杨立梅“大艺术教育观”对关塘小学艺术课程改革的启示
艺术教育是整个学校基础教育的重要组成部分之一。在基础教育中，艺术教育作为一门必修课程己有近百年的历史，艺术得到了长足的进步。但从我国目前的艺术教育现状来看，艺术教育不艺术，缺少艺术的特点，仅仅把艺术教育理解为技能教育，缺少学生对艺术本身的体验和认知。
针对我国目前艺术教育存在的问题，我国当代著名音乐教育学者杨立梅教授，在整合前人理论的基础之上提出了“大艺术教育观”。所谓的“大艺术教育观”是指根据基础教育阶段学生生命教育、情感教育、艺术素养、综合发展的需要，改变单一学科难以全面落实艺术教育功能的弊端，有机整合艺术教育的观念。①这一理论的提出对关塘小学艺术课程改革有什么启示呢？首先我们了解一下关塘小学的艺术教育现状及存在的问题。
二、关塘小学艺术教育现状调查与问题分析
关塘小学始建于1972年，位于云南省曲靖市罗平县。现有20个教学班，教职工29人、980多名学生。随着近年来国家不断加大对艺术教育的重视程度以及对艺术教育改革的推进力度，关塘小学对艺术教育的认识也逐渐得到提高。笔者于2013年11月对关塘小学部分师生进行了访谈和问卷调查，调查情况如下：
（一）关塘小学艺术教育现状调查
1.艺术教师的基本素质调查
调查数据显示，女教师比例有80%，男教师只有20%；教龄在5年以上的超过60%；教师学历本科及以上的占80%。
2.艺术教师掌握的理论知识、基本技能情况调查
调查数据显示：大多数音乐教师对基本的单声部视唱掌握较好，歌曲弹唱基本能够进行，而相对于更深层次的音乐理论知识掌握得较少，例如曲式与作品分析、音乐教学法等。
3.艺术教师教学情况调查
调查数据显示，教师在课堂中教学中以歌唱为主，小学1-3年级及4-6年级唱歌所占比例均为80%以上，音乐欣赏，乐理知识、听音训练、音乐创作等方面的内容比较少。
4.学生接受艺术教育基本情况调查
调查显示，大部分的学生都是很喜欢艺术课程的，比例为78%。喜欢音乐的占33. 7%，喜欢美术的占42.1%，喜欢体育的占24.2%，只有少部分学生表示什么都不喜欢。调查还显示，多数父母还是比较喜欢音乐，经常或偶尔跟孩子一起参与艺术活动，但是仍有40%左右的父母没有跟孩子一起进行过艺术活动。
通过以上数据分析我们可以得出：
第一，大部分学生都喜欢艺术，能够在艺术中感受到快乐。
第二，关塘小学学生接受音乐教育时间稍微有一点晚，但仍有家长支持孩子学习艺术，有一定的“早期艺术教育”意识。
第三，部分小学生掌握了一定的艺术技能，有一定的艺术知识基础。
（二）关塘小学艺术教育问题分析
1.没有明确的艺术教育目标
在调查过程中笔者发现，教师对于艺术教育的教学目标是模糊的，对于国家颁布的各项艺术教育政策法规了解的也比较少。
2.艺术课程在基础教育中被忽视
学校里面仍在存在艺术课被占用、调换及停课的情况，虽然次数比较少，但也说明了艺术课程不如普通文化课重要的现象。通过对老师访谈，艺术活动场所和学习资料的缺乏及缺少活动经费，阻碍了艺术教育的发展。
3.艺术教师的教学方法陈旧、单一
调查数据显示教师对音乐理论知识和专业技能的掌握情况不容乐观。学生是整个艺术课程的主体，但许多教师在教学过程中常以教材和自我为中心，忽视了学生的感受。现在的课堂教学实践不是挖掘学生的学习兴趣和艺术潜能，而是停留在优化教学结构，丰富教学形式上，从而导致艺术课堂现状存在着华而不实，非常浮躁的现象。
三、杨立梅“大艺术教育观”对关塘小学艺术课程改革的启示
（一）提高认识，进一步明确艺术教育的目标
“艺术教育的目标是艺术教育所预期达到的境地和标准，也是艺术教育行为在一定的时期的出发点和最终目归宿。它是伴随着艺术实践所产生的，是一个高层次的、需要经过一段教学实践努力之后才能到达的目的和标准”②。教育目标在一定程度上决定、制约着教学内容和教学方法。艺术教育的最终目标是培养高尚的、完美的人，所以艺术教育目标的确立必须有明确的标准。只有反应社会进步文化意识、符合艺术学科规律的教育目标才能在艺术教育中发挥积极作用。
