高职设计色彩教学应用部分的加强与实践
长期以来，高职各院校设计色彩课程一直没有形成定向，各搞一套，随意性人，导致设计色彩教学盲目、混乱，缺乏科学性、系统性，学生学完课程后，还是对色彩不求甚解，对运用色彩解决设计中的种种实践问题无能为力。对此，建立最有效、最合理、最专业、最实际的设计色彩教学模式，是设计教育者严肃对待的问题。本文将对此问题提出自己的看法和观点。
一、为何要改革设计色彩课程
1、设计色彩与色彩构成混淆
设计色彩与色彩构成同为设计专业的色彩基础课，且二者有内容重叠之处。笔者通过教学发现，虽然两门课程的教学重点、教师、教材与相关书籍等不同，仍然造成许多学生对色彩构成与设计色彩的关系稀里糊涂，不知所云。事实上，二者内容虽有重叠但各有侧重。从课程内容上说，色彩构成是对色彩规律系统、科学地学习。而设计色彩除了包括色彩基础知识、色彩写生之外，更重要的是色彩的创意表达及在设计专业中的应用规律；从作品形式上看，色彩构成通常需要运用一些丰富的形象（几何抽象的形象）来表现色彩。设计色彩课程则规定了设计形象或是目的，对其进行色彩配置和表达。因此，色彩构成与设计色彩是前后课程的关系，不能单纯的混为一谈，一概而论。
2、传统教学模式的缺陷
由于受传统灌输式教学模式的影响，学生喜欢对着一个绘画对象不断地临摹，执迷于模仿某种绘画技巧，不愿自己动脑，眼光狭窄，没有创新。笔者在教学过程中就经常遇到这样的问题，当教师给出一个招贴案例，让学生根据教师要求及个人的理解对该案例的色彩重新进行设计。当笔者收到作业时，发现大部分学生并没有经过思考，而是简单地参考色彩数据资料或运用原作品的同类色进行填色，根本无创新可言，设计色彩教学的真正价值很难体现。
3、学生色彩能力的薄弱
高职学生基本色彩能力普遍不够扎实直接影响设计色彩课程的学习。学生入学前色彩水平良莠不齐，大部分学生是为了高考而进行短暂的色彩训练，再加上进入高校后基本色彩训练课程时间短，导致学生对色彩的敏感度降低，色彩搭配能力、色彩表现能力以及色彩创造能力表现差强人意。笔者发现，那些爱打扮，追求时尚的学生往往色彩感觉良好，但是心思却又很难落实在学业上。那些整日不与人交流的学生反倒是会把色彩搭配的脏、乱、差，而且固执己见，不接受别人的意见。当然，学生色彩基础能力薄弱与很多因素有关，我们也不可能要求所有人都具有同等的水平，要解决这方面问题恐怕还要从绘画源头抓起。
4、教师教学认识的不足
部分教师受其学校学习经历的影响，将普通高等教育色彩教学体系照搬到高职设计色彩教学中，课程的教学重点还是让学生在平面的白纸上进行创作学习，或者带学生在校园里进行写生创作，偏重培养学生的色彩绘画能力，而对于其专业色彩设计能力培养不足，色彩教学内容与学生的专业发展要求脱节。另外，同一位教师带多个专业方向的设计色彩课程，出现共通性多、专业表现少的现象，教学过程中没有根据具体专业方向，对设计基础课程进行相应的专业化侧重。
针对上述情况，可以发现设计色彩课程实际上已经成了是一门华而不实的课程，冠冕堂皇的出现在课程结构中，但是起到的作用微乎其微。笔者认为设计色彩课程必须改革，不改革课程就无从立足，不如取消。
二、如何改革设计色彩课程
设计色彩这门课是培养学生对色彩的感知能力、审美能力、创造能力，特别是设计能力的一门重要的基础课程。高职学生学习色彩最终还是服务于专业设计，所以设计色彩课程教学必须向专业性的色彩教学转变，进入有针对性的、应用性的色彩表达训练，在有限的课时内使学生能够在专业设计中加以灵活的运用。笔者经过几年的设计色彩教学，总结出一套适合高职学生的教学方案，即有意识的加强设计色彩课程的应用部分。具体做法如下：
1、调整课程结构和课时分布
通常设计色彩课程安排 72 学时，在短短的课时内要想使学生既受到基础训练，同时又进行设计色彩应用练习，这就需要教师有一个合理的教学计划与安排。在教学实践中，笔者主要分为三个阶段进行设计色彩教学：色彩基本理论 - 色彩表现技能-色彩应用能力”，明确体现出“理论精讲，够用为度”、“强化技能，实操为主”、“注重应用，能力为本“的教学理念，符合设计色彩的学习规律，较好地反映了高职教学特色（见图1）。
