其也无法根本上改变整个社区中的人性，无法改变机器人与正常人类之间的区别。在反光镜中出现的古城堡，正把这种孤寂、落寞的氛围有效地体现了出来，古城堡中体现出一种不同于世的境域，在其中体现出了一种人性中的纯真，没有一点的杂质。而相对于社区来说，又是相反的，而反光镜刚好使这两者能够结合起来。原本两个互不相干的世界通过反光镜有了很深的联系，以此产生了一系列的碰撞。将纯真的人性和复杂的人性联系到了一起，使整个故事充满了悲欢离合与怅然若失。
四、结 语
这部现代版的爱情童话，也是一部富有浪漫色彩的悲剧。如果静下来思考会发现这部童话电影囊括了人类世界的很多主题：母爱、占有欲、爱情、孤独、包容、无知、丑恶等，无论角色是善良或者丑恶，博大或者狭隘，恐怖或者亲切，那些角色在我们心中都能塑造出生活中某一刻的原型。所以，《剪刀手爱德华》不愧为电影史上的一部经典之作。
