将手作引入高职艺术设计课程的探究
一.高职艺术设计专业的学生特点
1.艺术感与审美能力的缺乏
身为艺术设计专业的学生，要求对艺术感以及审美方面有一定的要求。但相较于其他的本科艺术系的学生来说，高职艺术专业的学生在入学之前，大多数没有得到过相应的审美、艺术方面的学习，或者只是接受了美术的一些训练，但学习的不够系统与完善。这就导致了高职的艺术专业学生，对于艺术感与审美能力的缺乏，并且没有对于艺术和审美有一个准确的概念，使提高自身艺术感、审美能力等方面不知道从何处入手。
2.对理论知识的理解不够清晰
由于在高职院校前，不少学生的艺术基础不够扎实，大部分的高职院校的教师，都会反映学生对于理论知识的学习效果不佳，对于理论知识的理解不够清晰，制作的艺术作品缺少内在的美。
3.热衷于动手尝试
相对于枯燥的理论课堂，高职的艺术设计学生更喜欢亲手操作的课程，并也热衷于动手尝试。往往在实际动手的课堂上，学生的反应会非常强烈，能够将兴趣投入其中，其课堂效果也会好于平常普通的教学。所以教师要抓住学生喜欢实际动手操作这一点，来进行更有效的教学。
二.存在于高职艺术设计专业教学中的问题
1.理论知识教学过于枯燥
理论是艺术设计的重要基础，但由于教学过程的枯燥，往往得不到学生的重视。对于基础理论的教学来说，不少学生表现为学习兴趣不高，其理论结构不够完整，知识的学习只能靠死记硬背来完成。这就形成了，学生在艺术设计中构图、色彩组合、图文结合不和谐的问题。教师在教学中，应该重视理论知识传播过程中的趣味性，在此基础上，要加入体验和互动，引导学生作品个性化的形成。
2.教学手段缺乏多样性
在艺术设计类的教学中，大多是通过计算机多媒体的辅助教学。不管是平面艺术设计、环境艺术设计还是现在较为时兴的动画设计，都是围绕着以某一设计软件为主来开展教学，教师在多媒体控制台讲解设计实例，学生在下面的电脑上进行模拟设计。对于艺术设计的教学，单单只靠多媒体软件教学的手段是不够的，这样会局限了学生的思考空间，一旦学生们对多媒体教学产生了厌烦心理，就会产生一系列的恶劣后果。
3.创造性思维训练的缺失
有很多的高职院校艺术设计教学，忽视了学生的思维训练，对于高职时期学生的思维活跃、表现欲强等特点缺乏利用。创造性思维训练的缺少，会直接导致学生在艺术设计中缺少创意，表现形式过于单一、缺乏自己的个性魅力。
三.手作引入对于高职艺术设计教学的作用
手作是人们对于文化与生活思考的展现。进行手作制作的人群大多指成年人或者是专门进行手工制作的匠人，手作作品涉及到艺术、设计方面的知识，并要求综合应用的能力和把控，更重要的是加入了创意和人们对生活的感悟。手作看似是一件作品，但它可以反映人生的哲学，体现人类的智慧。
1.引入手作能够完善学生的形象思维与逻辑思维
艺术的设计思考过程，是形象思维与逻辑思维的结合过程。人们喜欢运用直观的视觉形象开展创意思考，在此基础上，更需要用严谨的逻辑思维来完成创作。通过引入手作，能够让学生的形象思维与逻辑思维有效的结合。在制作的过程中，使学生的动手、动脑方式更进一步的贴近艺术层面，这对于学生的艺术素养和学习艺术设计都有着重要作用。
2.手作能够与学生的兴趣有机结合
教师在平时为手作制作设计主题的时候，可以让学生以平时感兴趣的事物作为手作对象。这样会有效的增强他们对于艺术设计的吸引力，也是加强他们艺术素养的有效途径。比如，使用彩陶泥制作母亲节的礼物，学生不仅能够学习彩陶制作的工艺流程，又能够强化学生对于艺术的色彩搭配，更能够是对于母亲爱的一种艺术表达方式。还可以从关爱环境、各种新闻主题出发，进行手作制作。这不仅让学生在制作中感到了却，还能够将基础理论知识与实际动手能力结合，培养了学生在艺术形象、艺术色彩、艺术思维等方面的综合素养。
3.手作的引入能够增强教学效果
如前所述，高职院校艺术设计专业的学生大多兴趣广泛、动手能力强，但理论知识比较薄弱，缺乏灵活多变的动脑能力。现有的教学模式不利于培养学生的创造性思维，也满足不了学生的独特求知欲。教师在授课过程中应更多地关注学生的感受，从学生的兴趣点出发，挖掘学生潜力。如果将现今流行的手作方式融入到教学内容中，从学生的自身需求出发，以兴趣激发学生的创造性思维，引导学生的独立思考能力，指导学生用独特的眼光看待每一件作品；通过手作这种形式，加深学生对知识点的理解，培养学生的动手能力，让学生感受生活、感悟人生。
?的来说，基于高职艺术专业学生现状以及教学中所存在的问题，手作的引入，能够增强学生对于艺术的创造力，加深了对于艺术创造的兴趣，并且还能够弥补艺术设计教学过于单一的缺点，是一种充分体现学生个性的教学手段。