图1
2、设置典型的应用课题练习
课题教学法，是近几年在高职艺术设计教育中一种有效的教学模式，它与传统教学不同的是，它是通过“课题”的形式进行教学，更注重学生对实践课题的学习和应用，充分调动学生积极性。笔者针对平面设计专业学生专业课学习及就业方向，除了完成必需的理论课程教学，就是将设计色彩课程的技能与应用部分设计成课题形式，如“标志色彩”、“商品包装色彩”、“招贴色彩”等课题项目，真正使色彩表现应用在自己所从事的设计专业中。
（1）、马克笔色彩应用。对平面设计专业学生来讲，马克笔的应用多数是出现在手绘POP广告中。色彩对手绘POP广告尤为重要，色彩统一的POP广告不仅能美化设计，而且能够美化商业环境。开始学生使用马克笔时会稍显生涩，当然适时的进行临摹是必不可少的。随着老师示范、讲解和自身的练习，学生逐渐的对马克笔的使用越来越得心应手，最终能较好的完成该色彩课题。
（2）、包装色彩应用。事实上，每位同学都知道包装中色彩的重要性，但是真正的包装设计学习时不会搭配，不会调和，导致色彩严重偏差，出现的色彩效果与预想中的效果相距甚远。这里设置的包装色彩应用课题实际上就是为将来的包装设计课程做了一个色彩的铺垫。教师不会要求学生执迷于包装的结构或是包装的材料等问题，因为学生们还未学习包装设计，我们只是把目标集中在包装色彩上面，由教师规定几款包装盒平面图，学生的任务就是为既定的包装图设计不同的色彩方案，操作简单，步骤清晰，学生愿意操作且效果突出（见图2）。 （3）、标志色彩应用。色彩应用在标志设计中，可以很好地表达要传递的信息，利用色彩的感情规律、视觉效果、激发受众对企业及商品的兴趣和情感，令其产生联想和隋感，影响其决定和选择。在这个课题中，教师规定的题目是对市场已有的品牌标志的标准色进行双色、三色及四色的再创造，当然不要求学生能够超越原版，仅仅是希望学生能够通过对这个标志形体的认识，设计出不同风格的色彩方案（见图3）。通过这种色彩的练习，学生再上企业形象设计课程应该不会感到太吃力。
图3
（4）、广告色彩的应用。笔者在讲授设计色彩时会刻意纳入广告色彩知识，如经常穿插讲解广告设计中对色彩合理利用的案例，用大量的图片帮助学生拓展学习思路，丰富其想象力、创造力，培养学生对色彩的理性思维能力。笔者设计广告色彩的应用课题通常分三个阶段：字体的色彩、图形的色彩、主题招贴设计。难度逐渐增大，内容逐渐完善，使学生对色彩的合理运用逐步增强，达到举一反三，融会贯通的良好效果。
（5）、书籍装帧设计色彩应用。此课题通常安排在课程后期，通过前面的学习，这时每位同学手里都会有大量色彩作业，需要同学们进行整理、编排成册。适时插入书籍装帧设计的色彩应用学习显得顺理成章。色彩作为书籍装帧设计中一种主要的视觉语言，具有涵盖诸多内蕴要素和表现人类感情和意识的视觉感染力。学生虽然没有学过书籍装帧设计，但是前面大量的实践设计练习使作品册的设计驾轻就熟，学生非常清楚自己要做什么，怎么做，基本上已经能够主导自己的设计任务，也达到了课题式教学的目的。
3、学生互评设计色彩课程作品
顺利的完成几个课题之后，最后安排 4 学时来赏析学生的习作。学生互相自由点评作业，可以促进师生之间、学生之间的相互交流。当然适时的进行鼓励非常重要，作为学生，无论其多么优秀，在学习和创作的过程中，都离不开老师和其他同学的鼓励。另外，选拔好的作品参加各种设计大赛，让学生对自己的作品有成就感，能够较好地激发学生的学习兴趣和创作热情。
结语
高职教育就是以培养高技能人才为目标，以能力为核心，以就业为导向，我们做的任何的课程改革都应以大力培养学生的职业技能为目的。改革后的设计色彩课程从课程的目标定位，内容的选择，教学的侧重，都更针对高职艺术设计类专业的人才培养目标、行业对设计色彩的要求、专业对学生色彩能力的要求等方面。当然打开思路，探索规律，融入更多的设计理念，培养一批具有高度艺术素养、色彩应用能力的设计师才是改革课程课程的重中之重。
（责任编辑：翁婷皓）