（二）进一步提高学校艺术教育的地位
在杨立梅的大艺术教育思想中，艺术是不能被其他东西所替代的精神粮食，是人类文化不可或缺的部分。对学校艺术教育，杨立梅觉得艺术教育的重要性甚至超过了艺术本身，培养艺术的听众就是在培养一个社会。因此，学校的艺术课程和其他学科的地位应该是一样的。在课程设置上应把艺术教育放在课程的核心位置，即和语文、数学等基础科目并列，任何全面的教育都离不开艺术教育，学校作为向人们输入教育的桥梁，课程中不能没有艺术教育。
随着改革的深入发展，学校艺术教育的地位已经逐渐被人们所重视。国家也出台了多项政策来保障艺术课程的实施。加强学校艺术教育中最重要的一点应该是艺术课时的保证。目前，关塘小学艺术课程的开展，基本现状为每周两个课时。在保障开足课时外，最重要的使艺术课能否按时进行。对此，学校应该对小学艺术教育进行规范化管理，应明确强调艺术课程不能被其他课程所“侵犯”。只有按照小学艺术课程教学计划确保良好课时课量，才能够确保艺术教学质量，提高学生的综合素质。
（三）加强学生民族传统艺术的培养 杨立梅强调民族传统艺术的不可替代性。她推出一些适用于节奏和音准练习的教学内容，明确强调要以传统音乐为基础，在以中国的传统音乐为选材基础之上再进行创新。只有通过这些优秀作品，孩子们才可以了解他们特定的文化，能使孩子形成良好的艺术品味。因此，如何从传统的民族艺术教育入手，将艺术教育和民族传统相结合，培养儿童对本民族的传统艺术文化的热爱是很重要的。
（四）以科学的教学方式，唤起儿童学习艺术的兴趣
教师作为学校对学生传输知识的“枢纽”，在学校的艺术教育中的输送作用是绝对不能被忽视的。通过对学生的调查结果显示，很大一部分学生对老师的教学方式不认同，认为课堂枯燥无味，使自己失去了对艺术课程的兴趣。造成这种现象的原因主要是在教学过程中，教师看重的是结果而不是过程，教学知识只是盲目的传输，会导致学生只是被动的学习，没有学习的积极性于主动性。因此，只有科学的教学方才法能激发学生对于学习艺术的兴趣。艺术教学中，可以借鉴杨立梅“大艺术教育观”中“感性体验为先”的教育思想，以优先培养学生内心的稳定拍感，建立一个稳定的内心秩序，为他们将来的节奏学习积累经验。这种内在意识的培养和稳定节拍的建立是杨立梅在节奏和唱歌教学中首要强调的，而且在整个柯达伊教学系统也有贯穿。
（五）借助杨立梅本土化教学手段，帮学生掌握艺术基础知识
柯达伊的教学方法、教学手段的使用，一般也被称为“首调唱名体系”。在课堂中使用可以丰富课堂教学内容，使用的各种表演和各种活动形式也可以有效提高学生的学习兴趣，实现良好的课堂效果，值得一提的是，在这个系统中，所有的教学方法都不是柯达伊自创的，而是他引进的。在介绍的过程中，他继续研究，最终确立了现在所使用的“首调唱名法”。杨立梅教授在柯达伊教学法本土化的过程中，也采用了“首调唱名法”这一教学方法。经本土化后的“首调唱名法”更增加了其灵活性和拓展性。
（六）以艺术活动为根本，让每一个学生都有机会体验到艺术的乐趣
“对于艺术普及来说，最可行有效的方法莫过于艺术活动，它可以保障每个人都能够体验到艺术的乐趣。艺术是人们情感表达的最直接的方式、方法，其内容也很丰富。它通过各种情感并依附于一种外显的形式来表现人们的情感和内心复杂的情绪”③。就如一首完整的歌曲可以让学生从对节奏、旋律、速度的体会，从而把握情感的分析与处理。基于“艺术属于每个人的”全国艺术教育的概念，每个人都要积极参与到艺术活动之中。对于小学生而言，艺术活动是最容易接受和参加的。学校应重视和加强艺术活动，让学生感受到更为丰富的情感表现力和艺术乐趣。
四、结语
艺术教育，作为基础教育的重要组成部分，艺术教育对儿童的发展功能是不言而喻的。本文以杨立梅“大艺术教育观”为理论基础，结合关塘小学的现状及存在的问题，试图探索一条适合关塘小学艺术教育发展的途径，推进其艺术教育更好更快的发展。
